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摘要：合唱是音乐艺术中非常重要的一种形式，它有着极其丰富的艺术表现力和感染力。改革开放后，我国的合唱艺术进入了一个崭新的发展时期。各地群众合唱团似雨后春笋般涌现，在丰富群众文化生活的同时，也对合唱指挥水平提出了更高的要求。本文对合唱指挥应具备的专业知识修养、群众合唱的特点进行了分析，针对性的提出了提高群众合唱水平的训练方法。
关键词：群众合唱 指挥 修养 教学方法
合唱是音乐艺术中非常重要的一种形式，它有着极其丰富的艺术表现力和感染力。改革开放后，我国的合唱艺术进入了一个崭新的发展时期。各地群众合唱团似雨后春笋般涌现，在丰富群众文化生活的同时，也对合唱指挥水平提出了更高的要求。群众合唱队员可能来自不同层面，或是学生，或是职工、或是干部，或是退休老人，大多参与者一般不是专业院团成员，也不是专业歌手。他们具有一个共同的特点，就是视谱能力一般不高，没有科学的发声方法，也缺少排练和演出经验。因而，群众合唱的教学尤其需要具有一定的方式和方法。
首先，合唱指挥要给合唱队员树立信心，合唱指挥本人也要对队伍充满信心。排练之初，给合唱队员树立信心尤其重要，一旦合唱队员失去对歌唱的热情，排练就很难往下进行。为此，合唱训练一定要循序渐进，逐步提高。如：对合唱队员先进行一些单声部的训练等，然后逐步提高难度，如果反之，将欲速则不达。同时，合唱指挥对自己的队伍充满信心，就会通过自己的言行感染自己的队员，从而让队员也充满信心。合唱指挥采用有效的、生动的沟通方式，也会为合唱队员树立信心。有效沟通的方法是：换位思考，诚恳相见，风趣幽默，立竿见影。比如，最初见到一个工人合唱队，我们就可以用这样一句话鼓励他们：“在工作中，人人都是技术骨干，劳动能手，但在这个时候，希望大家都能成为唱歌的高手，来吧，让我们在这一刻尽情的歌唱吧”。如果是一支公务员队伍，我们又可以这样沟通：“大家都是来自不同岗位的人民公务员，有领导有职员，但是现在我们只有一个身份，那就是一个歌者，让我们忘记身份，抛开杂念，尽情的歌唱吧。”作为指挥，可以在艺术标准与非艺术手段的自然交叉运用中，使合唱爱好者在学习上充满自信，在情绪上渐入佳境，在艺术上日渐规范。
其次，要处理好音色、音准、情感、歌曲层次的关系。合唱是众口合成一个口，它不在于动作多么花哨，形象多么美丽，主要是体现一种和谐美妙的声音效果，这种美妙的和声效果需要各种较高艺术境界的配合才可以获得。它包括：音色、音准、声部和谐、色调等内容。①发生训练。合唱队在初始训练中，最常见到就是不知如何发声，往往出现挤、喊、压等不正确的发声效果。这样对合唱音效来说是致命的缺点。所以，要对他们从最基础教起，并从思想上树立声音在合唱中的重要性。一些常规的练习，如声音位置的练习，气息的练习，元音的练习，吐字咬字的练习以及各声部分与合的练习等等，是每次排练必须的环节，通过训练可以不断增强合唱队员的歌唱能力。或许有人对这枯燥的练习充满反感，但合唱指挥还要强调它的重要性，并作练习前后的对比，使他们获得成就感并产生练习兴趣。②音准的把握。声音如果很苍白，只能说明这个歌队较业余，但音高唱不准，就不能称之为合唱了。如果有哪个声部音高有所偏差，必定会影响整个和声，也就不会产生和谐音效，所以在一些国内或国际的合唱比赛上，音准分值占了较高的比重。合唱的音准问题在在群众合唱团中比较普遍。