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【摘 要】传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，在这种学习观念下，不仅仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣。美术课应植根于生活，把美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，帮忙学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
【关键词】美术教学；反思；学生心理；课堂
经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真能够说明这位美术教师的教学潜力很强。上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？
一、拉近学生的心
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“美术课应植根于生活，把美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，帮忙学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后，在新课改的推动下，新理念、新方法使美术教学取得了必须的成绩。去年我校优化教学环境，加强了硬件建设，美术课堂教学都得到了必须程度的改善和提高，呈现出一派蓬勃生机
美术教育有区别与其他的学科，有他的特殊性，不应该和其他学科一样的标准去衡量。美术课堂不单单是培养学生绘画，更重要的是每一个个体的艺术的熏陶，正确的审美，这不是考了多少分就可以涵盖一个学生的美术修养的，不同的个体考核的方式是多样的，并且应该是长期的一件事情。一周一节美术课确实有些少，班级和班级其实可以合并，我们可以尝试一下大课，阶梯教室上课，把学生的心拉近，一起迈进艺术的海洋。
二、理解课堂的静
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。我想谈的问题是：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但是有些类型的美术课不需要学生们规规矩矩端端正正的作业，比如一些手工课，比如查找资料，需要合作，讨论，才能去完成。学生凑在一起难免会各抒己见，这样纪律就会不好，还有一些绘画课为了更好地调动学生们的积极性，加入了游戏，小品等活泼的形式，课堂也会显得热闹，问题是这样的乱，并不是破坏纪律，也有他存在的必要性。德国丢勒中学，学生们可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐一边画画，我想国内肯定是禁止的，学校要求课堂必须有秩序，但是一味的整齐往往会抹杀学生们的个性，限制学生的创造力。那么，问题来了，怎样兼顾呢？教师可以引导学生走向自然，走向社会，投身于校外生活，把公园，村庄等等作为学校以外的美术大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的五颜六色，组织学生参观发言，组织学生办一个画展，潜移默化培养学生的自主学习能力和学生生活相结合的能力。
三、关注教学的趣
开学第一周我针对学生特点，为了吸引学生、调动学生的兴趣，第一节课导入环节，首先用校园歌曲《光阴的故事》以动画形式播放，把学生带入了主题———过去的日子。第二个环节我用收集摄影照片进行展示，勾起学生的回忆，这时就有同學就想到自己的童年，已经过去的难忘的日子。第三个环节欣赏儿童作品，从欣赏到观察、从观察到研究，这个环节使同学们从构图。到色彩对儿童创作画有了必须的认识。在小结后，布置下节课主题——童年的日子。
一节课虽然以欣赏为主，但是没有忽略学生的主动性，并为下一节课做好铺垫。
亮点1：美术是一种形象表达的视觉艺术，这节课，对于构图透视、色彩、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。
亮点2：引导学生感受生活中的完美事物，使学生的学习活动与生活经验尽量的结合在一齐。
著名教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学主角是我今后研讨的主题。
四、陶冶学生的情
美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培养学生创新精神和实践潜力，促进学生全面和谐发展具有十分重要的作用。但现实中美术学科一向以来都是被当做“副科”看待，再加上家长的不重视而导致学生的更不重视。学习目的不明确的学生肯定不会用心认真地上美术课，也不可能会学有所获。对不明确学习美术的目的和不重视上美术课的学生，就应加强情感、态度与价值观的教育。其次，要让学生认识到美术是富有情感的艺术，美术教学具有突出的情感教育作用。透过学习美术能较有效地培养和提高人的情商，而情商有时比智商更重要。优秀的美术作品能够使人得到感官上的享受，精神上的满足，理智上的启迪，灵魂的荡涤，进而追求完美，摒弃卑微，自觉扬起追求远大理想和高尚人格的风帆，这就是美术教学中情商的力量。
五、成就学生的梦
美术教师除了课堂大部分的时间是课堂以外，我一直有个愿望，可以让我的学生开一个画展，画展里都是学生临的或者画的古代山水，每年的一批兴趣爱好相同的学生，画除了参加各种各样的比赛，挤出时间来完成一批作品，装裱，专栏，展览，包括学生们来学校画画的中餐，如果有一定的资金来源我想这个愿望应该可以实现。工作十年，学生来来走走，能够画的起来的学生一旦培养起来，各种各样的原因，很难坚持下来，如何解决这个问题，早日实现这个梦想，也是我要思考的问题，留得住学生，画的了画，静得下心，能坚持下来的学生很少。坚持下来的学生还要平衡学业和兴趣之间的关系，其实也锻炼了学生。
我一直想把兴趣这件事做好，坚持下来，事实证明，进步是很大的，希望得到更多的支持。不止过去的一年，包括过去的十年，我在想，美术教师的身份应该，默默付出，不为回报，为的是 能从一张白纸，看到让人感动的画面，这是一个周期，周期的时间有长有短。所有的一切只是为了将不可能变成可能，将我不会变成，原来我也可以画的如此生动。
