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娱乐圈的跨界，使郭敬明得以在出道10年的时间里保持超高的“人气
”。以“人气”为基础，他依靠个人品牌打造商业平台，缔造了一条
青春文学作家的“生产线”，并不断拓展产品线，发力产业链，深挖
“青春”的商业价值，进一步实现了从明星到商人的转变，开启了作
家新的商业模式。
“超长版MV”、“炫富和堆砌达到一种病态的境
界”，郭敬明的导演处女作《小时代》自上映伊始就受到了毫不留情
的质疑与批判，这其中以业内人士和影评人居多。另一边厢，这部电
影却得到了年轻人，尤其是90后，甚至00后小女生的热烈追捧。
批判
之音和溢美之词此起彼伏，《小时代》成为一部“现象级”的影片，
登上了包括《人民日报》在内的各大媒体，郭敬明及演员团队也频繁
亮相各大电视节目、网络访谈。大规模的宣传和激烈的争议成为票房
的助推器，6月27日上映首日，《小时代》以46.55%的排片率、220万
人次的观影次数、7300万元的票房刷新了国内电影市场多项纪录，最
终，其交出了票房5亿的靓丽成绩单。
《小时代》改编自郭敬明的同
名小说，并由其本人担任编剧和导演，分为上下两集公映，分别为《
小时代》和《小时代·青木时代》，两部影片总投资为4700万元。以
2000多万元的成本获得5亿元的票房收入，《小时代》的投资回报率已
经超过了被视为小成本电影典范的《将爱情进行到底》—后者投资
2000万元，票房2.1亿元，回报率近10倍。为了趁热打铁，发行方将《
小时代·青木时代》由贺岁档调整至暑假档，提前至8月8日上映，截
至8月19日，其票房已超过2亿元。
身兼原作者、编剧和导演数职的郭
敬明，其收入不仅仅限于版权和劳务费，但并未公布具体的分成方式
。除此外，《小时代》的火热对郭敬明个人品牌的提升和原有业务的
推动显而易见—《小时代》上映后，其系列图书迎来一轮抢购热潮。
明星将个人品牌商业化并不鲜见，奥普拉、李静、徐静蕾等都以各自
独特的方式将“人气”换算成“财气”（详见本刊2010年8月号封面故
事《星模式》）。郭敬明的不同之处在于，他并不来自于注意力至上
的娱乐圈，本是作家出身，他却将娱乐圈的诸多做法跨界带到了出版
界，实现了作家的明星化，尽管褒贬不一，但收效显著。2004-2012年
，郭敬明连续九届登上福布斯中国名人榜，是连续上榜的唯一一位作
家。
出书、开公司、出杂志、拍广告、作词、搞写作比赛、编剧、导
电影？？？？正如郭敬明在2008年加入天娱传媒时所言：“凡是跟文字沾
边儿的，应该都会玩儿吧。”郭敬明的文学造诣和成就仁者见仁，但
他无疑开启了作家的新的商业模式。
作家明星化
因“新概念作文大
赛”而崭露头角，因《幻城》而声名鹊起，因《小时代》迎来事业的
一次高峰，受欢迎的作品是郭敬明个人品牌的根基与起点。在收获了
最初的关注之后，郭敬明将娱乐圈的法则运用得得心应手，一步步地
实现了作家到明星的跨界，并将高人气保持10年之久。
《幻城》到《
小时代》：作品是起点与根基
“小镇青年”出身的郭敬明来自四川自
贡，高中时期就以“第四维”为笔名在文学网站“榕树下”发表文章
。2001和2002年，不到20岁的郭敬明连续两届获得《萌芽》杂志主办
的“新概念作文大赛”一等奖，之后发行了个人散文集、短篇作品集
《爱与痛的边缘》。
2002年，郭敬明考入上海大学影视艺术技术学院
影视编导专业，此后不久，其1万字的短篇玄幻小说《幻城》得以在《
萌芽》刊发。2003年1月，由短篇改编为长篇的《幻城》出版，受到读
者热捧，甚至出现了手抄本。此间，春风文艺出版社买断了郭敬明大
学期间所创作作品的首发权，价码达到上百万元。到2003年底，《幻
城》累计销量达到84万册，郭敬明也因此声名鹊起，他和韩寒等一批
80后作家为中国文学界开启了青春文学这一扇新的大门。
在之后的10
年里，郭敬明的头上出现了越来越多的头衔，但却一直笔耕不辍。从
2002年出版第一部作品《爱与痛的边缘》至今，其作品达十余部（表1
）。此外，郭敬明还与其创办的上海最世文化发展有限公司旗下签约
作者合著了若干部作品。
虽然郭敬明早期的两部作品《幻城》和《梦
里花落知多少》被认定为抄袭，其只赔偿不道歉的处理方式也引来指
责不断，但这些并未影响后续作品的销量，并且他本人连续7届入围中
国作家富豪榜（表2），这从一定程度上反映出他身为作家的价值和被
认可程度。
跨界娱乐圈：“有人瞩目就好”
在《小时代》的片尾曲
里有一句歌词，“有人瞩目就好别管大时代小时代”。从文学跨界娱
乐，郭敬明深谙引人瞩目之道。他十分注重个人形象，经常自称有“
偶像包袱”，并且早在10年前宣传《幻城》之时便要求主办方为其进 行造型，而当时的出版界基本还不具备这样的意识。
