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人们常说，兴趣是最好的老师。孔子也曾说过，知之者不如好之者，好之者不如乐之者。就目前高中生对语文的学习状况来看，只有部分学生怀有浓厚的兴趣，究其原因，其一，高考的压力依然引导着大部分学生搞题海战术，而忽略了语文本身的人文精神与情感价值；其二，教师在语文课堂中缺乏必要的兴趣激发和情景创设，致使语文课堂丧失了原有的生动与情趣。在本文中，我拟就古典诗歌鉴赏部分简单谈谈个人的教法与见解。
根据我的教学实践以及近来对这一问题的反复思考，总结出来如下两点看法：
首先，教师的基本功课要过硬。他必须有一张铁嘴，一肚子名篇诗文，能做到出口成章，引人入胜；其次，他的讲解必须深入学生心灵，了解学生所听、所看、所想，举他们喜闻乐见且经典深邃之诗句，切不可自顾自一味阳春白雪，使学生不知所云；再次，教师还必须是一个优秀的表演大师，善于利用自己的手势、表情、眼神等肢体语言及语速快慢，吐字轻重，感情变化来吸引学生的注意力，引导他们迅速进入诗歌所描绘之意境，从而达到培养学生的鉴赏兴趣之目的。
为了具体说明我的观点，下面仅以我讲授高中语文第三册课本中柳永的《雨霖铃》一词的教法为例进行阐述。
在教学过程中首先我用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士(苏东坡)词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”一句话引入课文，让学生一开始即对柳永的词风有一初步印象——词人为婉约派大家，写词以缠绵悱恻为主要感情基调。
然后我用充满感情的话语，配合面部表情、手势及眼神先背诵一遍该词，并同时让学生找出能表达本词主旨的词语或句子。同学们在初步感受本词意味后基本上能找出概括本词主旨之句——“多情自古伤离别”。我再以南朝梁的江淹《别赋》中一句“黯然销魂者，唯别而已矣”作结，让学生进一步整体感知本文是体现黯然销魂的离情别绪的，有了这样的感情基调做基础，接下来让学生有感情齐读全词，学生读的效果很好，基本都投入到了词的氛围当中。
在具体讲叙词时，主要是引用大量诗词名句进行比较阅读，或用优美语句勾勒画面，尽量将学生引入词境中，以己度人，体会作者之情。词上片头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”就颇似电影中摄影手法。首句是一个长镜头：一个深秋的傍晚，暴雨初停以后，在古城驿道之旁，长亭之内，一对青年男女相对而立，默然无语，只有泪眼相视，而此时悲戚的蝉声传来，声声惊心，更加衬得亭中二人的离苦。中间一句是一个近景：在城门边帐内喝酒，但“酒入愁肠，化作相思泪。”（北宋·范仲俺《苏幕遮》），两人是“醉不成欢惨将别”（唐·白居易《琵琶行》）。此时二人眉眼颇分明，可见两人一脸依依难舍，只可恨舟子不解其中之情，屡次催书生上船。而末句则是一个特写镜头：两人一时间千言万语涌上心头，却不知从何说起，惟黯然神伤，颇合北宋苏轼所作《江城子·乙卯正月十二日夜记梦》“相对无言，惟有泪千行”的意境。此时双方那盈盈欲滴之泪，微微抽动之唇角，紧紧相牵的双手，切切顾盼之目光，无处不在渲染那浓重的化不开的离情别绪。
接下来的“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”更是勾画了一幅迷茫、旷远的秋江图，将诗人别后那种痛苦、无依之情渲染得淋漓尽致：浩浩荡荡大江仿佛与天相接，远处一叶扁舟漂浮出没，舟上一书生迎风独立，江风猎猎，吹得袍角飘拂，越发显得书生“人比黄花瘦”（宋·李清照《醉花阴》），他远望长空，目光迷茫、失落，远处无边的沉沉暮气，宛若其心头挥之不去的愁绪，那空旷的天空，正如他的心，仿佛被掏空了一般，空荡荡的无比怅惘。
