以《策马入林》（1984）、《稻草人》（1987）、《香蕉天堂》（1989）、《无言的山丘》（1992）等名作奠定台湾影坛大师地位的导演王童，筹拍5年的剧情长片《风中家族》在2015年7月与台湾观众见面。这距离他上一部剧情长片《自由门神》（2002），已是13年的时光，期间他在大学教书，也制作动画片，并在2011年小试牛刀地参加了金马影展筹划的“10 10”电影联合创作计划。他淡淡地表示，这段日子自己着实没有拍摄长片的欲望，全心投入电影教育，他时常会问学生三个问题：“你为什么要拍电影？你要拍什么？你要怎么拍？”一环扣着一环，必须全都回答出来拍片才不会心虚，而《风中家族》，或许也可视为王童导演经历这三个问题的成果。
　　“我这次就想用很小的火来炖一个东西，而不是开大火炒一个东西，小火炖出来的东西是最美味的，但要时间、耐心。”王童说，《风中家族》不加味精和调味品，不刻意夸大或追求唯美，就是实实在在做一件事，很“小津安二郎”———他再度提及这位日本名导，似乎也说明了《风中家族》追求的不是悬疑跌宕的情节，而是内在浓厚近乎凝结的情感。
　　美术背景出身、擅长场景设置的王童认为电影就是由人物、空间和时间交织出视觉，只要设定完整，意义就会诞生，因此电影远赴台南白河片场搭景重现上世纪40至70年代的眷村，在台中光复新村打造台北牯岭街旧书摊街景，在阳明山的美军宿舍陈设复古风格的派对场景，甚至向海军借来一艘军舰拍摄舱内和甲板的战乱情节，大至一条街、小至一个面摊，无论服装、造型都经过仔细的考究，为的就是还原那个年代的真实，让角色在空间里活起来。