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目前，我国服务业产值占GDP比重（2002年为26.48%）不仅远未达到英克尔斯现代化指标（即产值占GDP45%以上）的要求，而且还低于世界低收入国家37%的平均水平，更落后西方发达国家60%-80%的水平。改革开放以来，服务业增速由15.2%下降到2003的6.7%，产业发展疲软乏力。
2002年我国第三产业内部的各行业结构中，交通运输、仓储和批发零售、餐饮业占服务业的比重为36%，与美国、日本的不足30%相比，明显偏高。而金融、房地产占服务业比重为23.1%，与美、日的30%以上相比，明显偏低。社会服务业比重为10.9%，不仅远低于发达国家平均水平，也低于发展中国家印度近10个百分点。由此可见，我国还以传统型服务业为主，文化、设计等知识型、智慧型现代服务业比重还较小，与对现代服务业产品日益增大的消费需求不协调，也不符合现代服务业的国际发展趋势。寻找新的增长点，带动整个产业升级发展才是应对良策。
20世纪90年代以来，以信息技术为主导、网络为基础、全球化为支撑的新知识型经济形态的演进，以及科技与文化的融合，使创意产业在综合国力和城市竞争中的地位日渐突显，创意经济的发展和产业化也备受关注。创意产业是对具有高科技含量、高文化附加值和丰富创新度的各类产业的高度概括，具有覆盖经济、社会和文化等多方面的全网络能力和产业关联效应。
现代城市发展日益注重城市的服务功能，创意产业的导入无疑将为城市现代服务业的发展注入新的活力。例如，韩国、日本、香港也同样遇到过工业快速发展而服务业停滞不前的尴尬，他们找到了创意产业作为现代服务业新的增长点，成绩斐然。
1980-1990年代的英国在许多产业濒临危机的情况下，通过推广与经济发展密切相关的文化创意产业来拯救经济困境，成效卓越。
“创意产业”理念的提出及其发展
创意产业（Creative Industry），又称创意工业、创意经济等。创意产业理念可以追溯到德国经济思想家熊彼特（Schumpeter），早在1912年他就明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新。经济学家罗默（Rohmer）也在1986年撰文指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。英国将13个行业确认为创意产业：广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等。
一些经济学家力图建立一门创意产业的文化经济学。文化经济理论学家凯夫斯（Caves）认为创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。他力图描述和总结当代文化创意产业的特征。在他看来，文化创意产业中的经济活动会全面影响当代文化商品的供求关系及产品价格。另一位经济学家霍金斯（Hawkins）在《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。
基于以上分析，我国学界将创意产业的基本特征概括为：符号性商品和服务、凝结知识产权、传递象征意义、传统与现代并存、具备产业体系。而创意产业即就是凝结一定程度的知识产权，并传递象征性意义的创造性的产品和服务的生产、扩散、聚合体系。其范围包括创意产业的核心部分：视觉、文学、音乐、表演、造型艺术等；扩散部分：传媒业、唱片业、电影业、广告业、设计业等；聚合部分：文物博物（博物馆、美术馆）、图书馆、艺术品市场、教育产业、旅游业等。
现代服务业细分有两大类，一类是中间服务，即为生产服务；一类是生活服务。创意产业较多集中在第一类，其增值性高、附加值大，对社会生产力的推动更有效。如在上海、北京等地兴起的创意产业园，通过辐射效应推动了旅游、租赁、餐饮等相关产业联动发展。上海众多老厂房里诞生的创意产业集聚区如泰康路卢湾8号桥、广告湾、长宁时尚园、徐汇慧谷园等，其各类设计处于产业链高端，对成百上千家不同行业企业起到巨大的服务带动作用。
创意产业的国内外发展概况
