萨顶顶，赵节，王筝。这三个名字，有的正在渐渐发烫，有的属于那段特殊的过去，有的沉淀之后拥有了一份难得的丰厚和泰然。如果有什么共同点，那就是这么多年，不管有没有奖赏，她们谁也没有放弃过歌唱。
　　音乐对她们而言，是这样一种存在：柔软而刚强，委婉而热情，私密却向着懂得的心开放。音乐是她们生活的血肉，是心底的光，是避难所也是乌托邦。你问她们为什么能一直唱，就好象问你为什么活着一样。
　　
　　王筝：希我是那种“小众英雄”
　　
　　“有人问我，你为什么会无欲无求一直唱？这就好像在问，王筝你为什么活下去一样。”
　　她始终小众，曾经是，现在是，将来一定还会是。
　　一首《我们都是好孩子》像儿歌一样唱遍全国。此前她的《春风》无人问津，此后一张名为《没有人比我更爱你》的唱片刚发行不久，却没有人敢去猜测最终的成绩会是怎样。如果她是一个寻常的晚会歌手，那么王筝真该知足。作为歌手，能够有一首歌被大家记住并且传唱很多年，这本身就是一件幸运的事。可是王筝，看似没有太多名利奢求的音乐路途上，实际却隐藏着一个“贪婪”的心愿——哪怕没有掌声和鲜花，却始终有一小撮人能够听得懂我，就会心满意足。
　　2008年，王筝孕育了新生命，在饱满而又幸福的生活背后，对生活的打拼，她了放慢脚步。新专集出来以后，王筝说那些都是唱给自己的歌。
　　
　　GRACE： 你口中的“好孩子”，要表达的究竟是什么？
　　王筝：我想表达的是，在我们的成长过程中，在我们逐渐变老的这个过程中，你变得越来越圆滑，越来越无奈，越来越浮躁，越来越不认识你自己，甚至变成一个令自己讨厌的人。在这种情况下，你还会不会在某一天的清晨，擦擦玻璃，看看外面，问问自己，当初我来这个城市是干什么来了——当初我是来读书的，那时候的理想是什么，我想成为什么样的人，我想和什么样的人谈恋爱，直到今天，我的理想还在不在？其实这些才是我们最纯真的梦想。我知道我们的理想肯定还在，只不过好多人已经快把它忘了。“好孩子”就是想让大家明白，不论你变成什么样子，但我们都曾有过很多美好的梦想。
　　
　　GRACE：有没有期待新专集里某一首歌能像当年的《我们都是好孩子》一样被广泛传唱？
　　王筝：三年前，在定“好孩子”为主打曲时，好多人都反对。因为大部分人在听到这首歌的歌名时第一反应都认为这是写给小孩子的歌。我压根儿也没想到“好孩子”会红，那么多人接受让我特别意外。但我想说，我在歌中表达的至今也没有太多人能听懂。至于《没有人比我更爱你》，会不会红不是我考虑的问题，我写歌不是为了让它“中奖”，那只是我个人的表达。
　　
　　GRACE：我知道你是西安人，你的性格气质是你的生存环境培育出来的？
　　王筝：西安是我的家乡，西安人固执、懒散，但有着很好的文化底蕴。这座城市的确出现了很多的文人，但他们有一个共性，那就是怕生人，人们更愿意活在自己的空间里。西安是一个很美的城市，它有着自己很特别的地方，城墙很宽，你可以在上面走。站在城墙上，可以看到很多的红灯笼，那一刻你会恍惚，会不知道自己生活在哪一个朝代。望到红灯笼外面时，场景瞬间切换，高楼大厦、宽阔的马路，这种强烈的对比反差造就了这座特别的城市。我觉得每一个城市都有自己的故事，生活在自己城市的人都会有自己的爱情，同时也会有属于自己的音乐感觉。
　　
　　


　　GRACE：你理想中的状态是什么样的？
　　王筝：就像我的歌，它不时尚也不热闹，比较清淡安静，听起来挺舒服。我特别庆幸有人能听得懂。当我知道有人在听我的音乐时，会回忆、会幻想，会用我的音乐来沉淀自己，安静下来，我真的特别满足。
　　
　　GRACE：你似乎句句都不离音乐，没有音乐活不下去？
