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摘 要： 伴随新课程改革的不断推进和发展，传统的中提琴教学面临巨大挑战，如何在教学中培养和提高初中生的艺术思维成为老师们共同关注的重要话题。本文从中提琴教学实际出发，提出在中提琴教学中培养学生艺术思维的有效途径，使得初中生能够摆脱“木偶人”效应，开拓思维，希望能够为以后的中提琴教学提供有用的教学建议和启发。
关键词： 中提琴教学 艺术思维 有效途径
一、中提琴教学的现状分析
所谓艺术思维是指在艺术学习和创作过程中，抽象、灵感、形象等元素通过一定的辩证关系而形成的思维方式，而这些关系相互影响和渗透，从而形成了艺术思维，其中形象思维是艺术思维的中心，发挥着关键作用。艺术思维是在感性的基础上对事物的表象和内在本质进行加工，从而形成个性化的审美形象。然而在传统的中提琴教学中，老师只是一味地讲解中提琴的知识理论和技巧，学生只能机械地接受知识，重复练习中提琴的弹奏技巧，这样一来学生的艺术思维便受到了极大限制，学生虽然能够很好地掌握各种弹奏技巧和要领，但是他们很难在艺术作品中有自己的思考和想法，长期下来，便成为了传统教育模式下的“木偶人”，这和教改的指导思想是相违背的，加上初中生处于好玩好动的年龄阶段，他们对于这种沉闷的教学模式逐渐产生了厌倦感甚至是抵制情绪，这对初中中提琴教学的有效开展产生了不利影响。因此，老师在教学中务必要改变自己的教学观念，尊重学生主体地位，为学生营造良好的中提琴学习氛围。
二、中提琴教学中培养学生艺术思维的有效途径
初中中提琴教学的重点是让学生掌握中提琴的基础理论和知识，并且学会运用，但是这种教学目标对老师的教学可能会产生误导，老师忽略了学生艺术思维能力的培养，因此为了改变中提琴的教学现状，老师在教学中要着重从艺术角度让学生重新认识、学习和演绎，采取循序渐进的教学方式引导和培养学生。
（一）创造良好的课堂教学环境
良好的课堂能够有效地激发学生的艺术思维，因此老师务必要重视教学环境的创造，并在课堂上对学生进行引导和教学。具体来说，老师可以在教学任务和教学大纲的基础上对学生提问相关探究性问题，从而引导学生进行分析和探究，使得学生能够充分调动自身的艺术细胞，深入地看到作品的内在本质；老师也可以适当地结合多媒体技术，给学生展示各种中提琴的比赛或者是表演，或者是欣赏一些悦耳的音乐作品，使学生的视觉和听觉获得极大享受，学生在这个过程中能够更好地集中自己的注意力，从而在老师引导下进行艺术学习。
（二）促进学生自我发展
新课程改革的教学理念更加重视学生个性发展，老师已经不能采取传统的教学模式了，这样只会使中提琴的教学效果大打折扣，因此老师应当从自身教学实际出发，不断总结教学经验，从而构建一种高效的中提琴教学模式，使得学生能够获得全面、系统的学习。具体来说老师可以构建“集体演—听—评”的教学模式，把学生作为一个整体教学，让学生在掌握坚实的理论知识的基础上，在其他同学面前进行中提琴演奏，但是这并不是意味着他仅仅充当着演奏者的角色，演奏完毕后他还需要认真欣赏其他同学的演奏，并且对其表现进行评价。可以说，这种“集体演—听—评”的教学模式完全改变了过去“填鸭式”的教学方式，学生不仅能够对学到的中提琴知识进行运用和练习，而且能在欣赏和评价他人表现的过程中促进自我发展。通过这种教学模式，学生之间可以取长补短，互相学习和进步，使学生的艺术思维提升到一个新境界，不再停留于认知阶段，从而保证中提琴的教学质量和教学水平。
（三）重视艺术鉴赏教学
虽然说初中中提琴教学的重点是知识理论的传授，但是老师也要在这一过程中重视艺术欣赏的教学，通过不断的艺术鉴赏训练使学生的艺术思维在潜移默化中得到培养。中提琴作为一种音乐教学，与其他学科的教学有很大不同，其中一个显著特性就是中提琴教学本身就具有艺术性，因此老师应当强化对学生艺术鉴赏的训练，促使学生在艺术文化鉴赏中提升自己的艺术思维。具体来说，老师在教授一首中提琴演奏曲时，可以给学生介绍关于这周演奏曲的创作者与创作的时代背景等，使学生能够更加深入地了解作曲者的内在情感；另外，老师要对演奏曲中的关键音节和重点进行讲授，指导学生正确鉴赏一首演奏曲，让学生能够将其内化成自己的东西，从内心提升自己的艺术性，帮助学生培养和提高艺术思维。
三、结语
初中中提琴教学中培养学生艺术思维的途径多种多样，但是什么途径适合自身的教学实际呢？这就需要老师从教学实践出发，不断总结教学经验，改变自己传统的教学理念，在中提琴的教学中尊重学生主体地位，让学生能够主动地参与到中提琴的教学活动中，为学生创造良好的教学环境，采取“集体演—听—评”的新型教学模式，在无形中培养和提高学生的艺术思维，从而保证中提琴教学质量。
参考文献：
[1]赵永波.关于中提琴教学中艺术思维和艺术修养训练的思考[J].赤子（中旬），2014，03：286.
[2]程晓婵.沈西蒂中提琴教学研究[D].山东大学，2012.