在挑选合唱队员的时候注意不能有五音不全的人加入。提高音准的办法是听音和视谱的练习。群众合唱团问题的根源在于学习过程是零散性、兴趣性的，所以往往是跟着感觉走。在声部中，主旋律声部还好一些，其它声部很难把握。所以针对这些弱声部要耐心与生动的教授。如：可先分横向声部练习，对难把握的声部要反复练习，要有耐心，鼓励性的练习，直到唱准为止，其次再分纵向声部练习，合唱队员往往在横向声部练习时能唱准，但和其他声部一起就不知所措，时常唱跑音，所以纵向声部分小组练习很有必要。③插上想象的翅膀。每当唱会一首合唱歌曲的时候，总会觉得缺点什么，那就是情感。不同的歌曲有不同的情感色彩，因为每首歌的歌词是不同的，当你把歌词当成一种自我感情的诉说，那么你就插上了想象的翅膀，并会带着你飞到歌曲的情境中去，听众也会被你的演唱所感染。例如，《牧歌》的第一句是“翠绿的草地上，跑着那白羊”，这时你的脑海里想的是什么？如果是蓝天、白云和羊群。又如，《大海啊故乡》这是一首对大海的颂歌，表达对大海深情的爱，歌曲的引子采用了男声女声交替出现，形成波涛汹涌的效果，在唱主旋律的时候要唱出对大海深深的海，对故乡的思恋，对母亲的想念等等之情，哪怕你不是出生在海边也要插上想象的翅膀感受这一切。这样你的声音必将发生质的变化。④把握好合唱歌曲层次即色调。歌曲的层次感产生于比较之中，段落与段落之间的对比及联系、句子与句子之间的对比动态，整个作品对各个段落有统一的要求，但同时也有主次不同的作用，一部作品有它的基调，但它的每一部分又有不同的音乐感觉，不同声部之间既要对比又要配合，因此合唱歌曲的层次差别是非常细致微妙的。例如，《长江之歌》前8小节以领唱为主，合唱部分仅以三声部轻声哼鸣为背景，所以在处理上，哼鸣应唱得清淡，轻轻的即可。到“你用纯洁的清流”应唱的抒情，流畅，直到“你用磅礴的力量，推动新的时代”应唱的有力与磅礴，和前两句形成对比。又如：《念故乡》前半段主要是哀愁孤寂的情绪，后半段转为悲愤，表达恢复旧山河而献身的决心。这部作品就着色这个基调出发，然后对每个段落、每个乐句甚至每个音符进行分析，尽可能完整地揭示一部作品的内在美。另外，决定色调的因素很多，常常会出现错觉，只有对作品的进行详尽的分析才能够进行正确的处理。以上四点是唱好一首合唱歌曲的基本要素之一，它们是整体划一，不可分割的，如果做好以上几点，歌曲的表现力就会更加得充分，饱满。
最后，指挥要与歌队融为一体，培养最佳演出心理。辛勤耕耘，就为收获。经过长时间的准备工作，终于可以登上舞台了，在这个时候，每位合唱队员都是激动和兴奋的，但也有些许的紧张。这个时候一定要注意缓解他们的紧张情绪，努力获得完美的演出效果。①进入“临战”状态。首先指挥者要清醒自己的职责，应比平时更为亲和的与队员交流，转移其临场的紧张情绪，其次是让合唱队员做深呼吸，放松身体，让队伍进入最佳状态，以轻松的心态登上合唱台。②演出加互动。在舞台上指挥，要准确的把指挥手势给队员，切忌花枝招展。注意倾听每个声部所发出的音响，及时给予现场的暗示和调整，在间奏时还可以用手势或眼神给予鼓励和赞许，使合唱队员心情更放松，情绪更饱满。③回味中结束。在演唱作品即将结束时要好中求稳，指挥者应有明确的动作，使每个队员控制好速度，无论是在悲壮中、还是在宁静中、或是在辉煌中停止，指挥的神情与手势应保持一下，使合唱队员、观众、从音乐的情绪中慢慢回味过来。指挥是合唱队的核心人物，要有调动集体的智慧与才干，运用指挥法和技巧领导队员再创造的能力。