郭敬明本人钟情
于奢侈品，还喜欢在网上“晒”，耗资数亿买下汪精卫四姨太上海旧
址，“拜金”与“炫富”成为他的标签，也因此引来质疑无数。此外
，网络上调侃郭敬明身高与外表的图片和段子层出不穷。对此，郭敬
明本人却十分淡定，“娱乐人物有娱乐大众的责任和义务”。在其出
道后的十年里，不管是褒是贬还是调侃，不管是主动掺合还是无奈接
受，争议不断的结果是，郭敬明成功保持了超高的“人气”。
不仅依
靠娱乐圈的法则收获“人气”，郭敬明还真正踏入娱乐圈。他曾与打
造了《超级女声》、《快乐男声》的龙丹妮合作推出音乐小说《迷藏
》以及2007年《快乐男声》主题曲《我最闪亮》等。2008年，郭敬明
正式加入天娱传媒，成为一名签约艺人并担任天娱的文学总监，而天
娱传媒正是电影《小时代》的出品方之一。
此外，郭敬明还为多首歌
曲填词，包括李宇春的《蜀绣》，韩红的《听我的声音》、《海神》
，电视剧《一起来看流星雨》主题曲《星空物语》等，《小时代》电
影的六首歌曲中更有五首由他本人作词。他为多个品牌代言，并多次
登上杂志封面。2010年，郭敬明与公司其他作家合著的小说《丘比特
来电》被改编成电影《我们约会吧》，并由其本人担任编剧。
借电影
《小时代》之势，郭敬明及其团队参加了诸多当红娱乐节目的录制，
他在娱乐圈也越发如鱼得水。2013年7月，郭敬明成为游戏《仙境传说
》的代言人。
明星到商人：挖掘“青春”的商业价值
与获得“人
气”相比，如何将“人气”变现是更大的难题。郭敬明凭借其个人品
牌，通过以《最小说》为核心的平台缔造了一条青春文学作家“生产
线”，并不断拓展产品线，发力产业链，深入挖掘“青春”的商业价
值。21世纪初的一群80后作家开启了青春文学的大门，郭敬明则进一
步探索了这一细分市场的商业化之路，挖掘出年轻人的消费潜力。
打造青春文学作家“生产线”
脱口秀女王奥普拉利用节目的影响力打
造脱口秀明星生产线，赵本山、郭德纲分别通过本山传媒和德云社的
平台推出演员，主持人李静的“静家族”正在打造中，他们以此来延
续和提升个人品牌的影响力，从而实现更大的商业价值。而郭敬明再
一次把娱乐圈的这种做法复制到了文化圈。
2004年，郭敬明从上海大
学休学，与好友成立“岛”工作室，以主编的身份推出《岛》系列杂
志，到2006年11月停发，《岛》系列杂志一共出版了十期。随后，郭
敬明以原班人马成立上海柯艾文化传播有限公司，开始出版杂志《最
小说》，柯艾文化提供内容，长江文艺负责出版。2009年，郭敬明出
任长江出版总社北京图书中心副总编辑。2010年7月，郭敬明创立了上
海最世文化发展有限公司，并担任董事长兼总经理，柯艾文化成为其
附属公司。
借力于郭敬明的个人影响力，《最小说》为广大的青春文
学作家打造了一个表现的平台。《最小说》发行量50万，5年码洋9亿
元，占据青春文学市场60%的份额。这些作家在《最小说》上发表作品
，最世文化还会安排不同的作家和漫画家组合出版作品，而一旦被打
上“郭敬明推荐”的标签，作品销量便会翻数倍。目前，最世文化的
签约作家、漫画家已经超过80位，2012年，由最世文化培养出的落落
、安东尼、笛安跟郭敬明一起登上了2012中国作家富豪榜。
拓展产
品线，发力产业链
随着《最小说》的日渐成熟，最世文化不断拓展其
产品线，满足读者多样化的需求，同时创造更多元的收入来源。
2009
年，《最小说》改为半月刊，推出新的下半月刊物《最小说·映刻》
，上市两个月的销量便达到50万册。2010年10月，作为《最小说》副
刊的《最漫画》开始独立发售。12月，落落主编的《文艺风象》和笛
安主编的《文艺风赏》捆绑上市，《文艺风象》用文艺的方式包装解
读生活，《文艺风赏》则是一本高端纯文学杂志。2012年1月，杂志《
放课后》问世，针对小学生和初中生，将读者群拓展到更为年轻的群
体，《放课后》问世第三个月的销量即达到18万。
为了充分利用最世
文化的资源，郭敬明和旗下作家一般先在杂志上连载作品，之后再发
行单行本。他还组织旗下的作家、漫画家一起旅游，出版了《下一站
》系列游记。由最世文化举办的“THE NEXT·文学之新”大赛，既提
升了公司的影响力，同时也为公司选拔了人才。2013年起，最世文化
开始涉足海外文学，目前已经引进了澳大利亚作家莫里斯·葛雷兹曼
的四部作品。
在推出了众多颇具知名度的作品之后，影视版权费成为
最世文化一笔不菲的收入。2011年12月，《小时代》的影视版权，包
括电影、电视剧、网络剧、话剧的改编权，以1000万元的价格转让给 响想时代娱乐文化传媒有限公司。响想传媒CEO梁冬计划投资3亿元，
将《小时代》打造成类似《哈利·波特》的“超级”影视品牌。
虽然
最世文化刚刚涉足影视圈，文化产业链也只是初具雏形，但是不同业
