有人说，曹卫宇就像是美剧里的优雅绅士，蓄须之后又增添几许时尚潮叔的味道。百闻不如一见，他给我的感觉文质彬彬、谦逊儒雅，是枚不折不扣的“暖叔”。身为中央戏剧学院表演系90级班长，他的起点颇高：第一部作品就担纲男主角。随后所向披靡，为观众塑造了一批可圈可点的人物形象。尤其是在2016年，电视剧作品《芈月传》《父亲的身份》《那年青春我们正好》强势霸屏，收视与口碑俱佳；电影佳作《奔爱》《冰河追凶》好评如潮，屡创新高。曹卫宇的表演功力为作品角色加分不少，分析他的作品，我们可以看到一个演员在面对镜头时对角色的自我表达，他做到让观众切身感受到人物的处境和内心情感，并能够由内而外地向观众讲好每一个故事。
　　打死不与人同
　　在中戏，每逢交小品作业或是片段作品，老师最希望看到的是“你创作的东西与别人不一样”。深受“没有小角色，只有小演员”的创作者斯坦尼斯拉夫斯基影响的曹卫宇坦言，四年的表演理论的学习奠定了自己表演方法论的基础，“打死不与人同”——追求独特的创作个性在他心中显然已经根深蒂固。
　　于他而言，保证自己创作的作品“异于常人”的秘诀重在“选择”。首先是剧本的选择，“剧本是一剧之本，你要能够判断这个角色与别的角色的不同。”曹卫宇如是说，光有剧本可不行，还要选择好的创作团队，这点曹卫宇具有“典型性”：在他合作的导演中，有“稳坐电视剧剧王第一把交椅”的郑晓龙，有电影电视剧“双优”的高群书，还有尤擅“大制作”的高希希……与他演对手戏的有“睡在他上铺的兄弟”陈建斌，一代女神俞飞鸿，以及青年偶像刘诗诗等人，曹卫宇也被网友笑称为“女神收割机”……西汉刘向曾言，“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香。”我想正是曹卫宇不断积累、不停判断、时刻选择，使得他与“对手们”“人以群分”，继而验证了他 “选择”理论的重要性。此外，创作出“独一无二”的角色还需要演员在自身的形象上，外加声音、肢体语言等方面加以把握。曹卫宇因为对他所诠释的每个角色的每一环严格把关，才有了如今“打死不与人同”的屏幕形象。
　　“背锅帝”入木三分
　　细数曹卫宇今年交出的答卷，在《芈月传》中塑造了能文能武、雄韬大略的纵横家公孙衍，对于朝堂论战、指点江山等戏份的诠释拿捏得非常到位。而在《那年青春我们正好》中饰演温柔多金的商业人士赵三，算得上是暖叔的本色出演。随着这些电视剧的热播，曹卫宇被越来越多的观众所熟识。而真正看得出曹卫宇演技不俗、功力深厚的作品是《父亲的身份》，这部剧也没有辜负主创们的殷切期待，豆瓣评分近8分，从开播到收官收视率一直高居榜首。在内容上，《父亲的身份》情节紧凑，悬念迭起也为人称道，演员演技到位受到观众频频“点赞”。曹卫宇与陈建斌、俞飞鸿的“铁三角”关系更是受到了极大认可。
　　曹卫宇在剧中饰演“吴昆才”一角，这是一个特别有意思的角色，曹卫宇解读道，“他既是国民党比基尼计划的一个具体实施者，又是被共产党情报人员利用的一颗棋子。他被争夺、被利用、被潜逃，时时刻刻处在一种被动自保的状态。观众说吴昆才是‘背锅帝’，这正是角色的功用所在。”这个角色不像陈建斌扮演的共产党情报人员，也不像俞飞鸿扮演的国民党情报人员，不管是姓共，还是姓国，他们都有崇高的理想和信仰，而“吴昆才”没有。他是众生百态里的普通一员，塑造过无数“大反派”的曹卫宇把这个“不求有功但求无过，见人说人话见鬼说鬼话”的形象刻画得入木三分，让人觉得可怜之人必有可恨之处，既可爱又可恨，既同情又鄙视，这无疑是曹卫宇的成功之处。
　　这部戏是与老同学陈建斌的合作，两人的情谊之深让人想起了2008年奥运会时，记者问姚明，“大郅的归来对你意味着什么？”姚明回答，“我就像在沙漠中行走的旅人，突然有人给了我一个大西瓜。”我想，大郅之于姚明，陈建斌之于曹卫宇，正是对“高山流水遇知音”的现实解读。而曹卫宇与“女神”俞飞鸿是相识十年的老友，曹卫宇爆料，“俞飞鸿的这个角色原来是男的，这个剧是两个男人的双雄会，但高群书导演把这个角色转成女性，变成一个男英雄和一个女枭雄，视觉上更鲜明，性格特征上对比更明显。”两位老搭档的全力配合，曹卫宇才能塑造出“吴昆才”这样一个出神入化的“背锅帝”形象。
　　功夫在戏外
　　因为《父亲的身份》这部戏的角色性质，曹卫宇在片场的时候与两位老友交流甚少。这与剧中三人的人物关系密切相关，“我们仨的心理较量戏份较多，相互试探、揣摩、设计彼此，所以我们尽量保持一种若即若离的关系。”这让我想起了王志文说过的一句很经典的话，“所有人都应当敬畏现场，应当怀着一颗诚惶诚恐的心来到现场。”曹卫宇在现场的心态值得称道，把自己活成了角色的样子何尝不是一种敬畏呢？曹卫宇说，“学话剧的时候，上了舞台，你就是角色本身，而不再是自己；同样，在剧组，上了片场你就是人物本身。”演员这个职业不是吃吃喝喝、打打闹闹、游山玩水，而是进入角色，尽情地释放演员的性格，诠释角色。
　　主张“快进快出”的曹卫宇也曾遇到过一次难以“走出来”的事件：曾经接演过一个苦情戏，用今天的眼光来看剧情略狗血，曹卫宇在剧中饰演一位父亲，先是太太得了心脏病，后来家里失火，女儿夭折，接二连三的打击让人应接不暇，演到女儿去世的时候让曹卫宇崩溃了好久。每个投入真实情感演戏的演员都值得尊敬，他们拼尽全力去体验“别样人生”，也为观众留下一个难以忘怀的屏幕形象。如今提起这件事情来曹卫宇依然如鲠在喉，想来也是因为太过于投入。
　　在片场如此“拼”的曹卫宇在戏下是一个什么状态？在曹卫宇看来，工作和生活是密不可分的，挤出一切碎片化时间读书的他认为，读书、跑步是他的爱好，也是为了丰富自己的生活。而练书法和篆刻则是自我禅修的过程。当曹卫宇说起这些业余爱好如数家珍时，我忽然明白，所谓“功夫在戏外”说的就是如此。一个演员平时对自己的要求，对知识的积累，对问题的思考，都决定了这个演员诠释角色的水平高低，而曹卫宇正是这样一个内外兼修的演员。他的新作《九州海上牧云记》业已杀青，我们期待“忠心耿耿、家国为大”的穆如槊。