2007年10月，巴黎东京宫的屋顶上，一间绿白相间的小建筑，在沉沉的暮色中分外醒目。这是一家叫做“Everland”的艺术酒店，有趣的是它只有一个房间，室内是上世纪七十年代的陈设：一间浴室、一张king-size的大床、米色躺椅、金色刺绣毛巾、陈满佳酿的迷你酒窖、黑胶唱片和唱片机……所有的细节都富于设计感，充满艺术气息。临窗眺望，便是巴黎的logo——埃菲尔铁塔，华灯初上，整个城市的夜景，一览无遗。
　　这座艺术酒店是瑞士艺术家Sabina Lang 和 Daniel Baumann（被称为艺术家二人组L/B）的作品。2002年瑞士世博会期间，应瑞士国家博物馆馆长吉亚尼？杰特泽之邀，他们在布格多夫建成了这座酒店。在Yverdon的湖边展出四个月后，这间艺术酒店带着它的旅行理念，开始了它的欧洲“巡演”。很多知名酒店，或者建在河边，或者立于湖畔，唯独这家只有一个房间的酒店，每到一个城市，要么是被放置在博物馆的屋顶，要么占据制高点俯览整个城市，而同时，它那有如雕塑般的精致轮廓也成为城市景观的一个组成部分。远远望去，究竟是住在里面的人在看风景，还是被作为风景观赏呢？
　　Everland不仅作为一件艺术品展出，同时也作为一间酒店维持着日常的运营：白天参观者纷沓而至，六点之后，则闭门谢客，接待入住的客人。只是，要预定到入住的机会，却是很困难的。除了不菲的价格之外，酒店的网上预订系统，完全是遵循机会原则，它会在一天的某些时段不定时开放预订。通过这种预订理念，Everland表现了它作为艺术品的社会隐喻所在，小小地调戏了一把社会的特权现象：即便你很有钱，如果不够幸运的话，你依然会被它拒之门外。在这个意义上，每个人都是平等的，这也意味着，酒店的入住者是一个开放性的群体：情侣、夫妻、当地人、外地人、富翁、老百姓、网络怪咖、艺术疯子……而拥有入住特权的人，付出的代价却是，在白天，你的私人空间会被暴露在公众好奇的目光中。
　　L/B二人毕竟是艺术家，而非建筑家，通过艺术酒店这种形式，他们想要表达的东西更多。艺术展是一种公共形式，而酒店的房间却是相对隐秘的私人空间，在这种碰撞中，不管是参观者还是入住者，都不得不开始去思考如何划定公共空间与私人空间的边界问题。《1984》里，老大哥式的监视是人际间交往关系的一个失败案例，而在Everland这个案例中，入住者和参观者在互相尊重的前提下重新拟定各自的权责，完成了人与人之间的和解，当然这只是艺术中的和解，是一个理想，但是只要有一丝微光照到现实中，它便是成功的。
　　作为一种行为艺术，艺术酒店意味着生活与艺术之间界限的消失。艺术，不再是作为对象的艺术品所拥有的专利，在这里艺术成为一种开放性的行为，成为一个事件，而非一个实在的对象。由于这个事件是未完成的——因为不停地有人退出、有人加入，严格说，艺术家并不是这件作品的唯一创造者，每一个参观者与入住者，都是这个无名事件的创造者。
　　或许，只有在这种生活与艺术、行为与艺术的混同中，人们才能体验到Everland承载着的理想性：有人说，走进去的时候，像是进入了宇宙飞船，瞬间被弹射到了另一个梦幻空间；有人说，现实生活终究不是艺术，但是并不意味着我们甘愿困在琐碎中；也有人说，从经济学的眼光来看，只有一个房间的酒店无疑是荒谬的，但是Everland却又是个旅行酒店的典范……个中滋味，只有亲临，才能切己。而你是入住者，还是参观者，似乎已不重要。
　　Everland酒店预订参考价格：周一——周五：333欧元/晚，周末：444欧元/晚。
　　预订及查询网站：http：//www.everland.ch