　　王筝：写歌唱歌是我的生活方式，它没有目的，不是为了什么，我只是为了唱歌而唱歌，我的歌迷群就是那么多，我不奢求那是一个多大的群体，我的音乐只想做给那些听得懂我在说什么的人，甚至只是做给我自己的。这是我的生活方式，别人可以不接受，但它掠夺不走。从记事起，我就开始学音乐，到现在我还没有过其他的经历。有人问我，你为什么会无欲无求一直唱？这就好像在问，王筝你为什么活下去一样。能让我做音乐，我就很美很高兴。
　　
　　
　　萨顶顶：结束与改变是一次新的诞生
　　
　　“当你想诠释、表达自我，希望所有东西都有你的设计在其中时，才是真正的你在诞生。”
　　 该用怎样的身份来囊括这个女人——音乐人，歌手，词曲作者，编曲，音乐制作人，编舞，舞者……还有更多吗？一张《万物生》专辑，让几乎全世界的人都知道了一个中国音乐人的名字，萨顶顶。她的名字在世界音乐里代表着一种神秘美丽的东方之光。
　　在创作《万物生》专辑的时侯，蒙古族的萨顶顶，还没有去过西藏，但她自己觉得不应该去，不想局限了想像空间，所以尝试用其他艺术家的描述和自己的想象去创作。创作完成之后萨顶顶去了西藏四次，拍摄MV也是亲身去西藏，体验生命的极限。
　　有趣的是，在萨顶顶声名大噪以后，细心的人发现她与2000年第九届CCTV全国青年歌手大奖赛，获得专业组通俗唱法银奖，“全国观众最喜爱歌手奖” 的周鹏好像是同一个人，解放军艺术学校通俗唱法出身的周鹏，先后出了两张专辑《自己美》和《咚吧啦》，唱片封面上她穿的是嘻哈T恤，完全是美式文化下的一个流行歌手的模样，与现在的萨顶顶形象反差很大。不过萨顶顶本人对这一“揭发”并没有感到尴尬，而是“供认不讳”，在她身上我们似乎看到与她神秘的音乐相似的——一种美丽的涅磐之光。
　　
　　


　　GRACE：对你来说什么时期的经历对人生最重要？
　　萨顶顶：童年非常重要，你的记忆不会特别完整，但是有一些碎片和镜头永远不会被抹去。我把记忆的很大一部分空间都留给了外婆，她很高大，手特别大，很温暖，人在夕阳西下的时候站在草原这样空阔的地方，身子外面会被夕阳镶上一道金边。和外婆分开的时候，我最深的印象就是，这个镶金边的人，流下两滴像金子一样的泪水。
　　
　　GRACE：《锡林河边的老人》整首歌里没有一句歌词，全是咿呀自语。你是否想过会不被人理解？
　　萨顶顶：我在欧洲演出，唱完这首歌，一位英国听众到后台告诉我，说他从这首歌里听到的是爱、思念、童年、远方、故乡……当时我的两行泪就淌了下来。我在锡林大草原上长大，外婆怕我学多了蒙语，回了城市以后改口会很麻烦，所以坚持和我说汉话。所以直到今天，我还是不会说蒙语。在我的记忆里，却总有一些蒙语的影子。
　　
　　GRACE：你的音乐很神秘，很好奇你平时都看什么书？
　　萨顶顶：我只能说，我对古典文化和异域文化有着与生俱来的兴趣。比如说，我专门比照着佛经自学了梵语，后来又零星学习了一些藏语，还常常翻着《本草纲目》自己给自己开药方。出国旅行时，身边的人要是有个头疼脑热跌打损伤，我就知道可以用生姜和大葱来实施简易的治疗，最终达到疗效。
　　
　　GRACE：你介意别人知道萨顶顶就是周鹏吗？介意过自己曾经的流行歌手身份吗？
　　萨顶顶：从来没有介意过。我想周鹏是萨顶顶的一个过程、一个阶段，周鹏时的那些唱片不是我做制作人，我只是演唱而已。就像以前这个孩子不会讲话，别人会代他说他是谁谁谁，但是当有一天，这个孩子长大了，自己要表达了，就会说我是谁谁谁。
　　每个人都在成熟和长大，当你想诠释、表达自我，你希望所有东西都有你的设计在其中时，才是真正的你在诞生。
　　
　　
　　赵节：潮流可以过气，情怀永存心间
　　
　　“世界上有很多类型的人，我是耳朵比眼睛好的人，我是通过耳朵接受情感的。”
