一
　　形体训练起源于芭蕾的基本功训练。形体训练的内容有基本站立姿势，手位脚位练习，脚步动作舞蹈组合练习以及把杆垫上一系列基本功练习。主要练习人的基本姿势，即训练正确的立、坐、卧、走、跑及头面部的姿态和表现。人的头面部姿态是表达人类丰富情感的重要方式，通过形体训练，有针对性地使其具有正确的姿势与表现，以便充实头面部姿势和神态的美。人的形象美需要其外在表现和内在修养和谐统一。
　　在日常生活中，青少年往往忽视形体训练，因此经常出现身体不正，弓背含胸，端肩缩脖，腿弯曲等不健康的体态。通过形体训练，从实际出发有针对地练习一段时间，就会练就出一个健美的形体姿态。
　　1.古典芭蕾的基本功训练之一是形体训练
　　目的在于解决位置概念、身体的协调性、灵活性和肢体能力等。古典芭蕾形体训练的科学原理是根据人体力学的原理。不良姿态表现为各种各样的脊柱弯腰，但弯曲的原因并不完全在于脊柱本身，更取决于骨盆。骨盆是脊柱的基座。所以，摆正基座是先决条件。而基座的正与不正，又不是自己能够左右的，它下面还有腿。在站立的时候，脚才是人体力学状态的基础和根本。
　　2.古典芭蕾的基本功训练之二是着重于基本舞姿与乐感，它是为了帮助青少年完成动作时调整重心用的
　　那么，青少年在扶把练习时就应当注意扶把的力度和姿态，和把杆保持相应的距离，这样才能使动作得到完整的发挥。离开把杆（中间练习）是自由展现舞姿的第一步，在这以前应先做好足够的准备（在把上练习时提高平衡能力和稳定性）。美的舞姿和动作的舒展、重心的平稳有直接关系。不同的舞蹈对重心的处理也有差异，芭蕾的重心是高高提起的，这使舞姿显得轻盈、高雅。人体重心位于骨盆位置，重心前移和骨盆前倾同步。相对于脚的位置来说，脊柱挺拔者的重心位于脚跟部位，弯腰驼背者的重心在前脚。如果仔细观察，就会发现这个规律。所以，要想让脊柱变直，只要把重心移到脚跟即可，这是一个根本。芭蕾形体训练的方法正是这样的，它要求把双脚横过来，呈“一”字站立，那么人体的重心只能后移到脚跟。这是一种强制性手段，当双脚成一位站立时，人体重心后移，那么骨盆由前倾变为直立，腰部和脊柱的问题弯曲就解决了。
　　3.古典芭蕾的基本功训练之三是完整的舞蹈感觉和对音乐的感悟
　　它对青少年舞蹈表现意识的提高及音乐表现能力的培养有积极作用，芭蕾的舞蹈感和对音乐的感悟训练，强调有意识地用艺术化的肢体动作再现音乐画面才能的培育。对音乐主题和情感上的感知能引起一种激动和盼望。在训练中不仅能做到技巧上的完善，而且能通过舞蹈展示音乐主题旋律的内涵。这种韵律感知能力会使青少年肢体发生强烈的激情，同时还可增进演员对舞蹈整体动作的控制，从而到达完善的艺术高峰。
　　二
　　古典芭蕾基礎训练具有全面性，它的训练过程是循序渐进、细密严谨、变化有方的，并具备较高的一体性，其动作、感觉、修养在配合着音乐伴奏。在课堂里，让青少年在准确的音乐节奏里完成动作，是最基础的动作协调训练。
　　古典芭蕾训练包含着表演艺术、美育和教育。古典芭蕾训练它的材料和工具是人的身体。它的训练是通过人体有韵律的运动来塑造的。在训练过程中，青少年体质的增强是在刻苦练习的基础上获得的，思想品德也在训练过程中磨练，枯燥无味的训练对学生意志品质是一个严峻的考验。学生只有在训练中坚持下去，其意志品质的质变才可能产生，并通过反复实践和积累，不断扩大和巩固质变的效果。整齐的对形，划一的训练动作，是衡量整体美感的标准之一。这就要求青少年自觉养成一种守纪律、注意集体协作的行为习惯，此时学生的集体主义观念就得到了培养，同时也增进了学生之间的友谊。训练不仅能使学生掌握基本的舞蹈知识、技能和理论，还可以塑造学生健美的形体，更重要的是对提高青少年的审美情趣、鉴赏能力、艺术气质等方面具有积极促进的作用。
　　古典芭蕾训练使青少年在接受舞蹈艺术美的熏陶中逐渐具备较好的人体美的基本素质，并获得协调动作的基本能力，领悟舞蹈艺术的基本特点和规律。舞蹈教育教学活动为青少年身心全面发展提供了生动、广泛的舞台，为提高青少年的艺术修养，发挥想像力、创造力，促进德、智、体、美的全面发展，陶冶高尚情操，对培养良好品行、意志及舞蹈艺术素养有着十分重要的意义。在素质教育中，舞蹈对促进学生全面发展具有良好的作用。在青少年校外舞蹈教育课程中开设古典芭蕾训练，使学生的综合素质得到了提高。