而下片数句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”堆砌一系列事物，将愁绪渲染得似乎触手可得，张目可见。北宋范仲淹说：“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”（《苏幕遮》）确实，当一轮清月高挂，连李白都要“低头思故乡”，更何况热恋中男女一朝分离后那种难耐的相思之苦啊！李白说：“借酒浇愁愁复愁。”但柳永还是执拗地要“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。”（《凤栖梧》）但酒终有醒时，诗人酒醒之后，正心头痛苦之时，发现已是身在他乡，岸边杨柳依依，晓风清冷，而残月低垂天际，天快要亮了，但伊人何在，忆起往昔岁月，岂不令人感叹：“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晓来风。胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东！”（南唐·李煜《相见欢》）。
最后诗人感叹“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”从此天各一方，两人相会遥遥无期，在相思人的眼里，再美的风景又有何意义呢？正如苏轼所言：“千里孤坟，无处话凄凉。”（《江城子·十年生死两茫茫》），更何况良辰美景可与何人共享呢？
这样，通过全文如上的讲叙，并配合适当的表情、动作，充满浓重伤感之情的语调及画面渲染，学生已能够比较全面感受词人的情感，而此时我再引入元代马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”让学生与本词进行比较阅读，体会两词一大共同艺术特点，即以景衬情，以景达情，从而了解“一切景语即情语”之特点，进而让学生体会到古典诗歌中善于运用借景抒情、情景交融的艺术手法。这样，学生在老师的讲授过程中感受到了诗词的艺术魅力，学习了诗人表情达意的手法，在精神层面上获得了洗礼；而教师在教授中全情投入，似乎又接受了一次灵魂的净化，让那在现实生活中磨得迟钝的心灵再次恢复了敏锐和细腻。
综上所述，是我对古典诗歌鉴赏教学的一点看法与实践， 当然这只是我的一家之言，其中一定有许多疏漏之处，敬请各位斧正。
诗人说，一个只会冒烟而不会燃烧的人，不会成为真正的诗人。我想说，一个只会冒烟而不会燃烧的人，也是很难成为一个真正的语文教师的。
（荥阳市高级中学)
根据我的教学实践以及近来对这一问题的反复思考，总结出来如下两点看法：
首先，教师的基本功课要过硬。他必须有一张铁嘴，一肚子名篇诗文，能做到出口成章，引人入胜；其次，他的讲解必须深入学生心灵，了解学生所听、所看、所想，举他们喜闻乐见且经典深邃之诗句，切不可自顾自一味阳春白雪，使学生不知所云；再次，教师还必须是一个优秀的表演大师，善于利用自己的手势、表情、眼神等肢体语言及语速快慢，吐字轻重，感情变化来吸引学生的注意力，引导他们迅速进入诗歌所描绘之意境，从而达到培养学生的鉴赏兴趣之目的。
为了具体说明我的观点，下面仅以我讲授高中语文第三册课本中柳永的《雨霖铃》一词的教法为例进行阐述。
在教学过程中首先我用南宋俞文豹《吹剑录》中“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士(苏东坡)词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”一句话引入课文，让学生一开始即对柳永的词风有一初步印象——词人为婉约派大家，写词以缠绵悱恻为主要感情基调。
然后我用充满感情的话语，配合面部表情、手势及眼神先背诵一遍该词，并同时让学生找出能表达本词主旨的词语或句子。同学们在初步感受本词意味后基本上能找出概括本词主旨之句——“多情自古伤离别”。我再以南朝梁的江淹《别赋》中一句“黯然销魂者，唯别而已矣”作结，让学生进一步整体感知本文是体现黯然销魂的离情别绪的，有了这样的感情基调做基础，接下来让学生有感情齐读全词，学生读的效果很好，基本都投入到了词的氛围当中。