世界上经济发达的国家和地区，均十分关注创意产业的发展。据统计，目前全世界创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并正以5%左右的速度递增，在创意产业先发国家，增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。
据国际智慧财产权联盟1998年的报告显示，1977-1996年间，美国核心版权业（Core Copyright Industry）增长率是经济增长率的三倍，1996年出口额已达608.1亿美元。英国是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家。2001年，其创意产业产值达1120亿英镑，占GDP的8.2%（仅次于金融服务业）。行业就业人口为195万，占总就业人口的4.3%。1997-2001年间，年均出口增长率达15%，几倍于其他行业的出口增长速度，创意产品生产仅次于美国。芬兰、瑞典、新西兰等的创意产业也有长足的发展。
日本在2000年的电影与音乐创收分别列世界第二位，电子游戏软件居世界第一。韩国政府在1997年对这一新兴产业进行扶助性介入， 2002年其产业规模达157亿美元，海外出口5亿美元，占世界市场份额1.5%，并计划2007年实现海外出口100亿美元，达到世界市场份额的5%，跻身世界创意产业5强。新加坡早在1998年就将创意产业定为21世纪的战略产业，目标是要使之成为“新亚洲创意中心”、“一个文艺复兴的城市”、“全球文化和设计业的中心”等。
香港是我国创意产业发展最为成熟的地区。“香港创意产业基线研究”表明，2001年香港创意产业产值高达460亿港元，占GDP总量的3.8%。2002年全港创意产业企业3万多家，从业人员已愈17万。1996至2002年间，虽然经济整体衰退，但创意产业年均增长率仍达6.1%，成为香港现代服务业最重要的生长点。内地的上海、深圳、北京等地，创意产业的发展也较快，形成了一些区域性的创意产业链。如北京的大山子艺术区、上海的泰康路艺术街、深圳的大芬油画村等，已受到世人关注。但总体来说，我国创意产业尚处于相当稚嫩的萌芽期。
新经济时代，文化艺术与互联网的结合，解决了以传统方式无法处理的问题。艺术家、设计师等创意者适应了数字时代的创作方式，极大地推动了创意产业在全球的发展。欧洲及其他国家对传统文化遗产的鼎力扶持和对新兴文化产业的就业政策导向，使创意产业已经成为一项国家竞争战略。
创意产业对城市发展的整体性、独特性和发展品味及人居环境的创造起着重要的作用。“创意城市”或“文化立市”成为众多国际性城市提高城市竞争力的重要战略。如欧洲各国首都和大都市通过文化活动、体育赛事以及城市营销等创意活动来塑造国际化形象，引起国际媒体的关注。数百年来，巴黎和伦敦为欧洲文化首府的头衔展开激烈的竞争，借助于大型的文化项目确定其在欧洲的文化统治地位。又如英国工业城市格拉斯哥希望通过文化创意产业建设改变自己的形象：1990年成功申请到“欧洲主要文化城市”的头衔，1999年又申请到“英国建筑和设计之城”的桂冠，以推动文化创意产业的发展来促使城市的产业结构转换和在城市竞争中崛起。
现代城市的产业发展战略也要求将创意产业发展定位为一项城市战略。现代城市必须以高附加值的制造业和现代服务业的发展为主要方向。包括创意产业在内的现代服务业能发挥对先进制造业的服务、支撑功能，实现二、三产业相互促进，优势互补，良性发展，进一步增强城市的集聚和辐射能力，增强城市在区域经济乃至全球经济中的综合服务功能和综合竞争力，加速推进城市的现代化、国际化进程。
创意产业的兴起领航我国现代服务业发展
价值可分为使用价值和观念价值，科技创新是增加了服务业产品的使用价值。而创意产业对现代服务业的最大贡献，是以创新为依托，将观念价值融入产品和服务，迎合人们对观念价值日益增长的需要，使许多关联产业增值（如与房地产的结合能形成文化地产的优势），从而产业结构得到升级优化。据联合国科教文组织的统计，美国每一美元的创意产品消费将为地方经济带来1.7美元的收益（旅游、餐饮、旅馆等）。另据国际观光委员会2002年的估计，新加坡每1元的创意活动消费可带动1.8元的其它收益。
