2019年7月《經济学人》发表了“音乐产业与经济学如何相互揭示”的文章，本文作者对该文进行了点评。以下是原文概述。

原文概述：

　　音乐产业发展如何揭示经济学力量？奥巴马任期内的经济顾问委员会主席艾伦·克鲁格（Alan Krueger）在《摇滚经济学》（ Rockonomics）一书中回答了这些问题。正如书名所示，《摇滚经济学》意在用一段段吉他独奏，向2005年出版的畅销书、通俗经济学故事集《魔鬼经济学》（Freakonomics）致敬。克鲁格认为，音乐产业的经济学研究意义重大。
　　首先，它揭示了音乐产业的运作方式，尽管音乐在许多人的生活中扮演着重要角色，但人们对其运作方式普遍存在误解。同时，它也提供了一个信息丰富的早期案例显示一个行业如何应对数字化革命的颠覆。
　　克鲁格对音乐的热爱表露无遗，他剖析了音乐行业的财务状况，以及它愈演愈烈的“赢家通吃”特性。例如，今天5%的顶尖艺人拿走了音乐演出总收入的85%；其中1%的顶级艺人拿走了收入的60%。他观察唱片和巡演收入的变化、流媒体的商业模式、合同运作方式，以及积极参析音乐产业的发展方向。

英文原版：The gig economy

　　W hat the music industry reveals about economics， and vice versa.
　　What can music tickets tell you about supply and demand， and the working of secondary markets？ How do operas in early 19th-century Italy provide a natural experiment in the impact of copyright law on creativity？ And how do the finances of a global concert tour illustrate Baumol’s cost disease？ These are the sorts of questions that Alan Krueger， a chairman of the Council of Economic Advisers under Barack Obama， answers in"Rockonomics".
　　The economics of the music industry matter for several reasons， Mr Krueger argues. For a start， they illuminate how the business works， which is widely misunderstood， despite the role of music in many people’s lives. They provide an early and informative example of an industry coping with digital disruption. But Mr Krueger dreams that his inquiry might attest to the value of the discipline of economics itself， and help restore its reputation with both the public and policymakers. "A broader audience might be willing-even eager-to listen if the story of the economic forces disrupting our world is told through the prism of the music industry， " he writes.
　　Mr Krueger’s love of music shines through as he anatomises the industry’s finances and its increasingly "winner takes all" nature. Today the top 5% of performers claim 85% of concert revenue， for example， and the top 1% take 60%. He looks at how recording and touring revenues have changed， the business model of streaming， how contracts work and whether political activism makes business sense for artists. He analyses why tickets are usually underpriced-and how Taylor Swift（pictured）， Jay-Z and others have pioneered"slow ticketing"， whereby tickets are released gradually， so shows do not sell out straight away.
　　He also provides much wonkish detail on radio royalties and the evolution of copyright law. （It turns out that the number and quality of new operas increased in the parts of Italy where Napoleon imposed French copyright law； Rossini and Verdi were among the beneficiaries） He notes that William Baumol used the example of a string quartet when formulating his "cost disease" theory about the relationship between prices and productivity. A detailed analysis of the peculiarities of the Chinese music market is followed by a nod towards behavioural economics and music’s impact on happiness. There are also interviews with solo artists， bands and music executives. 　　Because it focuses on a single field， "Rockonomics" lacks the variety of"Freakonomics". Despite its aspirations， the book is more effective at using economics to explain the music industry than vice versa. For readers with a budding interest in economics， other tomes will prove a more effective gateway drug. But for anyone thinking of entering the music industry， or working in it already， "Rockonomics" is an eye-opening and entertaining read.

点评正文：

　　美国的音乐产业以工业化发展形成规模化，中国的音乐产业则更加商业与娱乐化。但无论如何，在工业化以及互联网化的时代背景下，都难以颠覆“赢家通吃”的垄断性格局。而数字经济的出现，将如何改变这一格局？
　　新一代金融体系以及数字经济模型的诞生
　　前不久Facebook发布的Libra成为全球金融行业以及互联网领域的热点话题，这无疑预示着证券金融之后的新一代金融体系——数字金融的诞生，以及在数字经济背景下，经济模式以及商业模式即将革新。数字经济除了在支付、价值存储等本身金融领域的运用之外，内容相关产业将是最佳以及最先落地的应用场景，而音乐产业恰逢其中。
　　如何理解数字经济模式下的运行原理？数字经济的实现可能性来自于区块链（Block Chain）分布式存储、点对点传输、不可篡改的技术支持，这意味着首先从数据存储、数据服务的层面“中心化”格局将被打破。
　　以音乐产业为例：
　　第一，音乐内容可以不再依赖巨头中心化存储的方式，所有行业的爱好者、参与者、消费者未来都有可能参与到上游产业链的运转之中。随着IPv6的推演、5G的落地，分布式存储将进一步得到推进，也许在未来，音乐的消费者也可以提供相关的存储、算力服务，分割巨头大数据云服务垄断下的利润。
　　第二，音乐产业的投资方式也可从巨头包装、用户付费的单一模式变成用户参与投资，成为内容、作品、艺人的股东，而最终在产生的收益里分红。例如，音乐公司可以计算出为艺人出一张唱片、开一场演唱会所需要花费的成本，进而通过音乐通证（Token），粉丝可参与其中进行投资，最终在唱片收益、演唱会收益中得到相应比例的分红。这是因为，数字经济模型通过去中心化的数据存储传输方式，可以完全将每个人的贡献值颗粒化，所有的贡献、行为都可记录在区块链的智能合约协议里，不被篡改。原来巨头垄断的投资方式也可被打散，通过数字经济通证（Token）的商业模式，让更多投资者进入，实现币股同权。
　　未来，投资者、参与者、消费者的身份界限将越来越模糊，连接将越来越广泛、越来越紧密，每个人都可以在数字经济的世界里拥有多重身份，实现多重价值。
　　更加公平高效的商业模式
　　工业与互联网时代，都是中心化的数据处理方式，比如内容产业平台，由中心化平台统一采买流量。而未来数字经济时代，将可能实现去中心化的流量采买、存储共享、算力分发。消费者的智能硬件等设备很可能在新一代技术的支持下，提供流量带宽，相比中心化的分发垄断模式，成本更低，生产资料的运行方式也将得到改变。而平台只需要做连接、运营维护，从很重的管理运营模式变成很轻的服务模式。
　　“5G+数字经济”为内容产业带来颠覆式革新
　　你的移动端设备下载任何音乐电影，将不再看到进度条，即便是蓝光高清电影，也极有可能在秒速之内完成下载。而全新的存储共享、算力分发的运转方式，也许在未来会大大提升商业世界的运转效率。了解了5G的原理，会发现它与数字经济分布式的技术和思想异曲同工。4G是偏向于中心化的，就算我们在同一个球场，你坐在我旁边，我要给你发一条信息，依然得先传输到遥远的信号塔之后再传输到你的手机端。5G呢？5G信号源将像蜂窝状一样分布在各个角落，这种布局和天然的数字经济模型方向如出一辙。
　　高速运转的移动互联网，全世界逐渐万物互联，必将倒逼世界产生更高效更便捷的金融支付体系，以及更公平的商业模式，以配合世界经济的运转速度。数字经济是时代发展的产物，是不可逆的趋势，也必将为音乐产业的数字化进程提供不可或缺的经济力量。