　　她叫赵节，这个名字对于大多数都市人都是陌生的，走在街上，这个瘦小的女子也不会引起人们的注意。做歌手时，她没有经历过众星捧月的辉煌。如今歌手这个身份离她越来越遥远，她就像寻常人一样，坐着公车上班下班，为了生活继续地打拼。
　　而当我们想回望那逝去的韶华，再次重温校园中那清脆的车铃声和缠绵的耳语，除了那些烂熟的“模范情书”，“白衣飘飘”，也许你可以聆听你不怎么熟悉的赵节。对于她自己，校园民谣带给她的悸动青春，至今还在。
　　1994年——那是属于和赵节一样热爱校园民谣的所有人的一年。94年，她21岁，在北京广播学院读大三。一把吉他、一辆自行车，成就了赵节的音乐梦想。那一年她做了两件事：录了《校园民谣》的合辑，谈了一场轰轰烈烈的恋爱。在音乐人居鹏的操作下，赵节只用了三个月就录制完成了9首作品，“那是我第一次进入专业录音棚”，当《校园民谣》发行后，赵节成了小有名气的校园歌手。1994-1997，短短三年的时间，校园民谣经历了由鼎盛到匿迹的过程，当越来越多的人以纪念的姿态来面对这样的音乐时，落寞的结果早已注定。赵洁并不为此感到失落，因为潮流可以过气，而情怀永存心间。
　　
　　GRACE：和音乐的缘分可以追溯到什么时候？
　　赵节：你们想象不到，三岁那年我就会唱歌，我是属于会说话就会唱歌的那种，这是由来已久的一种技能吧。整个学生时代，我都是文艺活动的积极分子。很小的时候，学校里的麦克风还不能升降，我拿着一个小凳子上台，郑重其事地给大家鞠个躬，然后放下小凳子，一脚迈上去，站在上面还要再伸着脖子大声地开唱。
　　
　　GRACE：成名之后那段时间，在广院，关于你的传闻特别多？
　　赵节：是。有人说我成名了，变成了大富婆，已经退学了；有人说我抵挡不住资本主义国家的诱惑去了新加坡；还有人大胆地说，我被文艺圈腐化了，在吸毒，然后就被抓起来了。现在想起这些传闻，我还觉得特别可笑。其实那段时间我就在学校对面的村子里租了一间房子，在从宿舍搬走时，我和同学们说，我出去创作了，结果就有了那些滑稽的传言。人们总是愿意相信各种热闹的花边，而不相信你真的在默默地做事情。但是真正严肃的工作都是和静默和孤独相伴的。
　　
　　GRACE：你觉得音乐可以充当避难所吗？
　　赵节：是的。94年发生了一件事比谈恋爱和录《校园民谣》更能带给我心灵触动的事——我妈去世了。妈妈的去世让我在一夜间破解了曾经接连不断地迷惑。那段时间如果将我的眼泪汇聚起来，那是你们没办法想象的一种冲击内心的力量。每次流泪，我都是弹着吉他，似乎是怕泪水滴在琴箱上的声音被别人听到。我和自己说了很多次，我爸年纪大了，我妹年纪还小，家里正当年的只有我，所以该承担的责任只能由我来承担了。妈妈去世的第一个母亲节，周围的同学都给妈妈送上了康乃馨，我一个人坐在操场上，也是弹着吉他，胡乱地拨着琴弦，眼泪就那么噼里啪啦地往下掉。那天简直就是煎熬着过来的。但到了父亲节，晚上我竟然在天上看到红月亮。后来我写了《红月亮》，用这首歌鼓励爸爸妹妹和我自己，因为只有这样的话，妈妈也会欣慰的。她不希望看到一个哭哭啼啼没有斗志的女儿。
　　
　　GRACE：现在退居幕后了，以后还有机会看到你站在台前唱自己的歌吗？
　　赵节：应该不会了，我儿子都已经8岁，我还是稳重点儿吧！但我要让更多好的音乐作品发挥出它的商业价值，把音乐做成产品。这也是我对音乐始终不灭的梦。
　　
　　GRACE：做了妈妈以后，还看得上校园民谣吗吗？
　　赵节：这种情结一定不会丢。现在k歌的时候，先是什么歌都唱，可唱着唱着却还是唱回了校园民谣，我的歌在KTV里也会有人唱，一个女孩在我的博客里留言说她开了“赵节歌曲”的专场。音乐对我这辈子都很重要，我还是会为几个音符落泪的，包括看电影还是会不自觉的注意音乐。世界上有很多类型的人，我说我是耳朵比眼睛好的人，我是通过耳朵接受情感的。