务之间的协同作用已经开始显现。电影《小时代》上映前，《小时代
》系列图书已经有了2443.7万读者，提供了数量庞大的潜在观众，配
合电影上映，原著《小时代》的第一部被再版，由郭敬明参与创作的
记录电影诞生全过程的图书《小时代电影全记录》已经出版，《最小
说》最新一期的封面更是直接选用了电影海报。
通过深挖“青春”的
商业价值，最世文化每年创造2亿码洋，利润超过2000万元。郭敬明在
接受媒体采访时表示，最世文化2013年的利润目标是3000万元。最世
文化曾经跟投资机构有所接触，但最后的合作都因种种原因而搁浅。
对此，郭敬明表示“不差钱”，他希望能够找到资源整合能力强的机
构合作，另外，上市也在最世文化的计划之内。
文学到商业的距离
与严肃的传统文学相比，较为轻快的青春文化与商业和娱乐的关系更
近，这是郭敬明能够从青春文学出发，进军娱乐圈和商界的一个先决
条件。最世文化旗下杂志的出版类似于工业化的生产，公司也更像是
一个艺人经纪公司。很显然，这种模式并不适合所有类别的文学。
而
即便具备一定的商业头脑，从作家转型为商人也并不容易。郭敬明的
团队从最初“岛”时期的类似于“兴趣小组”的组织发展成今日管理
完善的公司，期间也经历过阵痛。当公司从情感管理转变为制度管理
时，除了对郭敬明本人的管理能力提出要求外，更重要的是其原本的
成员一时也很难接受并适应这种变化。2007年，美术总监Hansey和文
字总监落落等人因为“创刊理念不同”等原因选择跳槽自立门户，郭
敬明也因此“很受伤”。但最终，这些人再度回归。
《小时代》的热
映、郭敬明的持续走红，为文学与商业的结合提供了又一个范本。除
他之外，中国也已经出现了郑渊洁、于丹、易中天等一批商业气息浓
厚的作家，以及一群与商业共生的网络文学作家，他们的模式各有不
同，但名利双收却是不争的事实，刺激着大批作家的神经。不过，从
文学到商业之路，始终并不轻松。
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作家的商业模式
作家的商业
模式基本可分为两种：一种是“安分守己”、依靠图书版税收入的传
统型作家，如莫言、詹姆斯·帕特森；另一种则是以郭敬明为代表的
“商业型”作家，他们以作品为基点不断扩展商业版图，韩寒、郑渊
洁、J·K·罗琳是其中的代表。
莫言：诺贝尔文学奖的魔力
代表
作：《红高粱》、《丰乳肥臀》、《蛙》
2012年中国作家富豪榜，
莫言以2150万元的版税收入名列第二，而在此之前，其只在2006年以
345万元的版税收入位列第20位，这其中的飞跃无疑归功于诺贝尔文学
奖。而莫言对此却表示，“有富豪榜说我今年收入2150万元。哪有这
么多？”
且不管2150万元的金额是真是假，诺奖对于莫言的意义不言
而喻，无论是在其文学成就上，还是经济效益上。除750万元的奖金收
入外，莫言获奖后，其原有作品大量加印，新作品《我们的荆轲》上
市日期也被提前。不仅如此，其多年前创作的一部电视剧剧本，一直
未能开拍，在其获奖的第二天，便有人出价120万元。
作为传统型作
家的典型代表，莫言收入来源较为单一，不知诺奖的魔力会持续多久
。
詹姆斯·帕特森：团队作业的“高产”作家
代表作：《死亡之
吻》、《伦敦桥》、《1号死亡》
与莫言类似，悬疑小说作家詹姆斯
·帕特森的收入也主要来自于版权费，且以图书销售为主，影视版权
只是很小的一部分。在《福布斯》杂志公布的2012年全球收入最高的
作家排行榜（统计数据包括图书版权、影视版权等）中，其以9400万
美元的年收入连续三年蝉联全球最赚钱作家的宝座。
詹姆斯·帕特森
是一个极为“高产”的作家，迄今出版的作品将近70部，仅2011年就
出版了14部。而他高产的秘诀在于拥有一个创作团队，将其诸多的奇
思妙想变成文字，再由他本人按照自己的风格进行修改。“高产”之
外，詹姆斯·帕特森的作品也保持着高销量，长期占据各大畅销书榜
，累计销量已经达到2.4亿册。
韩寒：“80后”代言人的赚钱经
代
表作：《三重门》、《长安乱》、《一座城池》、《我所理解的生活
》
虽然在写作风格、个性等方面有诸多不同，但同为80后作家的韩
寒和郭敬明，不仅同出自“新概念作文大赛”，且个人品牌的商业模
式如出一辙。
获得“新概念作文大赛”一等奖后，韩寒出版了长篇小 说《三重门》，销量达到200多万册。之后又陆续出版了《长安乱》、
《一座城池》等作品。2010年，其与盛大旗下出版公司聚石文华合作
推出新书《1988：我想和这个世界谈谈》，版税率达到20%，创造了中
国作家版税之最—中国一线作家的版税率通常为10%-15%。此外，他还
与盛大文学合作，对其作品的线上付费阅读收入进行分成。淘宝店“
