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[摘要]民间美术是我国几千年来不断发展积累形成的，大量的民间美术作品部是劳动者智慧的结晶。民间美术和现代平面设计都是一种艺术形式，因此本质上有一定的共通性，民间美术元素可为现代平面设计提供更多设计灵感，对于进一步促进现代平面设计的发展具有极其重要的现实意义，本文主要分析了民间美术元素对现代平面设计的几点启示，希望为现代平面设计的进一步发展提供一些建议。
[关键词]民间美术元素；现代平面设计；真善美；戏剧性；象征性；拙稚美
近年来社会越来越朝着多元化的方向发展，对现代平面设计也提出了更高的要求，只有不断推陈出新才可以确保现代平面设计的可持续发展。现代平面设计是一种面向大众的视觉艺术，和人们的日常生活息息相关，和民间美术一样也蕴藏着丰富的传统文化内涵。民间美术擅长以艺术语言表达自己对客观世界的感受，因此一般民间美术作品的象征性、美感都很强，这一点和现代平面设计是统一的，民间美术艺术形式、造型元素以及视觉语言的多样化可为现代平面设计提供更多的设计灵感，这对于促进现代平面设计的多元化发展具有非常重要的启示作用。
一、真善美的表达对于现代平面设计的启示
（一）真的启示
在创作的过程中，民间美术对于“真”非常注重，不仅要求真实地再现描绘对象的外形，同时也要求设计师在创作的过程中融入自己的真实情感，进而使创作的作品更具人性化，更好地表达人类对现实生活的感受和体验，也可以把劳动创造者的豪爽、率真朴实的个性特点充分展现出来。民间美术创作都是来源于创作者对日常生活的观察和体会，比如刺绣、绘画、剪纸等传统民间美术形式主要展现了农村人丰收、劳作以及赶集等生活场景。另外，民间美术创作要求采用真材实料，强调刻画出细节，而不单单只是把生活状态直接照搬到美术作品创作中，比如农民在丰收时油然而发的喜悦之情、在辛苦劳作时的汗滴、在赶集时的忙碌等，最重要的是能够让观赏者可以通过美术作品切实体会到农民在当时那个场景的真实情感。艺术源于现实生活，不管是对于民间美术，还是对于现代平面设计而言，都应该还原生活，这样才可以激发人们的情感共鸣。对于现代平面设计而言，应该继续发扬民间美术的“真”，在平面设计中融入自己对生活的真实感悟，进而体现求实认真的作风。
（二）善的启示
民间美术的“善”主要强调的是应该在真实作品中以艺术的形式表现所有具有美好意象的事物，不管是虚构的，还是真实的，比如牛郎织女、女娲补天等神话故事都可以体现出人们对美好事物的向往和追求，如果现代平面设计中也融入这些“善”的意境，相信可以更好地吸引观众的注意。另外一种民间美术的“善”主要是在艺术作品中刻画自己的祝福，比如民间在小孩子满月的时候，都喜欢送一些带有老虎图样的帽子、衣服作为礼物，这主要是由于老虎具有勇敢、健康的寓意，也是大人对于小孩子美好的祝福。古代新婚夫妇常常会收到富贵白头图、鸳鸯戏水图等饰品，这些都寓意着婚姻美满幸福。民间美术作品中还有很多关于“善”的，以艺术品的形式展现人们这些美好心意可以赋予民间美术一定的社会价值，不仅可以给人们良好的视觉享受，也可以潜移默化地给人们传达乐观、积极的精神，陶冶人们的情操，美化人们的心灵。对于现代平面设计而言，设计师在设计过程中也应该多展现“善”，从而使美术作品给人们带来强烈视觉冲击的同时感化人们的思想情感。
（三）美的启示
