中国山水画图式之变是诸多艺术家研究的内容，但各类艺术家侧重点不同，汲取的营养也是不同的。
　　两汉时期画像砖及摩崖造像的实测图中对山水的刻画应该是中国山水画的雏形，此时画像砖中的山水以平面剪影图式出现，摩崖造像实测图中的山水以纯线条的手稿形式出现。直至魏晋时期顾恺之《洛神赋图》，人物与山水共同出现在画面中，才形成中国古典山水画的发端。山水画经历朝历代渐渐的成熟和发展壮大，山水图式研究成为重要的一个方面。以郭熙的《幽谷图》为例，此图为北方典型山水的特貌，淡墨刻画出雪景寒山；山上的枯树用浓墨，苍劲有力；远处的林木则用淡墨点染；山涧泻出一条清泉。画家以淡墨写山，浓墨写树，形成对比，表现出幽谷清寒的意境。
　　《幽谷烟云图》则是画家亓文平仿郭熙图式、笔意的作品，以淡墨写山、浓墨写树，但构图上突破了传统图式。山是近距离的观察视角，笔墨的用法更具当代性；画面的视觉中心在右下角，沉稳清晰；树木的生长方向与山的用笔方向形成呼应；题跋的布局也突破传统“边角落款”的方式。他不断的在中国山水画发展道路上探索自己艺术发展的方向。