随着社会文化事业的发展，群众合唱事业也日趋发达，越来越多的群众参与到合唱活动中来。本文提出了一系列的提高群众合唱水平的方法和技巧，希望能够对广大群众合唱工作者有所帮助。
关键词：群众合唱 指挥 修养 教学方法
合唱是音乐艺术中非常重要的一种形式，它有着极其丰富的艺术表现力和感染力。改革开放后，我国的合唱艺术进入了一个崭新的发展时期。各地群众合唱团似雨后春笋般涌现，在丰富群众文化生活的同时，也对合唱指挥水平提出了更高的要求。群众合唱队员可能来自不同层面，或是学生，或是职工、或是干部，或是退休老人，大多参与者一般不是专业院团成员，也不是专业歌手。他们具有一个共同的特点，就是视谱能力一般不高，没有科学的发声方法，也缺少排练和演出经验。因而，群众合唱的教学尤其需要具有一定的方式和方法。
首先，合唱指挥要给合唱队员树立信心，合唱指挥本人也要对队伍充满信心。排练之初，给合唱队员树立信心尤其重要，一旦合唱队员失去对歌唱的热情，排练就很难往下进行。为此，合唱训练一定要循序渐进，逐步提高。如：对合唱队员先进行一些单声部的训练等，然后逐步提高难度，如果反之，将欲速则不达。同时，合唱指挥对自己的队伍充满信心，就会通过自己的言行感染自己的队员，从而让队员也充满信心。合唱指挥采用有效的、生动的沟通方式，也会为合唱队员树立信心。有效沟通的方法是：换位思考，诚恳相见，风趣幽默，立竿见影。比如，最初见到一个工人合唱队，我们就可以用这样一句话鼓励他们：“在工作中，人人都是技术骨干，劳动能手，但在这个时候，希望大家都能成为唱歌的高手，来吧，让我们在这一刻尽情的歌唱吧”。如果是一支公务员队伍，我们又可以这样沟通：“大家都是来自不同岗位的人民公务员，有领导有职员，但是现在我们只有一个身份，那就是一个歌者，让我们忘记身份，抛开杂念，尽情的歌唱吧。”作为指挥，可以在艺术标准与非艺术手段的自然交叉运用中，使合唱爱好者在学习上充满自信，在情绪上渐入佳境，在艺术上日渐规范。
其次，要处理好音色、音准、情感、歌曲层次的关系。合唱是众口合成一个口，它不在于动作多么花哨，形象多么美丽，主要是体现一种和谐美妙的声音效果，这种美妙的和声效果需要各种较高艺术境界的配合才可以获得。它包括：音色、音准、声部和谐、色调等内容。①发生训练。合唱队在初始训练中，最常见到就是不知如何发声，往往出现挤、喊、压等不正确的发声效果。这样对合唱音效来说是致命的缺点。所以，要对他们从最基础教起，并从思想上树立声音在合唱中的重要性。一些常规的练习，如声音位置的练习，气息的练习，元音的练习，吐字咬字的练习以及各声部分与合的练习等等，是每次排练必须的环节，通过训练可以不断增强合唱队员的歌唱能力。或许有人对这枯燥的练习充满反感，但合唱指挥还要强调它的重要性，并作练习前后的对比，使他们获得成就感并产生练习兴趣。②音准的把握。声音如果很苍白，只能说明这个歌队较业余，但音高唱不准，就不能称之为合唱了。如果有哪个声部音高有所偏差，必定会影响整个和声，也就不会产生和谐音效，所以在一些国内或国际的合唱比赛上，音准分值占了较高的比重。合唱的音准问题在在群众合唱团中比较普遍。在挑选合唱队员的时候注意不能有五音不全的人加入。提高音准的办法是听音和视谱的练习。群众合唱团问题的根源在于学习过程是零散性、兴趣性的，所以往往是跟着感觉走。在声部中，主旋律声部还好一些，其它声部很难把握。