民间美术中的“美”不只是简单的指作品外形美，更重要的是在思想意识方面提高人们的审美品位。人们在赏析民间美术作品的时候都会有一套自己的审美标准，但是每个人都喜欢追求一切美好的事物，以各种各样的方式展现美。民间美术家由于受传统意识观念的深刻影响，认为人也是一种美，也只有人才可以充分展现美，比如江苏惠山的《大阿福》就是一件人物泥塑作品，其作品人物的造型采用了非常夸张的艺术表现形式，为整个人物造型增添了一丝人气，也显得更加可爱、朴实。艺术本质上都同属一家，在很多方面也具有很多共性，因此民间美术提出的一些美的标准对于现代平面设计也比较适用，现代平面设计过程中可以添加民间美术原始、淳朴的元素，使现代平面设计更具艺术美感。
二、“喜剧性”美感对于现代平面设计的重要启示
民间美术中的“喜剧性”美感主要体现的是广大劳动者积极乐观、健康向上的生活态度以及对美好生活的一种追求，其中“喜剧性”主要是指美术创作作品的形式无约束、比较自由，可以采用艺术的方式向人们幽默风趣地展示作品，比如针对社会上一些丑陋的现象，如果不想那么直白、严肃地表现出来，可以通过滑稽幽默的艺术方式在设计作品中表现出来，人们以喜剧、幽默的方式接收信息的过程中，笑过之后会反思，进而起到警示的作用，轻松地批判、讽刺当前社会不良风气。民间美术创作过程中，更重要的还是在创作过程中可以感受到快乐，可以按照自己的想法创作，这种自娱自乐的创作氛围可以将民间美术“喜剧性”审美范畴进一步体现出来，进而形成一种独特的创作风格。
三、“祝福生命”审美理想对于现代平面设计的重要启示
纵观大量的民间美术作品可以发现，基本上都是表达一种乐观积极向上的生活状态，在美术作品中融入人们对生活的美好祝福，进而赋予美术作品一定的社会意义，表现更加突出的是人们对生命的美好祝福。虽然过去人们的生活条件较差，但是他们一直都抱着积极乐观、健康向上的良好心态，而且一直都相信只要自己努力就会过上幸福生活，这也是形成“祝福生命”审美理想的主要原因，比如黄土高原的窑洞中都会贴着象征美好希望的窗花；民间女子出嫁时不管家里的条件多么艰苦还是会精心准备嫁妆。这些虽然只是小小的细节，但是可以充分体会平民老百姓们对于美好生活的追求和向往的态度。现代平面设计中也应该融入民间百姓美好的审美理想，在作品中真实地展现出人们积极乐观的生活态度以及自己对未来的祝福，积极宣传人与自然和平共处、祝福生命、珍爱生命等美好理念。
四、“拙稚美”艺术风格对于现代平面设计的重要启示
民间美术还有一个重要特色就是“拙稚美”，虽然民间美术作品比较质朴、简单，但是会让人觉得美。由于大部分民间美术创作者都是普通劳动者，因此会受到时间、经济水平、物质条件以及专业技术等各方面因素的限制，加上传统艺术形式、文化知识等因素影响，大部分民间美术表现形式都较为自由、简拙，限定要求比较少，只需要清楚地表达自己的意思就可以了，这也是民间美术形式不同于其他艺术的“稚拙美”体现。民间美术基本上是由民间劳动者采用小制作手艺展现出来的，这些传统手工制作注重生动传神、注重细节描绘，因此劳动创作者一定要具备敏锐的洞察力才可以关注到生活中的一些小细节。而且也需要注意手艺技巧，只有手艺足够精湛才可以生动传神地展现出完美的作品。因此，虽然表面上看起来美术作品比较稚嫩、简拙，但是蕴含着丰富的生活哲理。对于现代平面设计而言，如果可以继承民间美术“稚拙美”的艺术风格，可以使美术作品看起来更加亲切，使作品显得简而不凡，更好地激发人们的情感共鸣。
结语
