罂粟、玫瑰、山茶、牵牛和水仙，仅把一两朵花或一朵花的局部作为画面主体来描绘，有的就像是翩翩起舞的芭蕾女伶，有的就像是袅袅婷婷的少女，有的则像是穿着丝绒大衣的雍容贵妇……“这些花通常是这样的小，小到人们无视它们，我将它们画得大大的，那正是我之所见。这些花儿大到令人惊奇，惊奇得引人注目。你不得不来看它们，我要让忙碌的纽约人花时间来看这些花。”乔治亚·欧姬芙因她的“花卉系列”而享誉世界，这位20世纪美国最重要的女性艺术家、美国现代主义艺术先驱者因此亦获得了“百合夫人”的雅号。她以细致、纯净、简练的花之描摹来映射女性的精神空间，“一花一世界”既是其作品的内在精神，也表达着每一朵花、每一位女性的内在其实都是一个微缩的宇宙乾坤。
　　本期《Elle Decoration家居廊》做了一次“欧姬芙”式的尝试——特别邀请二十一花艺工作室以六位活跃在设计艺术领域的卓越女性设计师或艺术家们为灵感原型，分别创作了六组花艺作品：“波点女王”草间弥生;建筑风格令人激动而又不可思议，看似线条凌乱却又带着运动规律的现代主义风格建筑师代表扎哈·哈迪德;大量点、线、面的运用，很好地传达了现代主义的艾琳·格瑞;承袭了伊东丰雄的轻快和飘逸，但更进一步增加了作品的浮游感，细腻、精致而富于女性气息的妹岛和世;以建筑艺术为设计起点，对观察事物具有较大尺度，而在家具设计等外延设计领域中更是凭借独特的女性视野及出众的色彩运用，将柔和的风格与花一般的元素以简约方式组合在一起，令作品倍显清新和不寻常感觉的Patricia Urquiola;认为只关注美学价值的艺术是不完整的，只对能改变社会意识的艺术感兴趣的阿布拉莫维奇……多肉植物、空气凤梨、曲线柔美的海芋、白色郁金香、黑色仙人掌，这些植物是如伺巧妙地还原她们“精气神”的同时，还与她们形成某种饶有趣味的对话的呢？答案就在《花之礼赞》里。
　　专题《女性创造力》，趋近四位不同领域的女性创作者，以独特的视角和经历分享她们在各自领域的创造力与对这个世界的感官体验，时间和生活没有讓她们困惑不前，而是给予了更多创作的勇气与灵感的源泉：日本行为及装置艺术家盐田千春，作品探讨人类生、死关系等深刻主题，通过包含常用物件、纪念品，或是绘画、雕塑、照片与视频等元素的大型装置作品来探索存在的意义;以“遗石”系列为开端，先后创作了《绣履记》《彩墨锦绣》《脱壳绘画装置》《彼时彼地》《好事成双》《遥远的信件》《扇缘》等系列的中国当代水墨艺术家彭薇;约旦设计师Lama Hourani，最初希望以珠宝为媒介改变人们对阿拉伯世界的刻板印象，渐渐尝试革新珠宝的观赏和佩戴方式，从而催生出新的能量;民宿、博物馆、学校等各不重样，却对每个项目都投以最大热忱的建筑师戚山山……听她们讲述自己的女性故事。
　　是的，你猜到了，本期《Elle Decoration家居廊》希望通过一些女性视角引领我们去观察周围的生活，那说到“女性力”，也就很自然地会想到把贾玲推上全球最高票房女导演宝座的电影《你好，李焕英》。没有华丽的拍摄阵容，没有酷炫的电脑特技，却跻身全球前100票房之列，在我看来，这部电影的成功归功于贾玲用自己的亲身感受，以一种女性的新视角，表达她对英年早逝的母亲的一种新的认知，在电影中展现了女性的力量，爱的力量。从未预料到如此热烈的反响，不管夸下海口的贾玲是否能兑现票房超30亿就要瘦成闪电的诺言，但在某种程度上，她印证了戚山山说过的一句话：“有时当一位女性觉得自己做不到某件事，其实并非是真的力有不逮，而是她们会为自己设限、留下退路。当突破固有思维的藩篱，女性的力量就可以真正显现。”我想，不仅女性如此，每个人都应如此。如花绽放。