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摘 要：兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术学习和创作的动力。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养、发展美术实践能力、激发创新精神、陶冶审美情操的有效手段。
关键词：初中美术；课堂教学；学习兴趣
曾有很多人认为美术课是个无关紧要的学科，课也很好上，不用从头讲到尾。笔者认为要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。
一、教师要转变教学观念，提高审美意识
因为农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。
二、重视辅导环节，优化课堂教学结构
辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位 。美术课一般要求教师在15-20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20-25分钟是学生作业。所以，辅导在 美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让 学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨 ；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、 方法等，使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长，课堂气氛容易显得沉闷，为使学生保持一种愉快状态 ，作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践，音乐用于辅导环节，效果很好。通过音乐情景激发学 生情趣，学生的思路开阔了，思维活跃了，课堂结构也优化了。在教学中把音乐和美术有机地结合起来，以优 美的音乐伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生，调动学生追求美、表现美、创造美的激情，从而 达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的
三、充分利用现有设备，直观教学
只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。教师上美术课时，总不能天天“游戏”，长了也呆板，使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学，我们还要利用现有设备，培养学生兴趣，上好美术课。在信息量不断增长的这个时代，多媒体教学具有更深刻的内涵，教师除了应具备扎实的专业基础知识外，还应该不断提高自身素质，拓展知识面。教师要不断把本学科及相关领域的新知识、新成果及时引入教学内容，介绍给学生，这样使得教学效率会提到更高层次。能够在美术教学中灵活的穿插多媒体教具，使美术教学内容更宽广、直观，增加美术课堂教学对学生的吸引力。
四、音乐的结合
在美术课件制作中，为拓展学生的想象与联想空间，深化作品的主题，可精心挑选适当的音乐作背景，做到视听结合情景交融。这样引发学生思考，加深学生对事物的认识，可起到事半功倍的作用。如欣赏罗尔夫·劳弗兰《神秘园》，乐曲恬静深远，自然流畅，使人不知不觉便已融入其中，营造出一种身临其境的氛围，使学生从画面上更能领略到自然、清新秀美的特点，深刻的感受到作者追求神秘、安宁的思想感情。由此可见配置可以烘托主题的背景音乐，可以达到启迪思维，加深欣赏深度的目的。
五、合理穿插二维、三维动画
在美术教学中，遇到理论性问题，教师常常需要用很多抽象的语言来向学生表述，而效果往往仍不尽人意。如果这时在课件中插入一段适当的二维或三维动画，使抽象的概念直观化、具象化，就能有效的解决教学难点。比如，《色彩基础知识》一课中讲到，不同的色彩会给人于不同的心理感受。学生一时不能理解。课件中可以设计这样一段动画：“一个人背着一个白色的木块走过，神情很轻松。又背着一只同样大小的黑色木块走过，看起来又累又重。”画面夸张，以说明黑色比白色给人于沉重感。学生一下子就能明白刚才的意思了。当然动画的穿插要适时适度，要做到少而精。
1.课件的合理定位是顺利完成教学任务的基本保证，课件制作的目标应定位在始终服务于教学目的的完成和教学重点、难点的解决，也就是说它始终是完成教学任务中的一种辅助手段。如果失去了培养学生对美的欣赏和创造能力这一目标，那么再美的课件也毫无价值。
2.课件使用的目的，应定位于为学生提供解题的思路，而不直接给予学生答案。教师的讲解是为了结合课件进行启发性提示，让学生自己去寻找答案。
3.课件要成为教师和学生进行课堂交流沟通的渠道。因此在课件编制时应立足于教学中教师的主导性和学生的主体性，唯有如此定位才能编制出一件成功的课件。
综上所述，美术是一门艺术学科，它的教学也应该更具有艺术性和创新性。美术教师应该充分发挥自己的聪明才智，根据班级、学生个性的不同，开动脑筋，创造性地完成美术学科的教学任务，更好地培养学生自信、自强的精神和创新、适应的能力，使学生的综合素质得到全面良好的发展，使其心理素质、知识结构、实践能力都能适应社会的需要。
参考文献：
[1] 现代美术教育研究所编著《普通高中美术课程标准实验教科书绘画》湖南美术出版社，2012.10.
[2]程明太.美术教育学.黑龙江美术出版社，2010.10版.
[3]傅幼康.美术欣赏教学的基本要素，2011.2.