[3]黄贤辉.艺术教育中的艺术思维培养[J].艺术教育，2014，12：22-23.
[4]靳梦琳.谈音乐教学的艺术思维训练和艺术文化渗透[J].青年文学家，2010，16：128.
关键词： 中提琴教学 艺术思维 有效途径
一、中提琴教学的现状分析
所谓艺术思维是指在艺术学习和创作过程中，抽象、灵感、形象等元素通过一定的辩证关系而形成的思维方式，而这些关系相互影响和渗透，从而形成了艺术思维，其中形象思维是艺术思维的中心，发挥着关键作用。艺术思维是在感性的基础上对事物的表象和内在本质进行加工，从而形成个性化的审美形象。然而在传统的中提琴教学中，老师只是一味地讲解中提琴的知识理论和技巧，学生只能机械地接受知识，重复练习中提琴的弹奏技巧，这样一来学生的艺术思维便受到了极大限制，学生虽然能够很好地掌握各种弹奏技巧和要领，但是他们很难在艺术作品中有自己的思考和想法，长期下来，便成为了传统教育模式下的“木偶人”，这和教改的指导思想是相违背的，加上初中生处于好玩好动的年龄阶段，他们对于这种沉闷的教学模式逐渐产生了厌倦感甚至是抵制情绪，这对初中中提琴教学的有效开展产生了不利影响。因此，老师在教学中务必要改变自己的教学观念，尊重学生主体地位，为学生营造良好的中提琴学习氛围。
二、中提琴教学中培养学生艺术思维的有效途径
初中中提琴教学的重点是让学生掌握中提琴的基础理论和知识，并且学会运用，但是这种教学目标对老师的教学可能会产生误导，老师忽略了学生艺术思维能力的培养，因此为了改变中提琴的教学现状，老师在教学中要着重从艺术角度让学生重新认识、学习和演绎，采取循序渐进的教学方式引导和培养学生。
（一）创造良好的课堂教学环境
良好的课堂能够有效地激发学生的艺术思维，因此老师务必要重视教学环境的创造，并在课堂上对学生进行引导和教学。具体来说，老师可以在教学任务和教学大纲的基础上对学生提问相关探究性问题，从而引导学生进行分析和探究，使得学生能够充分调动自身的艺术细胞，深入地看到作品的内在本质；老师也可以适当地结合多媒体技术，给学生展示各种中提琴的比赛或者是表演，或者是欣赏一些悦耳的音乐作品，使学生的视觉和听觉获得极大享受，学生在这个过程中能够更好地集中自己的注意力，从而在老师引导下进行艺术学习。
（二）促进学生自我发展
新课程改革的教学理念更加重视学生个性发展，老师已经不能采取传统的教学模式了，这样只会使中提琴的教学效果大打折扣，因此老师应当从自身教学实际出发，不断总结教学经验，从而构建一种高效的中提琴教学模式，使得学生能够获得全面、系统的学习。具体来说老师可以构建“集体演—听—评”的教学模式，把学生作为一个整体教学，让学生在掌握坚实的理论知识的基础上，在其他同学面前进行中提琴演奏，但是这并不是意味着他仅仅充当着演奏者的角色，演奏完毕后他还需要认真欣赏其他同学的演奏，并且对其表现进行评价。可以说，这种“集体演—听—评”的教学模式完全改变了过去“填鸭式”的教学方式，学生不仅能够对学到的中提琴知识进行运用和练习，而且能在欣赏和评价他人表现的过程中促进自我发展。通过这种教学模式，学生之间可以取长补短，互相学习和进步，使学生的艺术思维提升到一个新境界，不再停留于认知阶段，从而保证中提琴的教学质量和教学水平。
（三）重视艺术鉴赏教学
虽然说初中中提琴教学的重点是知识理论的传授，但是老师也要在这一过程中重视艺术欣赏的教学，通过不断的艺术鉴赏训练使学生的艺术思维在潜移默化中得到培养。中提琴作为一种音乐教学，与其他学科的教学有很大不同，其中一个显著特性就是中提琴教学本身就具有艺术性，因此老师应当强化对学生艺术鉴赏的训练，促使学生在艺术文化鉴赏中提升自己的艺术思维。具体来说，老师在教授一首中提琴演奏曲时，可以给学生介绍关于这周演奏曲的创作者与创作的时代背景等，使学生能够更加深入地了解作曲者的内在情感；另外，老师要对演奏曲中的关键音节和重点进行讲授，指导学生正确鉴赏一首演奏曲，让学生能够将其内化成自己的东西，从内心提升自己的艺术性，帮助学生培养和提高艺术思维。
三、结语
初中中提琴教学中培养学生艺术思维的途径多种多样，但是什么途径适合自身的教学实际呢？这就需要老师从教学实践出发，不断总结教学经验，改变自己传统的教学理念，在中提琴的教学中尊重学生主体地位，让学生能够主动地参与到中提琴的教学活动中，为学生创造良好的教学环境，采取“集体演—听—评”的新型教学模式，在无形中培养和提高学生的艺术思维，从而保证中提琴教学质量。
参考文献：
[1]赵永波.关于中提琴教学中艺术思维和艺术修养训练的思考[J].赤子（中旬），2014，03：286.
[2]程晓婵.沈西蒂中提琴教学研究[D].山东大学，2012.
[3]黄贤辉.艺术教育中的艺术思维培养[J].艺术教育，2014，12：22-23.
[4]靳梦琳.谈音乐教学的艺术思维训练和艺术文化渗透[J].青年文学家，2010，16：128.