综上所述，民间艺术是我国传统文化的浓缩和沉淀，具有自身独特的艺术魅力，对于现代平面设计具有极其重要的启示作用，现代平面设计中假如可以合理借鉴民间美术元素就可以打破传统美术的诸多限制，赋予现代平面设计更多活力，提高现代平面设计作品的审美价值。
[李荣发，江西服装学院]
[关键词]民间美术元素；现代平面设计；真善美；戏剧性；象征性；拙稚美
近年来社会越来越朝着多元化的方向发展，对现代平面设计也提出了更高的要求，只有不断推陈出新才可以确保现代平面设计的可持续发展。现代平面设计是一种面向大众的视觉艺术，和人们的日常生活息息相关，和民间美术一样也蕴藏着丰富的传统文化内涵。民间美术擅长以艺术语言表达自己对客观世界的感受，因此一般民间美术作品的象征性、美感都很强，这一点和现代平面设计是统一的，民间美术艺术形式、造型元素以及视觉语言的多样化可为现代平面设计提供更多的设计灵感，这对于促进现代平面设计的多元化发展具有非常重要的启示作用。
一、真善美的表达对于现代平面设计的启示
（一）真的启示
在创作的过程中，民间美术对于“真”非常注重，不仅要求真实地再现描绘对象的外形，同时也要求设计师在创作的过程中融入自己的真实情感，进而使创作的作品更具人性化，更好地表达人类对现实生活的感受和体验，也可以把劳动创造者的豪爽、率真朴实的个性特点充分展现出来。民间美术创作都是来源于创作者对日常生活的观察和体会，比如刺绣、绘画、剪纸等传统民间美术形式主要展现了农村人丰收、劳作以及赶集等生活场景。另外，民间美术创作要求采用真材实料，强调刻画出细节，而不单单只是把生活状态直接照搬到美术作品创作中，比如农民在丰收时油然而发的喜悦之情、在辛苦劳作时的汗滴、在赶集时的忙碌等，最重要的是能够让观赏者可以通过美术作品切实体会到农民在当时那个场景的真实情感。艺术源于现实生活，不管是对于民间美术，还是对于现代平面设计而言，都应该还原生活，这样才可以激发人们的情感共鸣。对于现代平面设计而言，应该继续发扬民间美术的“真”，在平面设计中融入自己对生活的真实感悟，进而体现求实认真的作风。
（二）善的启示
民间美术的“善”主要强调的是应该在真实作品中以艺术的形式表现所有具有美好意象的事物，不管是虚构的，还是真实的，比如牛郎织女、女娲补天等神话故事都可以体现出人们对美好事物的向往和追求，如果现代平面设计中也融入这些“善”的意境，相信可以更好地吸引观众的注意。另外一种民间美术的“善”主要是在艺术作品中刻画自己的祝福，比如民间在小孩子满月的时候，都喜欢送一些带有老虎图样的帽子、衣服作为礼物，这主要是由于老虎具有勇敢、健康的寓意，也是大人对于小孩子美好的祝福。古代新婚夫妇常常会收到富贵白头图、鸳鸯戏水图等饰品，这些都寓意着婚姻美满幸福。民间美术作品中还有很多关于“善”的，以艺术品的形式展现人们这些美好心意可以赋予民间美术一定的社会价值，不仅可以给人们良好的视觉享受，也可以潜移默化地给人们传达乐观、积极的精神，陶冶人们的情操，美化人们的心灵。对于现代平面设计而言，设计师在设计过程中也应该多展现“善”，从而使美术作品给人们带来强烈视觉冲击的同时感化人们的思想情感。
（三）美的启示