上海徐汇区传统产业以商业、房地产、都市产业为主。随着城市发展，土地资源瓶颈突出、都市工业机制老化、商业消费趋于稳定，经济发展后劲不足。但其文化产业基础雄厚，科技资源丰富，将文化创意与科技创新行业同传统产业有效融合，发挥创意产业对其它产业的联动效应，成为现代服务业的新亮点。2004年，徐汇区现代服务业增长速度高于经济增长10％，创意产业增长高于经济增长速度20％，出现创意产业带动现代服务业、现代服务业带动整个地区的发展态势，使经济增长方式得到更好的优化。浦东新区则发挥高科技产业发达的优势，以动漫和网络游戏业为突破口，规划设立了多个创意产业基地，发展文化与高科技密切结合的文化科技创意产业。预计5-10年内产业总值将达300-500亿元。其它区县如卢湾、普陀、静安、黄浦等均结合各自的产业优势，形成各具特色的创意产业集群，促进了传统产业与现代服务业的良性互动。
香港将创意产业分为13大类，核心是设计业，其发展的首要前提是知识产权必须得到有效保护。例如，一个设计成果先要登记，申请专利，在知识产权得到保护后再交易；要交易，就得进行评估；要进入市场，就得进行商业策划；还涉及投融资；交易成功后，要有规范的合同文本。在创意成果产业化过程中，要有大量中介机构为其服务，形成知识产权服务链，最终使知识产权保护也成了产业，并且是现代服务业中高附加值的产业。因此，创意产业的发展，可以催生新的知识产权中介服务机构，促进知识产权业（欧盟国家甚至将创意产业理解为知识产权业）的建设，推动现代服务业的发展。我国的创意产业刚刚起步，知识产权服务还仅局限于专利代理机构，没有派生出咨询、评估、融资、转移、开发、运用等一系列中介服务机构。这是我们与发达国家的差距。
现代服务业本身具有集技术、知识和智力于一身的特点、直接或间接地节约物质和人力资源的低能耗性、以及高行业渗透性，是循环经济的内核，所以循环经济之路也必然要求现代服务业的发展壮大。而创意产业日益成为现代服务业的中坚，它立足于创造性活动，相对而言启动资金较小，商务成本低，同时污染环境的可能性小，是真正的“无烟产业”。与制造业、加工业等传统产业相比，创意产业无疑也更具竞争力。投入相同的资金、人力，它对延伸产业带来无尽的引导动力和溢出效益，而制造加工业等传统产业则不断面临周期性升级换代和自然淘汰的风险。就发展条件而言，传统产业要求相对较大的土地空间容积率、相对密集的劳动力组合、更多的物质资源投入；创意产业则注重对研发的投入，以知识、智力密集型为特点，物质和人力的投入相对有限，而附加值高。这与以物质低消耗，效益高产出为特点的循环经济相吻合，因而发展创意产业等现代服务业，自然是推进循环经济的应有之意。
创意产业包含的专业领域很广（共13大类439个种类），能容纳大量就业人口。如英国的创意产业提供的就业机会（195万人）远远超过金融服务业，居全国第一位。瑞典创意产业从业人数占总就业人口的比重最大，为9%，澳大利亚、新西兰、芬兰分别为3.7%、3.2%、3.6%，我国的香港、台湾该比重也达3%以上，特别是台湾，创意产业就业人口更是高达33万人之多[13]。由此说明创意产业对一国的就业贡献不容小视。
据笔者对在华FDI的区位特点进行的分析表明，如果一个区域存在较高的聚集经济，就能吸引效率导向型的FDI。而这些新的FDI又进一步强化了该区域的集聚经济，从而吸引更多的投资。如此良性循环，就形成了“强者恒强”的马太效应。例如，目前，跨国公司在我国的投资日益趋向于集聚效应突出的高科技园区，如北京的中关村、上海的张江高科技园区、广州的科学城等。因此，我们认为，随着加入WTO后过渡阶段的结束及我国服务业领域逐步对外开放，越来越多的外国投资者将抢滩中国服务业市场，进入创意产业集聚地，即“创意园区”。有专家指出，“创意园区”将成为继“高科技园区”之后，我国招商引资的又一个热点，而兴办“创意园区”是通过创意产业扩大服务业吸收利用FDI的一种新模式。
目前，我国香港、台湾、澳门等地都相继兴建了“文化创意园区”、“创意产业中心”等。内地的上海、北京、深圳等地也不失先机地在原有规模基础上，规划兴建了多个创意园区，筑巢引凤，对外国投资者产生了强有力的磁场效应。上海自2004年启动了徐汇的慧谷园区、卢湾的品牌园区、长宁的服装设计园区、静安的动漫创作园区、杨浦的工业遗产设计园区等共16处创意产业集聚地和创意园区以来，吸引了来自世界60多个国家和地区的艺术工作者及创意产业企业来沪投资，取得了卓越的效果。
