家乡的山水也许没有名山大川的壮美瑰丽，但看大树、小草，赏暮霭、落花，听蝉鸣、泉吟……又怎能不让你心神摇荡，思绪纷飞？喜或悲，沉思或感慨，兴高采烈或黯然神伤，你都可以借眼中之景渲泄于笔端。那么，我们该如何让这迷人景致一展绰约风姿,来抒写自己的独特情思呢?
　　一、抓住特征，融情于景
　　不同的人，看同样的景物，因为角度、经历不同，对景物的特征的把握和感受就会“不一样”。如，同样是写长江，但由于作者所要表达的思想感情不同，所写的长江自然就很不相同。在《长江》中，作者抓住黎明时分晨曦中的粼粼水波给人以舒畅、欢愉的感受，赞美祖国的富饶，歌唱新中国建设事业的蓬勃发展与欣欣向荣。而在《江之歌》中，毛姆对长江的描绘，主要通过场景和细节说话，只有长江的急流险滩、水流的无情威力、两百人匍匐于地逆流拉纤的盛大场面，才衬得起这汹涌澎湃的号子、悲壮动人的顽强精神。在《长江之歌》中，那惊涛巨浪从雪山奔涌而来，正是长江宏伟壮观的景象；那甘甜的乳汁、那挽起高山大海的臂膀，让我们感受到母亲对儿女的炽热情怀。
　　二、变换角度，远近结合
　　同一景物，从不同的角度进行描写，景物层次分明，让读者有身临其境的感觉。我们的视角可以从某个方位出发，按照由上到下、由远及近、由里至外（反之亦可）等顺序观察景物，然后依次把能够体现文章主题或人物心情、心理的景物描绘出来。如《黄河颂》中，诗人在歌颂黄河之前，先对黄河作了一番描绘，即“望黄河滚滚”所统领的四句。一个“望”字，有俯瞰之势，挺拔而辽阔。先是近镜头特写——“惊涛澎湃／掀起万丈狂澜”，再是俯瞰全景式的总写——“浊流婉转／结成九曲回环”，然后纵向描写黄河的流程——“从昆仑山下／奔向黄海之边”，最后横向展开——“把中原大地／劈成南北两面”。近远结合，纵横相接，全方位地展现出黄河立体的、独特的美。在《筏子》中，作者的观察角度也在变化，采用了电影技法，将镜头“从岸上远远望去”的全景，迅速摇向前去，推出大特写：“上面还有人哩……一，二，三，四，五，六，一共六个人！”这六个逗号，传神地刻画出岸上的人逐个点数时的惊叹、敬佩之情。
　　三、妙用修辞，展现神韵
　　运用多种修辞手法对景物进行描写，常常使景物更加生动、形象逼真，更能让读者体会到景物的特征。如《长江之歌》中的“你用甘甜的乳汁，哺育各族儿女”，用拟人的手法写出了长江像母亲哺育中华儿女的特点。作者又把长江流经的山脉和注入的大海，用一个比喻结合了起来：“你用健美的臂膀，挽起高山大海。”臂膀，不但有形象感，而且很巧妙。“臂膀”是母亲的，让人联想到臂膀所挽起的不是高山大海，而是骨肉儿女了。这样，不仅生动地再现了长江哺育中华儿女的特点，也抒发了诗人对长江、对祖国的儿女情怀。在《黄河颂》中，作者把黄河比喻为“中华民族的摇篮”，写出了黄河哺育滋养了世代炎黄子孙的事实；比喻为“民族的屏障”，既写出了黄河天险在地理上的战略意义，又写出了黄河精神是民族精神的城防；比喻为一个巨人，“千万条铁的臂膀”就是黄河的无数支流。这些语言既形象又深刻，令人浮想联翩，回味无穷。
　　四、开通“五觉”，再现美景
　　 写景要有声有色。这就要求我们要从多个角度对景物进行描写，视觉之色，听觉之声，嗅觉之味，触觉之感，多管齐下。在《一条大河》中，作者写听音乐的感受，为了让读者对看不见、摸不着的音乐有身临其境的感觉，作者采用了通感加比喻的手法，用视觉来表现。“像灵巧的船桨划开了宁静许久的画面，那清凌凌的波纹舒缓地荡漾开来”，这个画面和音乐旋律的轻盈、柔缓是协调一致的，巧妙地将音乐旋律转化为某些动作、画面等具体可感并与旋律相协调的视觉形象。
　　五、体裁多样，摇曳生姿
　　根据情感表达的需要，对同样的景物，采用不同的体裁、不同的视角行文，会给读者以焕然一新的感受。同样是写黄河和长江，可以选用的体裁有诗歌、歌词、抒情散文、叙事散文、说明文等。当我们借助写某一事物的某一个方面来寄托自己的某种思想感情时，用散文的行文方式更为合适。而《运河与扬子江》却有所不同。运河和扬子江进行“对话”，把二者都拟人化了。采用了拟人、对话的形式，行文方式更为生动、活泼。
　　对山河或任何景物的描写， 在具体的写作过程中，还要灵活多变，综合运用多种描写手法。当然也还需要我们老师指导学生在平时的阅读中注意积累和思考。这样，才能写出与别人“不一样”的、能表现出你的心灵之歌的一山、一水、一景、一物、一事。