韩寒的书店”出售的每本书都有其亲笔签名，对于从不举办签售会的
韩寒来说，亲笔签名图书对读者有着特别的吸引力。2012中国作家富
豪榜，韩寒以980万元的收入排名第7。
2003年，韩寒跨界进入职业赛
车行业，六次拿下全国顶级职业锦标赛年度总冠军，如今已进入“百
万车手”俱乐部。2005年，韩寒开通博客，发表时评、散文等，经常
引发名人论战，其博客点击量迄今已超过5亿，不仅成为个人宣传阵地
，还能获得展示广告收入。2005年，韩寒签约环球唱片，并于2006年
推出首张全创作个人专辑《寒·十八禁》。他还曾为多首歌曲填词，
多部作品被改编成影视作品。2013年9月，根据其作品《一座城池》改
编的电影将上映。
作家韩寒由此变成了明星韩寒—他为包括凡客诚品
（代言费500万元）、雀巢咖啡（1200万元）等在内的多个品牌代言，
而其之后的动作更是与郭敬明异曲同工—依靠个人品牌打造平台。韩
寒于2010年推出杂志《独唱团》，接受外界投稿，但之后，因为刊号
等原因，《独唱团》被迫停刊。随着移动互联网的发展，韩寒也转移
阵地，2012年8月，其主编的移动阅读应用“ONE·一个”在苹果应用
商城上线，不到24小时便成为中国区免费应用下载量的第一名。
“ONE·一个”每天只推出一张图片、一篇文字、一个问题，同样接受
用户投稿，至今已推出200多期。截至2012年5月，该应用的用户量达
到300万，已经吸引了包括耐克在内的广告主。其团队也坦言，“ONE
·一个”的成功依赖于韩寒的个人品牌。而在200期之际，纪念明信片
也同时面市，韩寒表示将陆续推出T恤衫、环保袋等周边产品。8月，
“一个工作室”的新书《很高兴见到你》和《所有人问所有人》出版
。
郑渊洁：“童话王国”吸金记
代表作：《皮皮鲁总动员》、
《童话大王》、《舒克和贝塔》
2012年中国作家富豪榜，郑渊洁以
2600万元的版税收入排名第一，连续第7年上榜。自1985年创办《童话
大王》月刊起，郑渊洁一个人写一本杂志，坚持了28年之久，至今其
作品累计售出上亿册，“童话大王”的封号由此而来 。
然而，文字
作品只是郑渊洁“童话王国”的基石。除了多部作品被改编成影视作
品、舞台剧外，1992-2002年，他还成立了郑渊洁少儿用品开发有限
公司。2007年，皮皮鲁讲堂开课，郑渊洁为孩子们讲授写作和安全知
识，并带领孩子们参与编剧动画片《霹霹乐翻天》，该动画片在100家
电视台播出，而央视也将其授课内容录制后作为节目播出。2010年，
郑渊洁将其作品授权给北京皮皮鲁总动员文化科技有限公司，开发相
关游戏和社区产品。此外，郑渊洁还在网上创立了郑渊洁官方旗舰店
，开辟了新的收入来源。
2600万元只是郑渊洁的图书版权收入，其“
童话王国”的吸金能力远不止于此。
J·K·罗琳：《哈利·波特》
的黄金产业链
代表作：《哈利·波特》、《偶发空缺》
相比詹姆斯
·帕特森，中国读者对于J·K·罗琳更为熟悉，她也是在中国最赚钱
的外国作家。自1997年《哈利·波特》第一部小说出版，该系列图书
总计销售超过4亿册，并形成了包括影视作品、童装、主题公园、唱片
、游戏、文具、玩具、食品等在内的哈利·波特产业链，整体价值超
过千亿美元。罗琳因此而获得了巨额的授权收入，甚至不需要新作品
，便可以坐收渔利。不过， 在《福布斯》杂志公布的2012年全球收入
最高的作家排行榜中，她以1700万美元的收入位列第11位，而在2008
年时，其曾是最富有的作家。很显然，《哈利·波特》的威力已经开
始日渐式微。
2012年9月，罗琳出版了第一部以成人为目标人群的小
说《偶发空缺（The Casual Vacancy）》，小说上市一周便成为2012
年最畅销的15本书之一，上市三周，英文区的销量达到100万册，但随
后的表现平平，罗琳也被评价为像“麻瓜”一样。
2013年，罗琳又化
名盖尔布莱斯出版侦探小说《杜鹃在呼唤（The Cuckoo's Calling）
》，登上英国畅销书榜。在身份被识破后，《杜鹃在呼唤》销量暴涨
上千倍，登上了亚马逊图书销量榜首。只是不知罗琳能否打造出下一
个《哈利·波特》，重回全球收入最高作家榜单的前10位。
郭敬明
、郑渊洁、韩寒等一批强势的作家不仅能够获得高比例的版权费，更
能轻易获得丰富的资源，在作品的基础上扩展其商业版图。看似作家
群体的话语权正在增强，逐渐告别“清高”与“清贫”的固有集体形
象。
而事实上，中国作家群体的两极分化严重，一些不知名的作家只
能单纯地依靠版税收入，且版税率较低，部分网络作家甚至度日艰难
，而他们才是这个群体的主体。郭敬明也曾呼吁大家关怀那些“收入
很低、没有副业、但依然坚持写作”的作家。
不过归根到底，不管作
家的商业模式如何炫目与诱人，受欢迎的作品才是一切的基石。
对于
