摘 要：“黄家富贵，徐熙野逸”是五代时期中国花鸟画领域最显著的特征，并成为当时花鸟画艺术中的两大阵营，对后世花鸟画的发展有着深远的影响。而“黄家富贵”较之“徐熙野逸”，其画风工整富丽，画法精细，深得宋代宫廷的重视，所以不断被推崇并逐渐发展，在勾线、设色、题材等方面，对宋代工笔花鸟画影响颇深，从而使宋代工笔花鸟画在此基础上取得了更为长足的进步。
　　关键词：黄筌；黄家富贵；宋代工笔花鸟；影响与发展
　　“黄家富贵”是五代时期花鸟画领域中的两大流派之一，其成熟于西蜀的黄筌，光大于宋初时期黄荃之子黄居寀。“黄派”绘画风格华丽，设色富丽典雅，符合皇家的审美趣味。因此，“黄家富贵”得到了宋代宫廷的特殊重视，从而影响到其后数百年的画坛，使工笔花鸟画的发展在宋朝达到鼎盛时期。
　　黄筌是五代时西蜀画院的宫廷画家，早期便以工画闻名，并擅长画花鸟，其师从刁光胤、膝昌佑，同时也精于工人物、山水、墨竹，他的山水松石学李升，人物龙水学孙位，鹤师薛稷，可谓撷诸家之萃，并且推陈出新，脱去格律而自成一派。黄筌所画禽鸟造型生动，骨肉兼备，形象丰满，赋色浓丽，钩勒精细，几乎不见笔迹。其子黄居宷、黄居宝等亦擅画花鸟，并承其父法，黄居宷有《山鹧棘雀图》传世。黄氏父子的画风深得北宋宫廷喜爱，对宋代院体画有极大影响，长时间内成为画院花鸟画创作的标准。
　　黄筌虽然是宫廷画家，但他仍然能保持作为艺术家的个性，他尊重艺术且敢于坚持艺术的规律，这是他成功的基本因素。在《宣和画谱》中有记载：蜀后主王衍曾诏黄筌一起观赏唐代画家吴道子画的钟馗。后主认为吴道子画钟馗用右手第二指抉鬼的眼睛没有力，不如改为用拇指有力。于是，他命黄筌把画拿回去改一下。黄筌并不在吴道子原本上修改，而是根据后主的想法，重画一幅呈献。后主责备他不按命令办事，黄筌解释说：“道子的画，眼神意思都在第二指，现在我画的眼神意思都在拇指。”黄筌的做法说明一件作品，是一个整体，不能修改局部而有损整体。蜀后主不是艺术家，他乱出主意，而黄筌尊重前人的艺术成果，坚持艺术的规律，决不唯命是从，这种精神是极其难能可贵的。
　　在勾线方面，黄筌最擅长用勾勒法作画，即以细淡的墨线勾画出所画花鸟的轮廓，然后填以色彩，以着色为主，给人以富丽工巧的感觉。黄筌勾线的特点是，勾轮廓的墨线大都非常轻细，似无痕迹。他以精工的画法，作画线条均细轻柔，造型准确，形神毕肖，而且力求刻画出内在的生命力，所谓“骨气丰满”。例如《写生珍禽图》具体的画法，先以较细柔的线条极工整的勾勒了物象的轮廓线，从这幅画中我们可以看到传统的工笔花鸟画草创时期基本形制。黄家父子的画艺，从技法形式的角度来说是颇重视写生的。而且，不仅注意物态的形似，更注意到了追求神态的刻画。另外，黄筌之子，黄居寀的作品中也可清晰的看到“黄家富贵”的风格，其中以《山鹧棘雀图》最为著名。
　　黄家富贵的这种“富贵风”主要体现在设色上，色彩富丽典雅、设色浓丽，不露墨痕。他“勾勒填彩，旨趣浓艳”的绘画风格，确实十分适合营造皇家的富丽堂皇，因此黄家父子备受蜀主恩宠，形成“诸黄”画风，至宋初，也得到开国皇帝赵匡胤的重用，成为翰林图画院取舍作品的标准，占据北宋院体花鸟画的主流达百年之久。黄荃的这种淡墨轻色，层层敷染的方法直到现在我们一直在沿用，这也是我们现在工笔画中最常用的方法—晕染法，是工笔画最基本也是最常用的着染方法。
　　从绘画题材上来说，接触环境和事物不同，反映的思想意识以至人生态度也不尽相同的结果。宋人郭若虚认为画家的志趣和生活环境决定了作品的题材，并指出黄氏父子长期生活在宫廷，耳目所习，所以在题材上，黄筌多取材于宫廷的珍禽瑞鸟、名花奇石。明代边文进精花卉翎毛，师法黄筌，设色妍丽，手法细腻；林良，擅花果翎毛；呂纪擅画花草禽鸟，富丽精工；清代恽南田的花卉画法以淡彩与淡墨混用，笔法取没骨下笔后花卉的姿态尤显淋漓生动、色彩鲜润；近代任伯年花鸟画经常表现的题材有芭蕉百鸡、燕飞鹅戏、苇塘鹭鸶、翠竹山鸡等等。由此可以看出这些著名的画家对生活是十分热爱的，他们在生活中挖掘素材，经过独特的艺术构思，升华为优美的艺术形象，创造了诗一般的意境，洋溢着清新的生活情趣。
　　在宋朝灭掉孟蜀后，黄筌随孟昶归宋，从而进入宋代画院，深受宋太祖赵匡胤赏识，并被封为“太子左赞善大夫”，赏赐甚厚。从此又将西蜀的宫廷画风带入北宋的宫廷画院，并统治了北宋早期的宫廷花鸟画风几近一个世纪之久。北宋立国后建立“翰林图画院”，以西蜀和南唐两地的画家为其骨干，广招天下画家，可谓高手云集。在这众多的画家中，黄筌一派尤其受到特殊的重视，黄筌之子黄居寀入宋后，深得宋太祖、宗太宗的宠信，由此黄派画法号称“院体”。有记载“自祖宗以来，图画院为一时之标准，较艺者视黄氏体制为优劣去取”，甚至连江南“徐熙野逸”的徐派传人徐崇嗣为求进入画院，也只得放弃家传技法，而“效诸黄之格”。这件事生动地表明了黄筌画派在宋初画坛上的地位与影响，同时也说明了宋代院体花鸟画与黄筌技法的关系。黄筌画派在绘画史上的地位，也正是通过其画风对宋代院体花鸟画的巨大影响来最后确立的。
　　宋代花鸟画在五代黄派花鸟画的基础上进一步发扬光大，从北宋建国初期至宋神宗时期，经历五朝约有近一个世纪，院体花鸟始终遵守着黄派画风的程式，其间出现了诸多名家，其中佼佼者众多，如李怀衮、李符、傅文用等等。这一时期的院体花鸟对此后中国花鸟画的发展有着极大的影响，黄筌作为一个开百代风气的画坛大师，其地位是应当给予充分的肯定的。
　　参考文献：
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　　[2]宋人画论[M].湖南美术出版社，潘运告，2000
　　[3]宋代绘画史[M].人民美术出版社，徐书城著，2000
　　[4]中国美术史纲要[M].西南师范大学出版社，黄宗贤，1993
　　[5]中国美术·五代至宋元[M].中国人民大学出版社，薛永年等著，2004
　　作者简介：
　　侯苑岳（1992—），女，河南省安阳市人，湖南师范大学美术学院，研究生（2015级硕士），研究方向：美术学，国画。