我国创意产业发展的思路
创意产业在我国还是一个新兴产业，对其许多方面的认识几乎还是一片空白。创意产业的发展仍处于自发状态。创意产业优劣势、创意产业的国际比较及经验借鉴、将面临的机遇和挑战、重点发展行业的选择、运营特色的确定、就业贡献和改进项目等问题进行深入系统的研究。
创意产业往往有地缘聚合的特点[15]，因而地方政府的积极倡导并制定完善的指导政策能收到事半功倍的效果。强调政府的宏观作用并不等于要加大干预力度。英国的创意产业企业并不希望政府干预太多，只希望政府协助建立优质的环境，帮助产业未来的发展，扮演创意产业“催化剂”的角色。韩国的政策工具成功的因素为技术设备支援、基础硬件设施架设、资金援助、立法保障等。芬兰“文化创意产业委员会”的主要任务为检视全球文化产业发展状况、研究欧盟现今文化产业的目标与计划、勾勒产业前景。新加坡、丹麦、台湾政府的作用也止于政策的协助和经费的投入。结合我国实际，笔者认为，政府应着力理顺产业体制和创意成果产业化机制，积极打造适合产业发展的制度平台，设立种子基金供企业申请。由于文化创意界人士对营销生疏，可由政府牵头成立非营利的中介机构，推广新的创意理念或产品，为激发创意产品的大众化消费推波助澜。
创意产业以知识产权为核心资产，因此保护知识产权是关键一环。首先要制定健全的知识产权法。法律尚存在一些不明晰的地带，需要尽快完善相关法律制度。要加强执法力度，加大宣传，普及知识产权保护的法律意识。同时，在全社会形成尊重知识产权的良好氛围，加大对侵权、盗版行为的打击力度，净化知识创新环境。
创意产业要发展，资金投入是重点。世界创意发达国家如英国、瑞典等都是在产业萌芽期便以丰足的资金投入才确保其发展到今天的规模。我国创意产业投入不足，以政府投资注入为主，投资主体相对单一，不利于长远发展。应降低市场准入门槛，让企业、民间、外商都加入到投资经营的行列，实现投资主体多元化。可借鉴韩国、香港等的做法，建立各种科技研发基金、文化创新基金、创业投资基金，搭建创意产业化平台，营造一个成本低、信息灵、效率高的投融资环境。
（作者单位：华东师范大学）
2002年我国第三产业内部的各行业结构中，交通运输、仓储和批发零售、餐饮业占服务业的比重为36%，与美国、日本的不足30%相比，明显偏高。而金融、房地产占服务业比重为23.1%，与美、日的30%以上相比，明显偏低。社会服务业比重为10.9%，不仅远低于发达国家平均水平，也低于发展中国家印度近10个百分点。由此可见，我国还以传统型服务业为主，文化、设计等知识型、智慧型现代服务业比重还较小，与对现代服务业产品日益增大的消费需求不协调，也不符合现代服务业的国际发展趋势。寻找新的增长点，带动整个产业升级发展才是应对良策。
20世纪90年代以来，以信息技术为主导、网络为基础、全球化为支撑的新知识型经济形态的演进，以及科技与文化的融合，使创意产业在综合国力和城市竞争中的地位日渐突显，创意经济的发展和产业化也备受关注。创意产业是对具有高科技含量、高文化附加值和丰富创新度的各类产业的高度概括，具有覆盖经济、社会和文化等多方面的全网络能力和产业关联效应。
现代城市发展日益注重城市的服务功能，创意产业的导入无疑将为城市现代服务业的发展注入新的活力。例如，韩国、日本、香港也同样遇到过工业快速发展而服务业停滞不前的尴尬，他们找到了创意产业作为现代服务业新的增长点，成绩斐然。
1980-1990年代的英国在许多产业濒临危机的情况下，通过推广与经济发展密切相关的文化创意产业来拯救经济困境，成效卓越。
“创意产业”理念的提出及其发展
创意产业（Creative Industry），又称创意工业、创意经济等。创意产业理念可以追溯到德国经济思想家熊彼特（Schumpeter），早在1912年他就明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新。经济学家罗默（Rohmer）也在1986年撰文指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。英国将13个行业确认为创意产业：广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、工业设计、时装设计、电影互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视、广播等。