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”。以“人气”为基础，他依靠个人品牌打造商业平台，缔造了一条
青春文学作家的“生产线”，并不断拓展产品线，发力产业链，深挖
“青春”的商业价值，进一步实现了从明星到商人的转变，开启了作
家新的商业模式。
“超长版MV”、“炫富和堆砌达到一种病态的境
界”，郭敬明的导演处女作《小时代》自上映伊始就受到了毫不留情
的质疑与批判，这其中以业内人士和影评人居多。另一边厢，这部电
影却得到了年轻人，尤其是90后，甚至00后小女生的热烈追捧。
批判
之音和溢美之词此起彼伏，《小时代》成为一部“现象级”的影片，
登上了包括《人民日报》在内的各大媒体，郭敬明及演员团队也频繁
亮相各大电视节目、网络访谈。大规模的宣传和激烈的争议成为票房
的助推器，6月27日上映首日，《小时代》以46.55%的排片率、220万
人次的观影次数、7300万元的票房刷新了国内电影市场多项纪录，最
终，其交出了票房5亿的靓丽成绩单。
《小时代》改编自郭敬明的同
名小说，并由其本人担任编剧和导演，分为上下两集公映，分别为《
小时代》和《小时代·青木时代》，两部影片总投资为4700万元。以
2000多万元的成本获得5亿元的票房收入，《小时代》的投资回报率已
经超过了被视为小成本电影典范的《将爱情进行到底》—后者投资
2000万元，票房2.1亿元，回报率近10倍。为了趁热打铁，发行方将《
小时代·青木时代》由贺岁档调整至暑假档，提前至8月8日上映，截
至8月19日，其票房已超过2亿元。
身兼原作者、编剧和导演数职的郭
敬明，其收入不仅仅限于版权和劳务费，但并未公布具体的分成方式
。除此外，《小时代》的火热对郭敬明个人品牌的提升和原有业务的
推动显而易见—《小时代》上映后，其系列图书迎来一轮抢购热潮。
明星将个人品牌商业化并不鲜见，奥普拉、李静、徐静蕾等都以各自
独特的方式将“人气”换算成“财气”（详见本刊2010年8月号封面故
事《星模式》）。郭敬明的不同之处在于，他并不来自于注意力至上
的娱乐圈，本是作家出身，他却将娱乐圈的诸多做法跨界带到了出版
界，实现了作家的明星化，尽管褒贬不一，但收效显著。2004-2012年
，郭敬明连续九届登上福布斯中国名人榜，是连续上榜的唯一一位作
家。
出书、开公司、出杂志、拍广告、作词、搞写作比赛、编剧、导
电影？？？？正如郭敬明在2008年加入天娱传媒时所言：“凡是跟文字沾
边儿的，应该都会玩儿吧。”郭敬明的文学造诣和成就仁者见仁，但
他无疑开启了作家的新的商业模式。
作家明星化
因“新概念作文大
赛”而崭露头角，因《幻城》而声名鹊起，因《小时代》迎来事业的
一次高峰，受欢迎的作品是郭敬明个人品牌的根基与起点。在收获了
最初的关注之后，郭敬明将娱乐圈的法则运用得得心应手，一步步地
实现了作家到明星的跨界，并将高人气保持10年之久。
《幻城》到《
小时代》：作品是起点与根基
“小镇青年”出身的郭敬明来自四川自
贡，高中时期就以“第四维”为笔名在文学网站“榕树下”发表文章
。2001和2002年，不到20岁的郭敬明连续两届获得《萌芽》杂志主办
的“新概念作文大赛”一等奖，之后发行了个人散文集、短篇作品集
《爱与痛的边缘》。
2002年，郭敬明考入上海大学影视艺术技术学院
影视编导专业，此后不久，其1万字的短篇玄幻小说《幻城》得以在《
萌芽》刊发。2003年1月，由短篇改编为长篇的《幻城》出版，受到读
者热捧，甚至出现了手抄本。此间，春风文艺出版社买断了郭敬明大
学期间所创作作品的首发权，价码达到上百万元。到2003年底，《幻
城》累计销量达到84万册，郭敬明也因此声名鹊起，他和韩寒等一批
80后作家为中国文学界开启了青春文学这一扇新的大门。
在之后的10
年里，郭敬明的头上出现了越来越多的头衔，但却一直笔耕不辍。从
2002年出版第一部作品《爱与痛的边缘》至今，其作品达十余部（表1
）。此外，郭敬明还与其创办的上海最世文化发展有限公司旗下签约
作者合著了若干部作品。
虽然郭敬明早期的两部作品《幻城》和《梦
里花落知多少》被认定为抄袭，其只赔偿不道歉的处理方式也引来指
责不断，但这些并未影响后续作品的销量，并且他本人连续7届入围中
国作家富豪榜（表2），这从一定程度上反映出他身为作家的价值和被
认可程度。
跨界娱乐圈：“有人瞩目就好”
在《小时代》的片尾曲
里有一句歌词，“有人瞩目就好别管大时代小时代”。从文学跨界娱
乐，郭敬明深谙引人瞩目之道。他十分注重个人形象，经常自称有“
偶像包袱”，并且早在10年前宣传《幻城》之时便要求主办方为其进 行造型，而当时的出版界基本还不具备这样的意识。
郭敬明本人钟情
于奢侈品，还喜欢在网上“晒”，耗资数亿买下汪精卫四姨太上海旧
