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在音乐教学中实施乐理教学主要是通过音乐作品中旋律的学习来开展的,在教师的引导下,学生可以从音乐作品中学习和了解乐理知识。而“乐理”在高校音乐教学中属于必不可少的理论课程,能够对音乐作品中一些音乐知识进行归纳和概括。其中,音乐作品中“旋律”作为音乐语法的一种,它是重要的表达形式。也可以说,旋律是音乐作品的灵魂,是表达音乐思想和理念的重要手段。所以,在乐理教学中对音乐作品的旋律进行分析非常有必要。
一、音乐作品旋律形态类型与表现特征分析
(一)旋律形态基本类型分析
音乐作品中旋律能充分地将音乐具有的形态表达出来,能在旋律进行过程中将音与音之间所形成的旋律通过合理手段进行表达。所以,在旋律中对乐理的要素及其运用情况进行分析时,人们要先对各种旋律的形态类型有进一步的了解。
1.水平型旋律形态
水平型的旋律形态主要体现在旋律音在同一水平线中,以同音作为旋律来将音高呈现出来。而水平旋律形态一般在一些安静、肃穆或者严肃的音乐表达中应用较多。如果对于该水平型旋律在音高以及力度、速度等方面进行乐理处理,则该水平型旋律形态更加欢跃、灵动,也能表现出旋律所要表达的内容。所以,水平型旋律形态在强化节奏方面应用较多。
2.上升型的旋律形态
上升型旋律形态所表达的音乐多是一些紧张、向上的力量,且通过旋律的上升,所表达的情感也更加高亢和紧张。上升型旋律在形态上主要由两方面构成,即层层递进的形态与跳跃型上升形态。上升型的层层递进形态,其所表达的旋律形态多是通过逐渐递增的形式表现出来;跳跃型上升旋律的表达则更为突出紧张、激动的情绪,所以在一些情绪起伏较大的音乐作品中应用较多,如进行曲。
3.下降型旋律形态
下降型旋律形态在应用中呈直线或曲线的方式逐渐下降。而该旋律在下降过程中所表达的则更加倾向于一些悲哀、舒缓的音乐作品,更加突出一种消减的乐理情绪。
4.混合型旋律形态
混合型旋律形态在诸多音乐作品中应用较多,主要是将上升型旋律形态与下降型旋律形态混合进行应用。这种旋律形态的应用能在音乐作品中表达作者所要表达的情绪变化,同时可以更加丰富地将情绪表达出来。
(二)旋律的表现手法分析
旋律在表现手法上较为单一,主要包含乐思与性格音调的表现形式。而本文将旋律的表现手法归类到旋律表现中,以进行统一的概括。
1.性格音调
旋律音调或者是旋律音型都可以作为小的旋律乐思进行表达,能够在不同情感的表达中展现性格音调,以呈现在音乐作品中。常见的音乐作品经常使用的音调主要有两类。一类是语言音调,通过不同情感进行表达。通过二度下行,然后再进行三度、四度的上行表达,可以语言中的疑问旋律表达出来。如果二度下行的话,则表现过于低叹的旋律音调。如果是向上大跳,然后又以重音表达,则表示情感波动上较大。第二类是根据自然中的音响进行模仿的一种音调,如风声、雷雨声、各种动物声音等。
2.主题旋律发展手法
主题旋律发展手法相对较多,但是主要仍围绕主题的节奏和主题音调的贯穿,以及音乐材料创新应用这两方面。并且,现今人们所看到的诸多音乐作品中都可以看到这两种手法的应用,这样能够保持音乐整体结构完整,形式也不会过于拘谨。本文着重对主题旋律发展手法进行归纳,其主要有以下几种手法。
一是重复表达。在旋律的表达上,人们会根据所用的音乐材料,进行多次或再次的变化。而采取重复方式进行表达则能加强音乐的强调性,也能加強人们对该音乐作品的认识。但是,一定要认识到重复手法的应用不只是主题的重复,还会在乐思发展方面起到一定作用。所以,采取重复手法可以在乐句内部进行使用,也可以应用在乐句其他方面。例如,旋律的重复既可以加深人们对旋律的印象,也可以通过重复来强调音乐作品的主题思想。又如,变奏也可以作为重复手法发展的重要范畴,其主要是音乐作品结构不变,旋律节奏方面加以变化,但是在主要旋律仍保持原有的轮廓。再如,模进可以使旋律保持统一音调,但是人们可以发现其中的变化,其能在节奏上进行扩大或缩小,使音乐表达形式更加丰富。
二是对比。对比在音乐旋律发展中较为常见。采取对比的方式可以使音乐结构更加整齐多变,能将旋律中的多变性更好地体现出来。
三是展开。以某一音乐材料为基础,在旋律发展中仍保留主题材料中主要因素,保证乐思能在相同脉络下得到发展。在音乐表达中常见的展开手法主要包含音程的缩小与扩大、贯穿、引申以及音调综合和分裂等。
二、旋律形态与旋律表现的乐理要素分析
旋律形态与旋律表现手法在乐理要素中具有相互影响。在旋律分析中,人们可以发现,一些基本乐理要素在音乐作品中得到充分应用,如音色、音高以及节拍等。而对旋律形态与旋律表现中乐理要素进行分析,其主要分为音程、节拍(节奏)以及音高(音色)等要素。音程在应用中主要通过平稳与跳进进行表达;节拍(节奏)在表达时则会通过旋律的表现手法与旋律形态进行应用;音高(音色)在应用中可以表达出高亢、低沉等音色,以呈现出不同的音色形式,使旋律在表现力上更加丰富。
三、结语