总之，美术课应植根于生活，把美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，帮忙学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，所有的一切只是为了将不可能变成可能，将“我不会”变成“原来我也可以画得如此生动”。
【关键词】美术教学；反思；学生心理；课堂
经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真能够说明这位美术教师的教学潜力很强。上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？
一、拉近学生的心
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“美术课应植根于生活，把美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，帮忙学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。”初中美术课经过课改后，在新课改的推动下，新理念、新方法使美术教学取得了必须的成绩。去年我校优化教学环境，加强了硬件建设，美术课堂教学都得到了必须程度的改善和提高，呈现出一派蓬勃生机
美术教育有区别与其他的学科，有他的特殊性，不应该和其他学科一样的标准去衡量。美术课堂不单单是培养学生绘画，更重要的是每一个个体的艺术的熏陶，正确的审美，这不是考了多少分就可以涵盖一个学生的美术修养的，不同的个体考核的方式是多样的，并且应该是长期的一件事情。一周一节美术课确实有些少，班级和班级其实可以合并，我们可以尝试一下大课，阶梯教室上课，把学生的心拉近，一起迈进艺术的海洋。
二、理解课堂的静
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。我想谈的问题是：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但是有些类型的美术课不需要学生们规规矩矩端端正正的作业，比如一些手工课，比如查找资料，需要合作，讨论，才能去完成。学生凑在一起难免会各抒己见，这样纪律就会不好，还有一些绘画课为了更好地调动学生们的积极性，加入了游戏，小品等活泼的形式，课堂也会显得热闹，问题是这样的乱，并不是破坏纪律，也有他存在的必要性。德国丢勒中学，学生们可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐一边画画，我想国内肯定是禁止的，学校要求课堂必须有秩序，但是一味的整齐往往会抹杀学生们的个性，限制学生的创造力。那么，问题来了，怎样兼顾呢？教师可以引导学生走向自然，走向社会，投身于校外生活，把公园，村庄等等作为学校以外的美术大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的五颜六色，组织学生参观发言，组织学生办一个画展，潜移默化培养学生的自主学习能力和学生生活相结合的能力。
三、关注教学的趣
开学第一周我针对学生特点，为了吸引学生、调动学生的兴趣，第一节课导入环节，首先用校园歌曲《光阴的故事》以动画形式播放，把学生带入了主题———过去的日子。第二个环节我用收集摄影照片进行展示，勾起学生的回忆，这时就有同學就想到自己的童年，已经过去的难忘的日子。第三个环节欣赏儿童作品，从欣赏到观察、从观察到研究，这个环节使同学们从构图。到色彩对儿童创作画有了必须的认识。在小结后，布置下节课主题——童年的日子。
一节课虽然以欣赏为主，但是没有忽略学生的主动性，并为下一节课做好铺垫。
亮点1：美术是一种形象表达的视觉艺术，这节课，对于构图透视、色彩、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。
亮点2：引导学生感受生活中的完美事物，使学生的学习活动与生活经验尽量的结合在一齐。
著名教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学主角是我今后研讨的主题。
四、陶冶学生的情
美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培养学生创新精神和实践潜力，促进学生全面和谐发展具有十分重要的作用。但现实中美术学科一向以来都是被当做“副科”看待，再加上家长的不重视而导致学生的更不重视。学习目的不明确的学生肯定不会用心认真地上美术课，也不可能会学有所获。对不明确学习美术的目的和不重视上美术课的学生，就应加强情感、态度与价值观的教育。其次，要让学生认识到美术是富有情感的艺术，美术教学具有突出的情感教育作用。透过学习美术能较有效地培养和提高人的情商，而情商有时比智商更重要。优秀的美术作品能够使人得到感官上的享受，精神上的满足，理智上的启迪，灵魂的荡涤，进而追求完美，摒弃卑微，自觉扬起追求远大理想和高尚人格的风帆，这就是美术教学中情商的力量。
五、成就学生的梦
美术教师除了课堂大部分的时间是课堂以外，我一直有个愿望，可以让我的学生开一个画展，画展里都是学生临的或者画的古代山水，每年的一批兴趣爱好相同的学生，画除了参加各种各样的比赛，挤出时间来完成一批作品，装裱，专栏，展览，包括学生们来学校画画的中餐，如果有一定的资金来源我想这个愿望应该可以实现。工作十年，学生来来走走，能够画的起来的学生一旦培养起来，各种各样的原因，很难坚持下来，如何解决这个问题，早日实现这个梦想，也是我要思考的问题，留得住学生，画的了画，静得下心，能坚持下来的学生很少。坚持下来的学生还要平衡学业和兴趣之间的关系，其实也锻炼了学生。
我一直想把兴趣这件事做好，坚持下来，事实证明，进步是很大的，希望得到更多的支持。不止过去的一年，包括过去的十年，我在想，美术教师的身份应该，默默付出，不为回报，为的是 能从一张白纸，看到让人感动的画面，这是一个周期，周期的时间有长有短。所有的一切只是为了将不可能变成可能，将我不会变成，原来我也可以画的如此生动。
总之，美术课应植根于生活，把美术课程资料与学生的生活经验紧密联系在一齐，帮忙学生美化生活，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，所有的一切只是为了将不可能变成可能，将“我不会”变成“原来我也可以画得如此生动”。