古典诗歌相对而言，现代诗一般不拘泥于格式和韵律。现代诗形式自由，内涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。
　　《秋》这首诗虽然只有短短四句，但语句铿锵，意象独特，画面绚丽，个性凸显，精神飞扬，气魄傲然，读来令人震撼不已。
　　这首诗歌选取了两个典型的意象来表现秋的壮美，一是天空中灿烂狂舞的枫叶，一是长风里奋飞的鸿雁。
　　在诗人看来，这两种唯美壮阔的意象倔强地对抗着秋日的冷漠肃杀，它们最能代表秋天里崇高精神的品质。“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”，萧瑟的秋天冷酷地夺走一个又一个青春美丽的生命。很多植物为了生存，丢掉了骄傲与尊严，小心翼翼地收敛锋芒的蜷曲叶片，在秋风中苟延残喘。只有枫叶张扬着自我的个性，绚丽火红如同二月的花朵，漫天漫地地狂舞在秋日的天空中。枫叶卓尔不群、孤高傲然的品质让诗人迷醉，它极大地影响了诗人的人生导向。北雁南飞，是中国传统诗歌的常见意向。在朱湘的《秋》里，它被赋予了积极的意义。驾着万里长风的鸿雁，奋飞翱翔在秋日，它们冲破了寒冷、肃杀，义无反顾地去找寻属于它们的理想乐土。在朱湘眼中，长空中的鸿雁就是一群理想的殉道者，它们是完美的化身。在诗人想象的世界里，自己早已背生翅膀脚踩云，循着鸿雁的轨迹而去。
　　诗歌是心灵的歌唱，《秋》这首诗巧借枫叶、鸿雁这两个意象，袒露了诗人铁骨铮铮的人生箴言，抒发诗人的人生理想：与其在黑暗的世界里毫无尊严地活着，不如像枫叶一样灿烂地死去；与其在黑暗的世界平庸麻木地活着，不如像鴻雁一样绚丽地飞翔。
　　附原诗：
　　秋
　　□朱 湘
　　宁可死个枫叶的红
　　灿烂的狂舞天空
　　去追向南飞的鸿雁
　　驾着万里的长风
　　（选自《朱湘诗集》）