一些经济学家力图建立一门创意产业的文化经济学。文化经济理论学家凯夫斯（Caves）认为创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。他力图描述和总结当代文化创意产业的特征。在他看来，文化创意产业中的经济活动会全面影响当代文化商品的供求关系及产品价格。另一位经济学家霍金斯（Hawkins）在《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。
基于以上分析，我国学界将创意产业的基本特征概括为：符号性商品和服务、凝结知识产权、传递象征意义、传统与现代并存、具备产业体系。而创意产业即就是凝结一定程度的知识产权，并传递象征性意义的创造性的产品和服务的生产、扩散、聚合体系。其范围包括创意产业的核心部分：视觉、文学、音乐、表演、造型艺术等；扩散部分：传媒业、唱片业、电影业、广告业、设计业等；聚合部分：文物博物（博物馆、美术馆）、图书馆、艺术品市场、教育产业、旅游业等。
现代服务业细分有两大类，一类是中间服务，即为生产服务；一类是生活服务。创意产业较多集中在第一类，其增值性高、附加值大，对社会生产力的推动更有效。如在上海、北京等地兴起的创意产业园，通过辐射效应推动了旅游、租赁、餐饮等相关产业联动发展。上海众多老厂房里诞生的创意产业集聚区如泰康路卢湾8号桥、广告湾、长宁时尚园、徐汇慧谷园等，其各类设计处于产业链高端，对成百上千家不同行业企业起到巨大的服务带动作用。
创意产业的国内外发展概况
世界上经济发达的国家和地区，均十分关注创意产业的发展。据统计，目前全世界创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并正以5%左右的速度递增，在创意产业先发国家，增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。
据国际智慧财产权联盟1998年的报告显示，1977-1996年间，美国核心版权业（Core Copyright Industry）增长率是经济增长率的三倍，1996年出口额已达608.1亿美元。英国是世界上第一个政策性推动创意产业发展的国家。2001年，其创意产业产值达1120亿英镑，占GDP的8.2%（仅次于金融服务业）。行业就业人口为195万，占总就业人口的4.3%。1997-2001年间，年均出口增长率达15%，几倍于其他行业的出口增长速度，创意产品生产仅次于美国。芬兰、瑞典、新西兰等的创意产业也有长足的发展。
日本在2000年的电影与音乐创收分别列世界第二位，电子游戏软件居世界第一。韩国政府在1997年对这一新兴产业进行扶助性介入， 2002年其产业规模达157亿美元，海外出口5亿美元，占世界市场份额1.5%，并计划2007年实现海外出口100亿美元，达到世界市场份额的5%，跻身世界创意产业5强。新加坡早在1998年就将创意产业定为21世纪的战略产业，目标是要使之成为“新亚洲创意中心”、“一个文艺复兴的城市”、“全球文化和设计业的中心”等。
香港是我国创意产业发展最为成熟的地区。“香港创意产业基线研究”表明，2001年香港创意产业产值高达460亿港元，占GDP总量的3.8%。2002年全港创意产业企业3万多家，从业人员已愈17万。1996至2002年间，虽然经济整体衰退，但创意产业年均增长率仍达6.1%，成为香港现代服务业最重要的生长点。内地的上海、深圳、北京等地，创意产业的发展也较快，形成了一些区域性的创意产业链。如北京的大山子艺术区、上海的泰康路艺术街、深圳的大芬油画村等，已受到世人关注。但总体来说，我国创意产业尚处于相当稚嫩的萌芽期。