本文着重对乐理教学中音乐作品的旋律进行分析,针对旋律的类型及表现特征等展开详细叙述,以将乐理知识与音乐实践更好地结合起来。通过以上研究可知,乐理教学中音乐作品旋律也会随着时代的变迁而发生一些变化,以满足现代乐理教学的要求,从而培养更多高素质音乐人才。
一、音乐作品旋律形态类型与表现特征分析
(一)旋律形态基本类型分析
音乐作品中旋律能充分地将音乐具有的形态表达出来,能在旋律进行过程中将音与音之间所形成的旋律通过合理手段进行表达。所以,在旋律中对乐理的要素及其运用情况进行分析时,人们要先对各种旋律的形态类型有进一步的了解。
1.水平型旋律形态
水平型的旋律形态主要体现在旋律音在同一水平线中,以同音作为旋律来将音高呈现出来。而水平旋律形态一般在一些安静、肃穆或者严肃的音乐表达中应用较多。如果对于该水平型旋律在音高以及力度、速度等方面进行乐理处理,则该水平型旋律形态更加欢跃、灵动,也能表现出旋律所要表达的内容。所以,水平型旋律形态在强化节奏方面应用较多。
2.上升型的旋律形态
上升型旋律形态所表达的音乐多是一些紧张、向上的力量,且通过旋律的上升,所表达的情感也更加高亢和紧张。上升型旋律在形态上主要由两方面构成,即层层递进的形态与跳跃型上升形态。上升型的层层递进形态,其所表达的旋律形态多是通过逐渐递增的形式表现出来;跳跃型上升旋律的表达则更为突出紧张、激动的情绪,所以在一些情绪起伏较大的音乐作品中应用较多,如进行曲。
3.下降型旋律形态
下降型旋律形态在应用中呈直线或曲线的方式逐渐下降。而该旋律在下降过程中所表达的则更加倾向于一些悲哀、舒缓的音乐作品,更加突出一种消减的乐理情绪。
4.混合型旋律形态
混合型旋律形态在诸多音乐作品中应用较多,主要是将上升型旋律形态与下降型旋律形态混合进行应用。这种旋律形态的应用能在音乐作品中表达作者所要表达的情绪变化,同时可以更加丰富地将情绪表达出来。
(二)旋律的表现手法分析
旋律在表现手法上较为单一,主要包含乐思与性格音调的表现形式。而本文将旋律的表现手法归类到旋律表现中,以进行统一的概括。
1.性格音调
旋律音调或者是旋律音型都可以作为小的旋律乐思进行表达,能够在不同情感的表达中展现性格音调,以呈现在音乐作品中。常见的音乐作品经常使用的音调主要有两类。一类是语言音调,通过不同情感进行表达。通过二度下行,然后再进行三度、四度的上行表达,可以语言中的疑问旋律表达出来。如果二度下行的话,则表现过于低叹的旋律音调。如果是向上大跳,然后又以重音表达,则表示情感波动上较大。第二类是根据自然中的音响进行模仿的一种音调,如风声、雷雨声、各种动物声音等。
2.主题旋律发展手法
主题旋律发展手法相对较多,但是主要仍围绕主题的节奏和主题音调的贯穿,以及音乐材料创新应用这两方面。并且,现今人们所看到的诸多音乐作品中都可以看到这两种手法的应用,这样能够保持音乐整体结构完整,形式也不会过于拘谨。本文着重对主题旋律发展手法进行归纳,其主要有以下几种手法。
一是重复表达。在旋律的表达上,人们会根据所用的音乐材料,进行多次或再次的变化。而采取重复方式进行表达则能加强音乐的强调性,也能加強人们对该音乐作品的认识。但是,一定要认识到重复手法的应用不只是主题的重复,还会在乐思发展方面起到一定作用。所以,采取重复手法可以在乐句内部进行使用,也可以应用在乐句其他方面。例如,旋律的重复既可以加深人们对旋律的印象,也可以通过重复来强调音乐作品的主题思想。又如,变奏也可以作为重复手法发展的重要范畴,其主要是音乐作品结构不变,旋律节奏方面加以变化,但是在主要旋律仍保持原有的轮廓。再如,模进可以使旋律保持统一音调,但是人们可以发现其中的变化,其能在节奏上进行扩大或缩小,使音乐表达形式更加丰富。
二是对比。对比在音乐旋律发展中较为常见。采取对比的方式可以使音乐结构更加整齐多变,能将旋律中的多变性更好地体现出来。
三是展开。以某一音乐材料为基础,在旋律发展中仍保留主题材料中主要因素,保证乐思能在相同脉络下得到发展。在音乐表达中常见的展开手法主要包含音程的缩小与扩大、贯穿、引申以及音调综合和分裂等。
二、旋律形态与旋律表现的乐理要素分析
旋律形态与旋律表现手法在乐理要素中具有相互影响。在旋律分析中,人们可以发现,一些基本乐理要素在音乐作品中得到充分应用,如音色、音高以及节拍等。而对旋律形态与旋律表现中乐理要素进行分析,其主要分为音程、节拍(节奏)以及音高(音色)等要素。音程在应用中主要通过平稳与跳进进行表达;节拍(节奏)在表达时则会通过旋律的表现手法与旋律形态进行应用;音高(音色)在应用中可以表达出高亢、低沉等音色,以呈现出不同的音色形式,使旋律在表现力上更加丰富。
三、结语
本文着重对乐理教学中音乐作品的旋律进行分析,针对旋律的类型及表现特征等展开详细叙述,以将乐理知识与音乐实践更好地结合起来。通过以上研究可知,乐理教学中音乐作品旋律也会随着时代的变迁而发生一些变化,以满足现代乐理教学的要求,从而培养更多高素质音乐人才。