民间美术中的“美”不只是简单的指作品外形美，更重要的是在思想意识方面提高人们的审美品位。人们在赏析民间美术作品的时候都会有一套自己的审美标准，但是每个人都喜欢追求一切美好的事物，以各种各样的方式展现美。民间美术家由于受传统意识观念的深刻影响，认为人也是一种美，也只有人才可以充分展现美，比如江苏惠山的《大阿福》就是一件人物泥塑作品，其作品人物的造型采用了非常夸张的艺术表现形式，为整个人物造型增添了一丝人气，也显得更加可爱、朴实。艺术本质上都同属一家，在很多方面也具有很多共性，因此民间美术提出的一些美的标准对于现代平面设计也比较适用，现代平面设计过程中可以添加民间美术原始、淳朴的元素，使现代平面设计更具艺术美感。
二、“喜剧性”美感对于现代平面设计的重要启示
民间美术中的“喜剧性”美感主要体现的是广大劳动者积极乐观、健康向上的生活态度以及对美好生活的一种追求，其中“喜剧性”主要是指美术创作作品的形式无约束、比较自由，可以采用艺术的方式向人们幽默风趣地展示作品，比如针对社会上一些丑陋的现象，如果不想那么直白、严肃地表现出来，可以通过滑稽幽默的艺术方式在设计作品中表现出来，人们以喜剧、幽默的方式接收信息的过程中，笑过之后会反思，进而起到警示的作用，轻松地批判、讽刺当前社会不良风气。民间美术创作过程中，更重要的还是在创作过程中可以感受到快乐，可以按照自己的想法创作，这种自娱自乐的创作氛围可以将民间美术“喜剧性”审美范畴进一步体现出来，进而形成一种独特的创作风格。
三、“祝福生命”审美理想对于现代平面设计的重要启示
纵观大量的民间美术作品可以发现，基本上都是表达一种乐观积极向上的生活状态，在美术作品中融入人们对生活的美好祝福，进而赋予美术作品一定的社会意义，表现更加突出的是人们对生命的美好祝福。虽然过去人们的生活条件较差，但是他们一直都抱着积极乐观、健康向上的良好心态，而且一直都相信只要自己努力就会过上幸福生活，这也是形成“祝福生命”审美理想的主要原因，比如黄土高原的窑洞中都会贴着象征美好希望的窗花；民间女子出嫁时不管家里的条件多么艰苦还是会精心准备嫁妆。这些虽然只是小小的细节，但是可以充分体会平民老百姓们对于美好生活的追求和向往的态度。现代平面设计中也应该融入民间百姓美好的审美理想，在作品中真实地展现出人们积极乐观的生活态度以及自己对未来的祝福，积极宣传人与自然和平共处、祝福生命、珍爱生命等美好理念。
四、“拙稚美”艺术风格对于现代平面设计的重要启示
民间美术还有一个重要特色就是“拙稚美”，虽然民间美术作品比较质朴、简单，但是会让人觉得美。由于大部分民间美术创作者都是普通劳动者，因此会受到时间、经济水平、物质条件以及专业技术等各方面因素的限制，加上传统艺术形式、文化知识等因素影响，大部分民间美术表现形式都较为自由、简拙，限定要求比较少，只需要清楚地表达自己的意思就可以了，这也是民间美术形式不同于其他艺术的“稚拙美”体现。民间美术基本上是由民间劳动者采用小制作手艺展现出来的，这些传统手工制作注重生动传神、注重细节描绘，因此劳动创作者一定要具备敏锐的洞察力才可以关注到生活中的一些小细节。而且也需要注意手艺技巧，只有手艺足够精湛才可以生动传神地展现出完美的作品。因此，虽然表面上看起来美术作品比较稚嫩、简拙，但是蕴含着丰富的生活哲理。对于现代平面设计而言，如果可以继承民间美术“稚拙美”的艺术风格，可以使美术作品看起来更加亲切，使作品显得简而不凡，更好地激发人们的情感共鸣。
结语
综上所述，民间艺术是我国传统文化的浓缩和沉淀，具有自身独特的艺术魅力，对于现代平面设计具有极其重要的启示作用，现代平面设计中假如可以合理借鉴民间美术元素就可以打破传统美术的诸多限制，赋予现代平面设计更多活力，提高现代平面设计作品的审美价值。
[李荣发，江西服装学院]