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摘要：大写意花鸟画是我国传统绘画中及具表现性的一种绘画形式，它有着明显的个性特点和不可预知的笔墨变化和趣味。大写意花鸟画通过其放纵的笔墨挥洒和不拘一格的构图形式，成为了中国传统绘画中的重要组成部分，对于当代大写意花鸟画的发展具有深刻的借鉴意义。本篇文章主要从徐谓大写意花鸟画与宋代花鸟画的构图比较，徐谓大写意花鸟画构图形式的语言分析这两个方面，对徐谓大写意花鸟画的构图艺术进行探析，以期能够通过对徐谓大写意花鸟画的分析，从而提高广大国画研习者特别是写意花鸟画爱好者的技法能力和认识水平。
关键词：徐谓；大写意；花鸟画；构图艺术；艺术鉴赏
徐渭（1521—1593），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。明代文学家、书画家和军事家。与解缙、杨慎并称为“明代三大才子”。徐谓的个性鲜明而强烈，风格豪迈而不拘小节，这一点在徐谓的大写意花鸟画中就能够清晰的展现。他的画风气势磅礴，在挥挥洒洒的笔墨间，展现着他巧妙的构图样式和水墨的酣畅淋漓，他的作品对后世中国画特别是花鸟画的发展起着非常重要的作用，时至今日，仍然影响着从事中国传统绘画的人们。本篇文章主要通过对徐谓大写意花鸟画的分析，提出一些大写意花鸟画的构图方式，希望能够对喜欢中国传统绘画的同道和爱好者有一点点的启示。
一、徐谓大写意花鸟画与宋代花鸟画的构图比较
徐谓大写意花鸟图与宋代花鸟画的构图比较，主要是通过小品的构图比较、直幅立轴式的构图比较和长卷式构图比较这三个方面来进行全面的比较和研究，以下为具体的内容分析。
（一）小品的构图比较
在小品的构图方面，徐谓的《水仙图》与宋代的三角形构图方式略微相似，但是宋代的画家更加看重画面的平衡，比如宋代画家吴炳的画作《竹雀图》，正是利用长短不一的线条相互穿插而成[1]。但是徐谓却直接利用直接较差进行构图，不拘于形式，展现出了他的个性和独创性特点。
（二）直幅立轴式的构图比较
在直幅立轴式画作的构图比较中可以看出，宋代花鸟画的构图通常是由两点出枝而逐渐发散，但是徐谓的作品则不拘于这一点，直接从多点出枝，进行大胆的创新[2]。徐谓的作品构图大胆，打破了常规的构图模式和对构图中时间、空间的限制，既继承了宋代的优秀绘画元素，同时也展现着自身的创新之处。
（三）长卷式构图比较
宋代的长卷式大写意花鸟画通常由一个点出发，呈现出发散式的形态，逐渐向周围扩散。但是徐谓的花鸟画作品则由半边多点共同出发，呈现出外紧而内松的花鸟画表达效果，使花鸟画更加的生动而活灵活现，使人感到生机和活力。
二、徐谓大写意花鸟画构图形式的语言分析
通过分析徐谓大写意花鸟画构图形式，可以看出构图形式语言主要受到两个因素的影响，一为构图中的版面分割，二为构图中的黑白关系。
（一）构图中的版面分割
紧致有序的版面分割和构图才不会使得画作显得空洞而呆滞，为画作带来更多的灵性和生命。徐谓喜欢用错落的线条分割画作中的空白之处，通过等腰三角形或是直角三角形，使画面的分割能够更加富含节奏变化的特点，给人以错落但十分有序的感觉[3]。特别是题款中，直行而下或者极富变化的题款能够为画作增添更多的魅力，更可以成为画作的点睛之笔，填补作品的空缺之处，协调处理画作的平衡度，增添花鸟画作品的艺术气息，成为一幅完整的经典画作。
（二）构图中的黑白关系
徐谓作为大写意大鸟画的开创者，在他的画作中，具体明显的特点和学习意义。徐谓的大写意花鸟画作品中，很少运用彩色进行绘画，通常以墨色为主，通过不同的墨点触动，展现出不同的表达内容。比如在徐谓的作品《焦石图》中，就通过一笔淡墨，使画作形成一股张力，成为一个三角状的石头。而在石头的后面，则由小面积的芭蕉叶形成了一个灰暗地带，这种黑色、灰色的色彩运用，正好组成了一个色彩的国度，使芭蕉叶的背景能够与黑色的石头交相呼应。
结束语
徐谓大写意花鸟图与宋代花鸟画的构图比较，不管是小品的构图比较、直幅立轴式的构图比较还是长卷式构图比较，都存在着明显的差异。徐谓的画风大胆而不拘小节，洋洋洒洒之间尽显他的个人魅力和个性特点。构图形式语言主要受到构图中的版面分割和构图中的黑白关系这两个因素的影响，所以在作画之前，要首先明确构图，其次根据表达内容进行创作，我们在学习写意花鸟画时可以多临习一些徐谓的作品，从而体验他的笔墨趣味及独特的构图技巧，才能不断提升自身的大写意花鸟画的表现能力。
参考文献：
[1]李丽嫱.大写意花鸟画派与后印象派艺术接受之比较研究——以代表人物徐渭、朱耷和梵高、高更为例[D].湖南工业大学，2012，（03）：1-26.