关键词：初中美术；课堂教学；学习兴趣
曾有很多人认为美术课是个无关紧要的学科，课也很好上，不用从头讲到尾。笔者认为要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。
一、教师要转变教学观念，提高审美意识
因为农村教学条件的限制和教师水平的差异，使农村的美术教育参差不齐，美术教师的个人意识也有差异，我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力，提高审美意识。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想，首先教师不能有副科意识，美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科，渗透各学科，体现在生活的衣食住行中，教师要转变观念，也要不断提高自身的审美能力，才能培养学生的美术兴趣，提高学生的审美知识和意识，才能达到美育的目的。
二、重视辅导环节，优化课堂教学结构
辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位 。美术课一般要求教师在15-20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20-25分钟是学生作业。所以，辅导在 美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让 学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨 ；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、 方法等，使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长，课堂气氛容易显得沉闷，为使学生保持一种愉快状态 ，作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践，音乐用于辅导环节，效果很好。通过音乐情景激发学 生情趣，学生的思路开阔了，思维活跃了，课堂结构也优化了。在教学中把音乐和美术有机地结合起来，以优 美的音乐伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生，调动学生追求美、表现美、创造美的激情，从而 达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的
三、充分利用现有设备，直观教学
只有搞好课堂教学，才能大面积提高学生美术知识水平，培养学生的创作能力。教师上美术课时，总不能天天“游戏”，长了也呆板，使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学，我们还要利用现有设备，培养学生兴趣，上好美术课。在信息量不断增长的这个时代，多媒体教学具有更深刻的内涵，教师除了应具备扎实的专业基础知识外，还应该不断提高自身素质，拓展知识面。教师要不断把本学科及相关领域的新知识、新成果及时引入教学内容，介绍给学生，这样使得教学效率会提到更高层次。能够在美术教学中灵活的穿插多媒体教具，使美术教学内容更宽广、直观，增加美术课堂教学对学生的吸引力。
四、音乐的结合
在美术课件制作中，为拓展学生的想象与联想空间，深化作品的主题，可精心挑选适当的音乐作背景，做到视听结合情景交融。这样引发学生思考，加深学生对事物的认识，可起到事半功倍的作用。如欣赏罗尔夫·劳弗兰《神秘园》，乐曲恬静深远，自然流畅，使人不知不觉便已融入其中，营造出一种身临其境的氛围，使学生从画面上更能领略到自然、清新秀美的特点，深刻的感受到作者追求神秘、安宁的思想感情。由此可见配置可以烘托主题的背景音乐，可以达到启迪思维，加深欣赏深度的目的。
五、合理穿插二维、三维动画
在美术教学中，遇到理论性问题，教师常常需要用很多抽象的语言来向学生表述，而效果往往仍不尽人意。如果这时在课件中插入一段适当的二维或三维动画，使抽象的概念直观化、具象化，就能有效的解决教学难点。比如，《色彩基础知识》一课中讲到，不同的色彩会给人于不同的心理感受。学生一时不能理解。课件中可以设计这样一段动画：“一个人背着一个白色的木块走过，神情很轻松。又背着一只同样大小的黑色木块走过，看起来又累又重。”画面夸张，以说明黑色比白色给人于沉重感。学生一下子就能明白刚才的意思了。当然动画的穿插要适时适度，要做到少而精。
1.课件的合理定位是顺利完成教学任务的基本保证，课件制作的目标应定位在始终服务于教学目的的完成和教学重点、难点的解决，也就是说它始终是完成教学任务中的一种辅助手段。如果失去了培养学生对美的欣赏和创造能力这一目标，那么再美的课件也毫无价值。
2.课件使用的目的，应定位于为学生提供解题的思路，而不直接给予学生答案。教师的讲解是为了结合课件进行启发性提示，让学生自己去寻找答案。
3.课件要成为教师和学生进行课堂交流沟通的渠道。因此在课件编制时应立足于教学中教师的主导性和学生的主体性，唯有如此定位才能编制出一件成功的课件。
综上所述，美术是一门艺术学科，它的教学也应该更具有艺术性和创新性。美术教师应该充分发挥自己的聪明才智，根据班级、学生个性的不同，开动脑筋，创造性地完成美术学科的教学任务，更好地培养学生自信、自强的精神和创新、适应的能力，使学生的综合素质得到全面良好的发展，使其心理素质、知识结构、实践能力都能适应社会的需要。
参考文献：
[1] 现代美术教育研究所编著《普通高中美术课程标准实验教科书绘画》湖南美术出版社，2012.10.
[2]程明太.美术教育学.黑龙江美术出版社，2010.10版.
[3]傅幼康.美术欣赏教学的基本要素，2011.2.