国家大剧院对歌剧艺术的重视超乎想象，在投入巨资制作多部经典歌剧之外，还与环球唱片公司合作，推出颇具规模的《世界经典歌剧DVD》。第一批20部歌剧基本涵盖经典剧目，并且照顾到各类语言及音乐风格，作为歌剧欣赏的“入门剧目”，已经足够。
　　在歌剧领域中，作曲家永远是第一位的。音乐是歌剧的灵魂，是戏剧推动的主要动力。虽然近年中外“导演歌剧”蔚然成风，但在无论怎样具有想象力或天才设计的“导演制作”面前，都要以熟悉这部歌剧的音乐为基础，如果舞台离开了音乐而天马行空以至于喧宾夺主，这样的导演制作注定失败。况且，少有机会经历歌剧名作上演变迁的中国受众，通过影像途径接触哪怕稍微前卫一点的导演理念，都有可能产生对剧情的误解，更可能因为戏剧情境方面的时空差异而造成认知障碍。
　　西方歌剧院文化无疑是歌剧传播并流行的主要存在形式，通过聆听录音制品而享受到的却是歌剧艺术的百年经典，是人类声乐艺术的最高精华。上世纪80年代以后，经历过录像带(VHS)、激光视盘（LD）阶段，现在已经完全变成DVD一统天下。环球唱片公司的录像资源，主要来自于德国UNITEL和美国纽约大都会歌剧院的版权。虽然“听”歌剧仍然重要，但“看”歌剧毕竟已成时尚。许多爱好歌剧的“后起之秀”都把收藏DVD当作“歌剧迷”的一个基本特征。如果能够有机会欣赏到歌剧现场，那么事先看几种录像肯定是必做的功课。目前国际版DVD大都配置了中文字幕，对欣赏者迅速“入门”提供“万能钥匙”。
　　国家大剧院版《世界经典歌剧DVD》，汇集环球旗下三大古典厂牌——DG、DECCA、PHILIPS，精选群星辉映的传统经典演出最佳版本，国内名家撰写中文解说并附有指导性评论。根据中国受众的熟悉程度，侧重普契尼（《托斯卡》《波希米亚人》《蝴蝶夫人》《图兰多》）、威尔弟（《茶花女》《里戈莱托》《游吟诗人》）和莫扎特（《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐·乔瓦尼》），兼及意大利美声风格的唐尼采蒂（《爱之甘醇》）、罗西尼（《塞维利亚的理发师》），德语的贝多芬（《菲德里奥》）、瓦格纳（《特里斯坦与伊索尔德》）、约翰·施特劳斯（《蝙蝠》）、理查·施特劳斯（《玫瑰骑士》），法语的比才（《卡门》）、古诺（《浮士德》），俄语的鲍罗丁（《伊戈尔王》）、柴科夫斯基（《叶甫盖尼·奥涅金》）。在“20部”限定内，这样的选择几乎没有“遗珠”之憾。但歌剧系统里不能缺少巴洛克歌剧和现代歌剧，蒙特威尔第《奥菲欧》、德彪西《佩利亚与梅丽桑德》、贝尔格《沃采克》和布里顿《彼得·格里姆斯》等地位重要，毫无疑问应第二批列入。