[2]宋晓芸.以书入画 格高气盛——陈淳、徐渭大写意花鸟画风之研究[D].曲阜师范大学，2013，（04）：1-25.
[3]王艳霞.从“花中君子”看“莲生贵子”——传统民间吉祥画与文人大写意花鸟画审美文化比较研究[D].河南大学，2011，（03）：1-27.
关键词：徐谓；大写意；花鸟画；构图艺术；艺术鉴赏
徐渭（1521—1593），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。明代文学家、书画家和军事家。与解缙、杨慎并称为“明代三大才子”。徐谓的个性鲜明而强烈，风格豪迈而不拘小节，这一点在徐谓的大写意花鸟画中就能够清晰的展现。他的画风气势磅礴，在挥挥洒洒的笔墨间，展现着他巧妙的构图样式和水墨的酣畅淋漓，他的作品对后世中国画特别是花鸟画的发展起着非常重要的作用，时至今日，仍然影响着从事中国传统绘画的人们。本篇文章主要通过对徐谓大写意花鸟画的分析，提出一些大写意花鸟画的构图方式，希望能够对喜欢中国传统绘画的同道和爱好者有一点点的启示。
一、徐谓大写意花鸟画与宋代花鸟画的构图比较
徐谓大写意花鸟图与宋代花鸟画的构图比较，主要是通过小品的构图比较、直幅立轴式的构图比较和长卷式构图比较这三个方面来进行全面的比较和研究，以下为具体的内容分析。
（一）小品的构图比较
在小品的构图方面，徐谓的《水仙图》与宋代的三角形构图方式略微相似，但是宋代的画家更加看重画面的平衡，比如宋代画家吴炳的画作《竹雀图》，正是利用长短不一的线条相互穿插而成[1]。但是徐谓却直接利用直接较差进行构图，不拘于形式，展现出了他的个性和独创性特点。
（二）直幅立轴式的构图比较
在直幅立轴式画作的构图比较中可以看出，宋代花鸟画的构图通常是由两点出枝而逐渐发散，但是徐谓的作品则不拘于这一点，直接从多点出枝，进行大胆的创新[2]。徐谓的作品构图大胆，打破了常规的构图模式和对构图中时间、空间的限制，既继承了宋代的优秀绘画元素，同时也展现着自身的创新之处。
（三）长卷式构图比较
宋代的长卷式大写意花鸟画通常由一个点出发，呈现出发散式的形态，逐渐向周围扩散。但是徐谓的花鸟画作品则由半边多点共同出发，呈现出外紧而内松的花鸟画表达效果，使花鸟画更加的生动而活灵活现，使人感到生机和活力。
二、徐谓大写意花鸟画构图形式的语言分析
通过分析徐谓大写意花鸟画构图形式，可以看出构图形式语言主要受到两个因素的影响，一为构图中的版面分割，二为构图中的黑白关系。
（一）构图中的版面分割
紧致有序的版面分割和构图才不会使得画作显得空洞而呆滞，为画作带来更多的灵性和生命。徐谓喜欢用错落的线条分割画作中的空白之处，通过等腰三角形或是直角三角形，使画面的分割能够更加富含节奏变化的特点，给人以错落但十分有序的感觉[3]。特别是题款中，直行而下或者极富变化的题款能够为画作增添更多的魅力，更可以成为画作的点睛之笔，填补作品的空缺之处，协调处理画作的平衡度，增添花鸟画作品的艺术气息，成为一幅完整的经典画作。
（二）构图中的黑白关系
徐谓作为大写意大鸟画的开创者，在他的画作中，具体明显的特点和学习意义。徐谓的大写意花鸟画作品中，很少运用彩色进行绘画，通常以墨色为主，通过不同的墨点触动，展现出不同的表达内容。比如在徐谓的作品《焦石图》中，就通过一笔淡墨，使画作形成一股张力，成为一个三角状的石头。而在石头的后面，则由小面积的芭蕉叶形成了一个灰暗地带，这种黑色、灰色的色彩运用，正好组成了一个色彩的国度，使芭蕉叶的背景能够与黑色的石头交相呼应。
结束语
徐谓大写意花鸟图与宋代花鸟画的构图比较，不管是小品的构图比较、直幅立轴式的构图比较还是长卷式构图比较，都存在着明显的差异。徐谓的画风大胆而不拘小节，洋洋洒洒之间尽显他的个人魅力和个性特点。构图形式语言主要受到构图中的版面分割和构图中的黑白关系这两个因素的影响，所以在作画之前，要首先明确构图，其次根据表达内容进行创作，我们在学习写意花鸟画时可以多临习一些徐谓的作品，从而体验他的笔墨趣味及独特的构图技巧，才能不断提升自身的大写意花鸟画的表现能力。
参考文献：
[1]李丽嫱.大写意花鸟画派与后印象派艺术接受之比较研究——以代表人物徐渭、朱耷和梵高、高更为例[D].湖南工业大学，2012，（03）：1-26.
[2]宋晓芸.以书入画 格高气盛——陈淳、徐渭大写意花鸟画风之研究[D].曲阜师范大学，2013，（04）：1-25.
[3]王艳霞.从“花中君子”看“莲生贵子”——传统民间吉祥画与文人大写意花鸟画审美文化比较研究[D].河南大学，2011，（03）：1-27.