在具体讲叙词时，主要是引用大量诗词名句进行比较阅读，或用优美语句勾勒画面，尽量将学生引入词境中，以己度人，体会作者之情。词上片头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇，都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”就颇似电影中摄影手法。首句是一个长镜头：一个深秋的傍晚，暴雨初停以后，在古城驿道之旁，长亭之内，一对青年男女相对而立，默然无语，只有泪眼相视，而此时悲戚的蝉声传来，声声惊心，更加衬得亭中二人的离苦。中间一句是一个近景：在城门边帐内喝酒，但“酒入愁肠，化作相思泪。”（北宋·范仲俺《苏幕遮》），两人是“醉不成欢惨将别”（唐·白居易《琵琶行》）。此时二人眉眼颇分明，可见两人一脸依依难舍，只可恨舟子不解其中之情，屡次催书生上船。而末句则是一个特写镜头：两人一时间千言万语涌上心头，却不知从何说起，惟黯然神伤，颇合北宋苏轼所作《江城子·乙卯正月十二日夜记梦》“相对无言，惟有泪千行”的意境。此时双方那盈盈欲滴之泪，微微抽动之唇角，紧紧相牵的双手，切切顾盼之目光，无处不在渲染那浓重的化不开的离情别绪。
接下来的“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”更是勾画了一幅迷茫、旷远的秋江图，将诗人别后那种痛苦、无依之情渲染得淋漓尽致：浩浩荡荡大江仿佛与天相接，远处一叶扁舟漂浮出没，舟上一书生迎风独立，江风猎猎，吹得袍角飘拂，越发显得书生“人比黄花瘦”（宋·李清照《醉花阴》），他远望长空，目光迷茫、失落，远处无边的沉沉暮气，宛若其心头挥之不去的愁绪，那空旷的天空，正如他的心，仿佛被掏空了一般，空荡荡的无比怅惘。
而下片数句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”堆砌一系列事物，将愁绪渲染得似乎触手可得，张目可见。北宋范仲淹说：“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。”（《苏幕遮》）确实，当一轮清月高挂，连李白都要“低头思故乡”，更何况热恋中男女一朝分离后那种难耐的相思之苦啊！李白说：“借酒浇愁愁复愁。”但柳永还是执拗地要“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。”（《凤栖梧》）但酒终有醒时，诗人酒醒之后，正心头痛苦之时，发现已是身在他乡，岸边杨柳依依，晓风清冷，而残月低垂天际，天快要亮了，但伊人何在，忆起往昔岁月，岂不令人感叹：“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晓来风。胭脂泪，相留醉，几时重，自是人生长恨水长东！”（南唐·李煜《相见欢》）。
最后诗人感叹“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”从此天各一方，两人相会遥遥无期，在相思人的眼里，再美的风景又有何意义呢？正如苏轼所言：“千里孤坟，无处话凄凉。”（《江城子·十年生死两茫茫》），更何况良辰美景可与何人共享呢？
这样，通过全文如上的讲叙，并配合适当的表情、动作，充满浓重伤感之情的语调及画面渲染，学生已能够比较全面感受词人的情感，而此时我再引入元代马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”让学生与本词进行比较阅读，体会两词一大共同艺术特点，即以景衬情，以景达情，从而了解“一切景语即情语”之特点，进而让学生体会到古典诗歌中善于运用借景抒情、情景交融的艺术手法。这样，学生在老师的讲授过程中感受到了诗词的艺术魅力，学习了诗人表情达意的手法，在精神层面上获得了洗礼；而教师在教授中全情投入，似乎又接受了一次灵魂的净化，让那在现实生活中磨得迟钝的心灵再次恢复了敏锐和细腻。
综上所述，是我对古典诗歌鉴赏教学的一点看法与实践， 当然这只是我的一家之言，其中一定有许多疏漏之处，敬请各位斧正。
诗人说，一个只会冒烟而不会燃烧的人，不会成为真正的诗人。我想说，一个只会冒烟而不会燃烧的人，也是很难成为一个真正的语文教师的。
（荥阳市高级中学)