址，“拜金”与“炫富”成为他的标签，也因此引来质疑无数。此外
，网络上调侃郭敬明身高与外表的图片和段子层出不穷。对此，郭敬
明本人却十分淡定，“娱乐人物有娱乐大众的责任和义务”。在其出
道后的十年里，不管是褒是贬还是调侃，不管是主动掺合还是无奈接
受，争议不断的结果是，郭敬明成功保持了超高的“人气”。
不仅依
靠娱乐圈的法则收获“人气”，郭敬明还真正踏入娱乐圈。他曾与打
造了《超级女声》、《快乐男声》的龙丹妮合作推出音乐小说《迷藏
》以及2007年《快乐男声》主题曲《我最闪亮》等。2008年，郭敬明
正式加入天娱传媒，成为一名签约艺人并担任天娱的文学总监，而天
娱传媒正是电影《小时代》的出品方之一。
此外，郭敬明还为多首歌
曲填词，包括李宇春的《蜀绣》，韩红的《听我的声音》、《海神》
，电视剧《一起来看流星雨》主题曲《星空物语》等，《小时代》电
影的六首歌曲中更有五首由他本人作词。他为多个品牌代言，并多次
登上杂志封面。2010年，郭敬明与公司其他作家合著的小说《丘比特
来电》被改编成电影《我们约会吧》，并由其本人担任编剧。
借电影
《小时代》之势，郭敬明及其团队参加了诸多当红娱乐节目的录制，
他在娱乐圈也越发如鱼得水。2013年7月，郭敬明成为游戏《仙境传说
》的代言人。
明星到商人：挖掘“青春”的商业价值
与获得“人
气”相比，如何将“人气”变现是更大的难题。郭敬明凭借其个人品
牌，通过以《最小说》为核心的平台缔造了一条青春文学作家“生产
线”，并不断拓展产品线，发力产业链，深入挖掘“青春”的商业价
值。21世纪初的一群80后作家开启了青春文学的大门，郭敬明则进一
步探索了这一细分市场的商业化之路，挖掘出年轻人的消费潜力。
打造青春文学作家“生产线”
脱口秀女王奥普拉利用节目的影响力打
造脱口秀明星生产线，赵本山、郭德纲分别通过本山传媒和德云社的
平台推出演员，主持人李静的“静家族”正在打造中，他们以此来延
续和提升个人品牌的影响力，从而实现更大的商业价值。而郭敬明再
一次把娱乐圈的这种做法复制到了文化圈。
2004年，郭敬明从上海大
学休学，与好友成立“岛”工作室，以主编的身份推出《岛》系列杂
志，到2006年11月停发，《岛》系列杂志一共出版了十期。随后，郭
敬明以原班人马成立上海柯艾文化传播有限公司，开始出版杂志《最
小说》，柯艾文化提供内容，长江文艺负责出版。2009年，郭敬明出
任长江出版总社北京图书中心副总编辑。2010年7月，郭敬明创立了上
海最世文化发展有限公司，并担任董事长兼总经理，柯艾文化成为其
附属公司。
借力于郭敬明的个人影响力，《最小说》为广大的青春文
学作家打造了一个表现的平台。《最小说》发行量50万，5年码洋9亿
元，占据青春文学市场60%的份额。这些作家在《最小说》上发表作品
，最世文化还会安排不同的作家和漫画家组合出版作品，而一旦被打
上“郭敬明推荐”的标签，作品销量便会翻数倍。目前，最世文化的
签约作家、漫画家已经超过80位，2012年，由最世文化培养出的落落
、安东尼、笛安跟郭敬明一起登上了2012中国作家富豪榜。
拓展产
品线，发力产业链
随着《最小说》的日渐成熟，最世文化不断拓展其
产品线，满足读者多样化的需求，同时创造更多元的收入来源。
2009
年，《最小说》改为半月刊，推出新的下半月刊物《最小说·映刻》
，上市两个月的销量便达到50万册。2010年10月，作为《最小说》副
刊的《最漫画》开始独立发售。12月，落落主编的《文艺风象》和笛
安主编的《文艺风赏》捆绑上市，《文艺风象》用文艺的方式包装解
读生活，《文艺风赏》则是一本高端纯文学杂志。2012年1月，杂志《
放课后》问世，针对小学生和初中生，将读者群拓展到更为年轻的群
体，《放课后》问世第三个月的销量即达到18万。
为了充分利用最世
文化的资源，郭敬明和旗下作家一般先在杂志上连载作品，之后再发
行单行本。他还组织旗下的作家、漫画家一起旅游，出版了《下一站
》系列游记。由最世文化举办的“THE NEXT·文学之新”大赛，既提
升了公司的影响力，同时也为公司选拔了人才。2013年起，最世文化
开始涉足海外文学，目前已经引进了澳大利亚作家莫里斯·葛雷兹曼
的四部作品。
在推出了众多颇具知名度的作品之后，影视版权费成为
最世文化一笔不菲的收入。2011年12月，《小时代》的影视版权，包
括电影、电视剧、网络剧、话剧的改编权，以1000万元的价格转让给 响想时代娱乐文化传媒有限公司。响想传媒CEO梁冬计划投资3亿元，
将《小时代》打造成类似《哈利·波特》的“超级”影视品牌。
虽然
最世文化刚刚涉足影视圈，文化产业链也只是初具雏形，但是不同业
务之间的协同作用已经开始显现。电影《小时代》上映前，《小时代
