画家介绍：
　　谢勇琪，男，专业为美术、油画。2011至2014年就读于新疆师范大学美术学院，获艺术专业硕士学位，2012年加入新疆美术家协会，现为正式会员。
　　2012年7月，作品《暮光之橙色记忆》入选中国美术家协会“第七届中国西部大地情中国画、油画作品展”（中国美术家协会）；2014年4月，作品《不惑之年》入选“第八届中国西部大地情中国画、油画作品展”并荣获优秀奖；2014年6月于新疆师范大学展览馆成功举办个人作品展，并且多幅作品选登新疆美术家协会报刊。
　　“都市境遇对话塔吉克生存镜像”作品展的设想是缘于2013年3月我与同届的研究生同行去塔县艺术考察期间，都市人的社会属性在遭遇塔县这种深邃而静谧、简朴而让人敬畏的心灵境遇时所引发的内心文化的思考。去瓦恰体验生活也许是在都市待久后情感上的释怀，又或许是自己的内心一直找寻的心灵家园。都市繁华紧张的生活现象下隐匿着人的集体无意识与被动的境遇。而生活在边疆的塔吉克居民因地缘现实生活的相对自主、从容安定。于是便想把这两个地域人的生存状态通过绘画的方式表达出来。并试图从社会学角度切入，用当代比较的思维方法提出对话的展览主题。以图像对比的方式呈现不同地缘文化影响下文化发生发展过程中人的矛盾性和相同的精神诉求，在我看来是一件非常有意思的事儿。
　　习惯用自己的眼睛去看别人看见过的东西，在别人司空见惯的场景中发现自我生命的体验与感悟。本次展览的作品多是选择了记忆中瞬间的感动和非典型的场景切片，选材并非传统意义上漂亮温情的乡土画面，而是客观的呈现塔县的真实生存、生活环境。由于是以他者的身份表现塔县的生存状态，便借用了“镜像”的概念来强调视觉话语与生存环境在互动关联中所产生的意义轨迹。在都市境遇的实践创作中，我关注的是都市的青年、新型民工、将毕业或刚毕业的大学生，他们在面对社会、面对即将逝去的青春所体现出的情绪。由于大多数青年人在当下的生存环境中体现出的是焦虑、困惑、压力感和无所适从，因此，我在作品中更多的是传达一种情绪和生活状态，画面尽量表现出一种金属和物质异化的感觉。
　　身处当今复杂的社会环境和网络时代，太多的抉择以及市场和媒体的诱惑使得艺术语言的探索不够纯粹。然而油画本身的材质美和技艺的传承依然是我所追求的。艺术语言的探索与艺术主题的表达能否反映出社会文化心理结构的变化和历史的变迁，是否具有自己独立、独特的艺术语言是评价油画创作是否成熟的重要标志。虽然离这个目标还有很远的路程，但我会用一颗真诚的心带着自己的艺术梦想继续前行。