从某种意义上说，今天我们看到的古典诗词是古人的歌，今天优秀的流行音乐的歌词亦是将来人们看到的今人的诗！
　　一、在单一比较中求同
　　西谚云：“华尔街没有新鲜事，因为人性从没改变！”人类在发展中的“积淀”塑造了人类的“文化心理结构”，人的某些思维范式没有改变，形成某些固定的母题。
　　比如，《诗经·氓》是中国现存的最早的弃妇诗。《氓》写了一个女子从恋爱、结婚、受虐到被遗弃的经历。恋爱之初，她在等她的情郎，“乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。” 痴痴地等待后见到了情郎便“载笑载言。”在情郎“信誓旦旦”的表白后，他们结婚了……故事的结局大家都知道，她最终被遗弃，带着悲愤离开。
　　请看罗大佑《痴痴地等》，歌词如下：痴痴地等，你让我痴痴地等。未曾让我见你最后一面，未曾实现你的诺言。痴痴地等，就这么痴痴地等，就让我俩过去的海誓山盟付诸于睡梦中。我曾经幻想我俩的相遇是段不朽的传奇，没想到这仅是我俩生命中的短暂的插曲。也许在遥远的未来不知在何处我们会再相逢，能你不会再记得我而我还依然怀念着你。
　　如果那个被遗弃的女子能听到《痴痴地等》，我想在罗大佑那嘶哑的歌声中，她的愤怒失望乃至绝望会汇成一条河，冲走她所有伤心的泪，因为两千年后的歌声里依旧演绎着她的故事的另外版本。这正验证了钱钟书先生的那句话：“东海西海，心理攸同；南学北学，道术未裂。”这就是在比较中求同的例子。
　　二、在宽泛比较中求异
　　在比较中求异，可以A与B乃至与C……比。比如一首今天的歌可以与许多古代的诗词做比较，以《似是故人来》为例。
　　《似是故人来》是林夕为电影《双镯》写的，罗大佑作曲，梅艳芳演唱，1992年荣获第十一届香港电影金像奖最佳电影歌曲。
　　《诗经·邶风·击鼓》里说的“执子之手，与子偕老。”那是大团圆，那是喜剧，可是，故事总有很多种，在《似是故人来》里，林夕写到“执子之手，却又分手，爱得有还无；十年后双双，万年后对对，只恨看不到！”
　　同是“故人来”，《孔雀东南飞》里是“怅然遥相望，知是故人来”，充满确定性，刘兰芝“知是故人来”却无法改变她的命运；文天祥《怀旧·第一百七》里是“故园花自发，无复故人来。乱离朋友尽，幽佩为谁哀。”在感叹故人散尽的背后，诗人在意的是家国天下；而王勃的“林塘风月赏，还待故人来”，喻凫的“一泓秋水一轮月，今夜故人来不来。”充满的是期待；白居易的“忽闻车马至，知是故人来”，字里行间包含着有朋友来留宿的喜悦；钱起的“愁中绿尊尽，梦里故人来。”则是诗人得到故人书信问候后的高兴之作；《西厢记》里的“待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。”那是少男少女间的思念和爱慕……
　　或许是受到唐代李益的“开门复动竹，疑是故人来”，秦观的“西窗下，风摇翠竹，疑是故人来”的影响，林夕变“疑”为“似”，一个“似”充满不确定性，一下就把人带到宽广却飘渺的空间里，那里有每一个听歌的人的记忆的湖泊！
　　单是一个标题，就意味无穷。那么歌词呢？
　　第一节：同是过路 同做过梦 本应是一对
　　人在少年 梦中不觉 醒后要归去
　　三餐一宿 也共一双 到底会是谁
　　但凡未得到 但凡是过去 总是最登对
　　“梦里不知身是客，一晌贪欢。”年少轻狂，有多少人会知道梦会醒？“梦醒时分”有人独自等待，有人另寻新欢，有人终生孤独。“但凡未得到，但凡是过去，总是最登对”的感觉会陪伴他们的一生。写到这忽然想到黄舒骏在《未来的街头》里唱到：“属于自己的无法认同，属于别人的难以追求。千辛万苦划过半个地球，只是换得更深的失落！”
　　……
　　第二节至第四节歌词同样荡气回肠（略）。请看第五节：
　　第五节：留下你或留下我 在世间上终老
　　离别以前 未知相对当日那么好
　　执子之手 却又分手 爱得有还无
　　十年后双双 万年后对对 只恨看不到
　　《诗经》里“执子之手，与子皆老”的理想主义变成了冰冷的“执子之手，却又分手”的现实。
　　中国诗歌经历了漫长的原始积淀、艺术积淀及生活积淀之后，在诗歌鉴赏中采用历史追溯法，以意逆志，以更加宽广的视角去比较，去求同或求异，我们或许能在诗歌“艺术的光辉里”看到“意境之美”……
　　張鹏先，云南楚雄州教科所中学语文教研员。