》系列图书已经有了2443.7万读者，提供了数量庞大的潜在观众，配
合电影上映，原著《小时代》的第一部被再版，由郭敬明参与创作的
记录电影诞生全过程的图书《小时代电影全记录》已经出版，《最小
说》最新一期的封面更是直接选用了电影海报。
通过深挖“青春”的
商业价值，最世文化每年创造2亿码洋，利润超过2000万元。郭敬明在
接受媒体采访时表示，最世文化2013年的利润目标是3000万元。最世
文化曾经跟投资机构有所接触，但最后的合作都因种种原因而搁浅。
对此，郭敬明表示“不差钱”，他希望能够找到资源整合能力强的机
构合作，另外，上市也在最世文化的计划之内。
文学到商业的距离
与严肃的传统文学相比，较为轻快的青春文化与商业和娱乐的关系更
近，这是郭敬明能够从青春文学出发，进军娱乐圈和商界的一个先决
条件。最世文化旗下杂志的出版类似于工业化的生产，公司也更像是
一个艺人经纪公司。很显然，这种模式并不适合所有类别的文学。
而
即便具备一定的商业头脑，从作家转型为商人也并不容易。郭敬明的
团队从最初“岛”时期的类似于“兴趣小组”的组织发展成今日管理
完善的公司，期间也经历过阵痛。当公司从情感管理转变为制度管理
时，除了对郭敬明本人的管理能力提出要求外，更重要的是其原本的
成员一时也很难接受并适应这种变化。2007年，美术总监Hansey和文
字总监落落等人因为“创刊理念不同”等原因选择跳槽自立门户，郭
敬明也因此“很受伤”。但最终，这些人再度回归。
《小时代》的热
映、郭敬明的持续走红，为文学与商业的结合提供了又一个范本。除
他之外，中国也已经出现了郑渊洁、于丹、易中天等一批商业气息浓
厚的作家，以及一群与商业共生的网络文学作家，他们的模式各有不
同，但名利双收却是不争的事实，刺激着大批作家的神经。不过，从
文学到商业之路，始终并不轻松。
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作家的商业模式
作家的商业
模式基本可分为两种：一种是“安分守己”、依靠图书版税收入的传
统型作家，如莫言、詹姆斯·帕特森；另一种则是以郭敬明为代表的
“商业型”作家，他们以作品为基点不断扩展商业版图，韩寒、郑渊
洁、J·K·罗琳是其中的代表。
莫言：诺贝尔文学奖的魔力
代表
作：《红高粱》、《丰乳肥臀》、《蛙》
2012年中国作家富豪榜，
莫言以2150万元的版税收入名列第二，而在此之前，其只在2006年以
345万元的版税收入位列第20位，这其中的飞跃无疑归功于诺贝尔文学
奖。而莫言对此却表示，“有富豪榜说我今年收入2150万元。哪有这
么多？”
且不管2150万元的金额是真是假，诺奖对于莫言的意义不言
而喻，无论是在其文学成就上，还是经济效益上。除750万元的奖金收
入外，莫言获奖后，其原有作品大量加印，新作品《我们的荆轲》上
市日期也被提前。不仅如此，其多年前创作的一部电视剧剧本，一直
未能开拍，在其获奖的第二天，便有人出价120万元。
作为传统型作
家的典型代表，莫言收入来源较为单一，不知诺奖的魔力会持续多久
。
詹姆斯·帕特森：团队作业的“高产”作家
代表作：《死亡之
吻》、《伦敦桥》、《1号死亡》
与莫言类似，悬疑小说作家詹姆斯
·帕特森的收入也主要来自于版权费，且以图书销售为主，影视版权
只是很小的一部分。在《福布斯》杂志公布的2012年全球收入最高的
作家排行榜（统计数据包括图书版权、影视版权等）中，其以9400万
美元的年收入连续三年蝉联全球最赚钱作家的宝座。
詹姆斯·帕特森
是一个极为“高产”的作家，迄今出版的作品将近70部，仅2011年就
出版了14部。而他高产的秘诀在于拥有一个创作团队，将其诸多的奇
思妙想变成文字，再由他本人按照自己的风格进行修改。“高产”之
外，詹姆斯·帕特森的作品也保持着高销量，长期占据各大畅销书榜
，累计销量已经达到2.4亿册。
韩寒：“80后”代言人的赚钱经
代
表作：《三重门》、《长安乱》、《一座城池》、《我所理解的生活
》
虽然在写作风格、个性等方面有诸多不同，但同为80后作家的韩
寒和郭敬明，不仅同出自“新概念作文大赛”，且个人品牌的商业模
式如出一辙。
获得“新概念作文大赛”一等奖后，韩寒出版了长篇小 说《三重门》，销量达到200多万册。之后又陆续出版了《长安乱》、
《一座城池》等作品。2010年，其与盛大旗下出版公司聚石文华合作
推出新书《1988：我想和这个世界谈谈》，版税率达到20%，创造了中
国作家版税之最—中国一线作家的版税率通常为10%-15%。此外，他还
与盛大文学合作，对其作品的线上付费阅读收入进行分成。淘宝店“
韩寒的书店”出售的每本书都有其亲笔签名，对于从不举办签售会的
韩寒来说，亲笔签名图书对读者有着特别的吸引力。2012中国作家富