所以针对这些弱声部要耐心与生动的教授。如：可先分横向声部练习，对难把握的声部要反复练习，要有耐心，鼓励性的练习，直到唱准为止，其次再分纵向声部练习，合唱队员往往在横向声部练习时能唱准，但和其他声部一起就不知所措，时常唱跑音，所以纵向声部分小组练习很有必要。③插上想象的翅膀。每当唱会一首合唱歌曲的时候，总会觉得缺点什么，那就是情感。不同的歌曲有不同的情感色彩，因为每首歌的歌词是不同的，当你把歌词当成一种自我感情的诉说，那么你就插上了想象的翅膀，并会带着你飞到歌曲的情境中去，听众也会被你的演唱所感染。例如，《牧歌》的第一句是“翠绿的草地上，跑着那白羊”，这时你的脑海里想的是什么？如果是蓝天、白云和羊群。又如，《大海啊故乡》这是一首对大海的颂歌，表达对大海深情的爱，歌曲的引子采用了男声女声交替出现，形成波涛汹涌的效果，在唱主旋律的时候要唱出对大海深深的海，对故乡的思恋，对母亲的想念等等之情，哪怕你不是出生在海边也要插上想象的翅膀感受这一切。这样你的声音必将发生质的变化。④把握好合唱歌曲层次即色调。歌曲的层次感产生于比较之中，段落与段落之间的对比及联系、句子与句子之间的对比动态，整个作品对各个段落有统一的要求，但同时也有主次不同的作用，一部作品有它的基调，但它的每一部分又有不同的音乐感觉，不同声部之间既要对比又要配合，因此合唱歌曲的层次差别是非常细致微妙的。例如，《长江之歌》前8小节以领唱为主，合唱部分仅以三声部轻声哼鸣为背景，所以在处理上，哼鸣应唱得清淡，轻轻的即可。到“你用纯洁的清流”应唱的抒情，流畅，直到“你用磅礴的力量，推动新的时代”应唱的有力与磅礴，和前两句形成对比。又如：《念故乡》前半段主要是哀愁孤寂的情绪，后半段转为悲愤，表达恢复旧山河而献身的决心。这部作品就着色这个基调出发，然后对每个段落、每个乐句甚至每个音符进行分析，尽可能完整地揭示一部作品的内在美。另外，决定色调的因素很多，常常会出现错觉，只有对作品的进行详尽的分析才能够进行正确的处理。以上四点是唱好一首合唱歌曲的基本要素之一，它们是整体划一，不可分割的，如果做好以上几点，歌曲的表现力就会更加得充分，饱满。
最后，指挥要与歌队融为一体，培养最佳演出心理。辛勤耕耘，就为收获。经过长时间的准备工作，终于可以登上舞台了，在这个时候，每位合唱队员都是激动和兴奋的，但也有些许的紧张。这个时候一定要注意缓解他们的紧张情绪，努力获得完美的演出效果。①进入“临战”状态。首先指挥者要清醒自己的职责，应比平时更为亲和的与队员交流，转移其临场的紧张情绪，其次是让合唱队员做深呼吸，放松身体，让队伍进入最佳状态，以轻松的心态登上合唱台。②演出加互动。在舞台上指挥，要准确的把指挥手势给队员，切忌花枝招展。注意倾听每个声部所发出的音响，及时给予现场的暗示和调整，在间奏时还可以用手势或眼神给予鼓励和赞许，使合唱队员心情更放松，情绪更饱满。③回味中结束。在演唱作品即将结束时要好中求稳，指挥者应有明确的动作，使每个队员控制好速度，无论是在悲壮中、还是在宁静中、或是在辉煌中停止，指挥的神情与手势应保持一下，使合唱队员、观众、从音乐的情绪中慢慢回味过来。指挥是合唱队的核心人物，要有调动集体的智慧与才干，运用指挥法和技巧领导队员再创造的能力。
随着社会文化事业的发展，群众合唱事业也日趋发达，越来越多的群众参与到合唱活动中来。本文提出了一系列的提高群众合唱水平的方法和技巧，希望能够对广大群众合唱工作者有所帮助。