新经济时代，文化艺术与互联网的结合，解决了以传统方式无法处理的问题。艺术家、设计师等创意者适应了数字时代的创作方式，极大地推动了创意产业在全球的发展。欧洲及其他国家对传统文化遗产的鼎力扶持和对新兴文化产业的就业政策导向，使创意产业已经成为一项国家竞争战略。
创意产业对城市发展的整体性、独特性和发展品味及人居环境的创造起着重要的作用。“创意城市”或“文化立市”成为众多国际性城市提高城市竞争力的重要战略。如欧洲各国首都和大都市通过文化活动、体育赛事以及城市营销等创意活动来塑造国际化形象，引起国际媒体的关注。数百年来，巴黎和伦敦为欧洲文化首府的头衔展开激烈的竞争，借助于大型的文化项目确定其在欧洲的文化统治地位。又如英国工业城市格拉斯哥希望通过文化创意产业建设改变自己的形象：1990年成功申请到“欧洲主要文化城市”的头衔，1999年又申请到“英国建筑和设计之城”的桂冠，以推动文化创意产业的发展来促使城市的产业结构转换和在城市竞争中崛起。
现代城市的产业发展战略也要求将创意产业发展定位为一项城市战略。现代城市必须以高附加值的制造业和现代服务业的发展为主要方向。包括创意产业在内的现代服务业能发挥对先进制造业的服务、支撑功能，实现二、三产业相互促进，优势互补，良性发展，进一步增强城市的集聚和辐射能力，增强城市在区域经济乃至全球经济中的综合服务功能和综合竞争力，加速推进城市的现代化、国际化进程。
创意产业的兴起领航我国现代服务业发展
价值可分为使用价值和观念价值，科技创新是增加了服务业产品的使用价值。而创意产业对现代服务业的最大贡献，是以创新为依托，将观念价值融入产品和服务，迎合人们对观念价值日益增长的需要，使许多关联产业增值（如与房地产的结合能形成文化地产的优势），从而产业结构得到升级优化。据联合国科教文组织的统计，美国每一美元的创意产品消费将为地方经济带来1.7美元的收益（旅游、餐饮、旅馆等）。另据国际观光委员会2002年的估计，新加坡每1元的创意活动消费可带动1.8元的其它收益。
上海徐汇区传统产业以商业、房地产、都市产业为主。随着城市发展，土地资源瓶颈突出、都市工业机制老化、商业消费趋于稳定，经济发展后劲不足。但其文化产业基础雄厚，科技资源丰富，将文化创意与科技创新行业同传统产业有效融合，发挥创意产业对其它产业的联动效应，成为现代服务业的新亮点。2004年，徐汇区现代服务业增长速度高于经济增长10％，创意产业增长高于经济增长速度20％，出现创意产业带动现代服务业、现代服务业带动整个地区的发展态势，使经济增长方式得到更好的优化。浦东新区则发挥高科技产业发达的优势，以动漫和网络游戏业为突破口，规划设立了多个创意产业基地，发展文化与高科技密切结合的文化科技创意产业。预计5-10年内产业总值将达300-500亿元。其它区县如卢湾、普陀、静安、黄浦等均结合各自的产业优势，形成各具特色的创意产业集群，促进了传统产业与现代服务业的良性互动。
香港将创意产业分为13大类，核心是设计业，其发展的首要前提是知识产权必须得到有效保护。例如，一个设计成果先要登记，申请专利，在知识产权得到保护后再交易；要交易，就得进行评估；要进入市场，就得进行商业策划；还涉及投融资；交易成功后，要有规范的合同文本。在创意成果产业化过程中，要有大量中介机构为其服务，形成知识产权服务链，最终使知识产权保护也成了产业，并且是现代服务业中高附加值的产业。因此，创意产业的发展，可以催生新的知识产权中介服务机构，促进知识产权业（欧盟国家甚至将创意产业理解为知识产权业）的建设，推动现代服务业的发展。我国的创意产业刚刚起步，知识产权服务还仅局限于专利代理机构，没有派生出咨询、评估、融资、转移、开发、运用等一系列中介服务机构。这是我们与发达国家的差距。
现代服务业本身具有集技术、知识和智力于一身的特点、直接或间接地节约物质和人力资源的低能耗性、以及高行业渗透性，是循环经济的内核，所以循环经济之路也必然要求现代服务业的发展壮大。而创意产业日益成为现代服务业的中坚，它立足于创造性活动，相对而言启动资金较小，商务成本低，同时污染环境的可能性小，是真正的“无烟产业”。与制造业、加工业等传统产业相比，创意产业无疑也更具竞争力。投入相同的资金、人力，它对延伸产业带来无尽的引导动力和溢出效益，而制造加工业等传统产业则不断面临周期性升级换代和自然淘汰的风险。就发展条件而言，传统产业要求相对较大的土地空间容积率、相对密集的劳动力组合、更多的物质资源投入；创意产业则注重对研发的投入，以知识、智力密集型为特点，物质和人力的投入相对有限，而附加值高。这与以物质低消耗，效益高产出为特点的循环经济相吻合，因而发展创意产业等现代服务业，自然是推进循环经济的应有之意。