豪榜，韩寒以980万元的收入排名第7。
2003年，韩寒跨界进入职业赛
车行业，六次拿下全国顶级职业锦标赛年度总冠军，如今已进入“百
万车手”俱乐部。2005年，韩寒开通博客，发表时评、散文等，经常
引发名人论战，其博客点击量迄今已超过5亿，不仅成为个人宣传阵地
，还能获得展示广告收入。2005年，韩寒签约环球唱片，并于2006年
推出首张全创作个人专辑《寒·十八禁》。他还曾为多首歌曲填词，
多部作品被改编成影视作品。2013年9月，根据其作品《一座城池》改
编的电影将上映。
作家韩寒由此变成了明星韩寒—他为包括凡客诚品
（代言费500万元）、雀巢咖啡（1200万元）等在内的多个品牌代言，
而其之后的动作更是与郭敬明异曲同工—依靠个人品牌打造平台。韩
寒于2010年推出杂志《独唱团》，接受外界投稿，但之后，因为刊号
等原因，《独唱团》被迫停刊。随着移动互联网的发展，韩寒也转移
阵地，2012年8月，其主编的移动阅读应用“ONE·一个”在苹果应用
商城上线，不到24小时便成为中国区免费应用下载量的第一名。
“ONE·一个”每天只推出一张图片、一篇文字、一个问题，同样接受
用户投稿，至今已推出200多期。截至2012年5月，该应用的用户量达
到300万，已经吸引了包括耐克在内的广告主。其团队也坦言，“ONE
·一个”的成功依赖于韩寒的个人品牌。而在200期之际，纪念明信片
也同时面市，韩寒表示将陆续推出T恤衫、环保袋等周边产品。8月，
“一个工作室”的新书《很高兴见到你》和《所有人问所有人》出版
。
郑渊洁：“童话王国”吸金记
代表作：《皮皮鲁总动员》、
《童话大王》、《舒克和贝塔》
2012年中国作家富豪榜，郑渊洁以
2600万元的版税收入排名第一，连续第7年上榜。自1985年创办《童话
大王》月刊起，郑渊洁一个人写一本杂志，坚持了28年之久，至今其
作品累计售出上亿册，“童话大王”的封号由此而来 。
然而，文字
作品只是郑渊洁“童话王国”的基石。除了多部作品被改编成影视作
品、舞台剧外，1992-2002年，他还成立了郑渊洁少儿用品开发有限
公司。2007年，皮皮鲁讲堂开课，郑渊洁为孩子们讲授写作和安全知
识，并带领孩子们参与编剧动画片《霹霹乐翻天》，该动画片在100家
电视台播出，而央视也将其授课内容录制后作为节目播出。2010年，
郑渊洁将其作品授权给北京皮皮鲁总动员文化科技有限公司，开发相
关游戏和社区产品。此外，郑渊洁还在网上创立了郑渊洁官方旗舰店
，开辟了新的收入来源。
2600万元只是郑渊洁的图书版权收入，其“
童话王国”的吸金能力远不止于此。
J·K·罗琳：《哈利·波特》
的黄金产业链
代表作：《哈利·波特》、《偶发空缺》
相比詹姆斯
·帕特森，中国读者对于J·K·罗琳更为熟悉，她也是在中国最赚钱
的外国作家。自1997年《哈利·波特》第一部小说出版，该系列图书
总计销售超过4亿册，并形成了包括影视作品、童装、主题公园、唱片
、游戏、文具、玩具、食品等在内的哈利·波特产业链，整体价值超
过千亿美元。罗琳因此而获得了巨额的授权收入，甚至不需要新作品
，便可以坐收渔利。不过， 在《福布斯》杂志公布的2012年全球收入
最高的作家排行榜中，她以1700万美元的收入位列第11位，而在2008
年时，其曾是最富有的作家。很显然，《哈利·波特》的威力已经开
始日渐式微。
2012年9月，罗琳出版了第一部以成人为目标人群的小
说《偶发空缺（The Casual Vacancy）》，小说上市一周便成为2012
年最畅销的15本书之一，上市三周，英文区的销量达到100万册，但随
后的表现平平，罗琳也被评价为像“麻瓜”一样。
2013年，罗琳又化
名盖尔布莱斯出版侦探小说《杜鹃在呼唤（The Cuckoo's Calling）
》，登上英国畅销书榜。在身份被识破后，《杜鹃在呼唤》销量暴涨
上千倍，登上了亚马逊图书销量榜首。只是不知罗琳能否打造出下一
个《哈利·波特》，重回全球收入最高作家榜单的前10位。
郭敬明
、郑渊洁、韩寒等一批强势的作家不仅能够获得高比例的版权费，更
能轻易获得丰富的资源，在作品的基础上扩展其商业版图。看似作家
群体的话语权正在增强，逐渐告别“清高”与“清贫”的固有集体形
象。
而事实上，中国作家群体的两极分化严重，一些不知名的作家只
能单纯地依靠版税收入，且版税率较低，部分网络作家甚至度日艰难
，而他们才是这个群体的主体。郭敬明也曾呼吁大家关怀那些“收入
很低、没有副业、但依然坚持写作”的作家。
不过归根到底，不管作
家的商业模式如何炫目与诱人，受欢迎的作品才是一切的基石。
对于
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