创意产业包含的专业领域很广（共13大类439个种类），能容纳大量就业人口。如英国的创意产业提供的就业机会（195万人）远远超过金融服务业，居全国第一位。瑞典创意产业从业人数占总就业人口的比重最大，为9%，澳大利亚、新西兰、芬兰分别为3.7%、3.2%、3.6%，我国的香港、台湾该比重也达3%以上，特别是台湾，创意产业就业人口更是高达33万人之多[13]。由此说明创意产业对一国的就业贡献不容小视。
据笔者对在华FDI的区位特点进行的分析表明，如果一个区域存在较高的聚集经济，就能吸引效率导向型的FDI。而这些新的FDI又进一步强化了该区域的集聚经济，从而吸引更多的投资。如此良性循环，就形成了“强者恒强”的马太效应。例如，目前，跨国公司在我国的投资日益趋向于集聚效应突出的高科技园区，如北京的中关村、上海的张江高科技园区、广州的科学城等。因此，我们认为，随着加入WTO后过渡阶段的结束及我国服务业领域逐步对外开放，越来越多的外国投资者将抢滩中国服务业市场，进入创意产业集聚地，即“创意园区”。有专家指出，“创意园区”将成为继“高科技园区”之后，我国招商引资的又一个热点，而兴办“创意园区”是通过创意产业扩大服务业吸收利用FDI的一种新模式。
目前，我国香港、台湾、澳门等地都相继兴建了“文化创意园区”、“创意产业中心”等。内地的上海、北京、深圳等地也不失先机地在原有规模基础上，规划兴建了多个创意园区，筑巢引凤，对外国投资者产生了强有力的磁场效应。上海自2004年启动了徐汇的慧谷园区、卢湾的品牌园区、长宁的服装设计园区、静安的动漫创作园区、杨浦的工业遗产设计园区等共16处创意产业集聚地和创意园区以来，吸引了来自世界60多个国家和地区的艺术工作者及创意产业企业来沪投资，取得了卓越的效果。
我国创意产业发展的思路
创意产业在我国还是一个新兴产业，对其许多方面的认识几乎还是一片空白。创意产业的发展仍处于自发状态。创意产业优劣势、创意产业的国际比较及经验借鉴、将面临的机遇和挑战、重点发展行业的选择、运营特色的确定、就业贡献和改进项目等问题进行深入系统的研究。
创意产业往往有地缘聚合的特点[15]，因而地方政府的积极倡导并制定完善的指导政策能收到事半功倍的效果。强调政府的宏观作用并不等于要加大干预力度。英国的创意产业企业并不希望政府干预太多，只希望政府协助建立优质的环境，帮助产业未来的发展，扮演创意产业“催化剂”的角色。韩国的政策工具成功的因素为技术设备支援、基础硬件设施架设、资金援助、立法保障等。芬兰“文化创意产业委员会”的主要任务为检视全球文化产业发展状况、研究欧盟现今文化产业的目标与计划、勾勒产业前景。新加坡、丹麦、台湾政府的作用也止于政策的协助和经费的投入。结合我国实际，笔者认为，政府应着力理顺产业体制和创意成果产业化机制，积极打造适合产业发展的制度平台，设立种子基金供企业申请。由于文化创意界人士对营销生疏，可由政府牵头成立非营利的中介机构，推广新的创意理念或产品，为激发创意产品的大众化消费推波助澜。
创意产业以知识产权为核心资产，因此保护知识产权是关键一环。首先要制定健全的知识产权法。法律尚存在一些不明晰的地带，需要尽快完善相关法律制度。要加强执法力度，加大宣传，普及知识产权保护的法律意识。同时，在全社会形成尊重知识产权的良好氛围，加大对侵权、盗版行为的打击力度，净化知识创新环境。
创意产业要发展，资金投入是重点。世界创意发达国家如英国、瑞典等都是在产业萌芽期便以丰足的资金投入才确保其发展到今天的规模。我国创意产业投入不足，以政府投资注入为主，投资主体相对单一，不利于长远发展。应降低市场准入门槛，让企业、民间、外商都加入到投资经营的行列，实现投资主体多元化。可借鉴韩国、香港等的做法，建立各种科技研发基金、文化创新基金、创业投资基金，搭建创意产业化平台，营造一个成本低、信息灵、效率高的投融资环境。
（作者单位：华东师范大学）