十年，在时间线上意味着什么？对一个人来说也许是足以改变一些人生轨迹道路的阶段，对一座博物馆而言，也许意味着外观建筑的改造，美育功能性的强化，以及——古老艺术品全新的呈现。
　　2013年4月13日，烟花斗彩，礼炮齐鸣，75岁的荷兰女王贝娅特丽克丝出席了阿姆斯特丹国立博物馆在十年翻新后的重新开放仪式。这是女王在当月30日退位前为数不多的公开露面之一，足见此次重大活动的意义非凡。随后，女王在博物馆馆长Wim Pijbes的陪同下参观了翻新后的博物馆，而在开放日当天上午，博物馆门前就已经聚集了大量艺术爱好者在排队等候参观，重新开放当日，博物馆也将免费展览至午夜，以作为十年来回馈民众的福利举措。
　　阿姆斯特丹国立博物馆建立于1885年，年均客流量为20万人次。此次翻新重开后，博物馆方面希望年均客流量可以增加至100万人次。博物馆此次翻新工程历经十年，耗资37，500万欧元。通过8000多件分布在80间陈列室的精品，述说了荷兰800年的历史。博物馆的核心区域，十年前的老位置，仍旧陈列着伦勃朗的名作《夜巡》。它的旁边维米尔（Johannes Vermeer）和哈尔斯（Frans Hals）的作品，是17世纪以来，荷兰艺术黄金时期代表画家的顶级巨作。
　　阿姆斯特丹国立博物馆在建成初期就颇有特色，建筑师皮埃尔·克伊珀斯（Pierre Cuypers）设计的混搭风格让其呈现了市政厅一般的公共建筑感觉。最有特点的是，有一条公共道路从一楼展厅穿过，观众们若想去展厅另一边，只能通过2楼的走廊通过。这条贯穿博物馆的隧道分割了展厅，曾给策展人带来了无尽烦恼，却是阿姆斯特丹市内自行车爱好者的天堂。
　　十年后的重新开馆，除了《夜巡》，所有的一切——包括建筑结构、策展和布展理念都已重塑。西班牙建筑设计方在最大程度上保留了这条自行车道。他们采取的方式是在地下开挖了一个巨大的中庭，将博物馆两边联系在一起。改造的效果是惊人的。当参观者们从入口沿阶而下，走入灯光敞亮的大堂，这里再也不是黑暗狭窄的模样。迷宫般的幽闭房间一去不复返，取而代之的是一系列宽敞明亮的展厅。博物馆掀开了崭新的一页。
　　如今，总共8000件展品将按照时间顺序重新安排，2楼首先是中世纪和文艺复兴时期艺术，3楼紧接着展示17、18世纪艺术，最后荷兰20世纪的艺术和设计将在顶楼的展厅呈现。尽管有如此多的艺术作品，但策展人秉承着“少即是多”的理念，力图创建一个大气、整洁的展览环境。所有的背景墙均被调整为深浅不一的灰色，展厅中运用了最新的无反射超透明玻璃，允许参观者欣赏到作品的完整效果。
　　外国绘画部门的高级策展人邓肯·布尔（Duncan Bull）指出，博物馆希望通过并置的意大利绘画、青铜器、陶瓷之间的微妙联系，让人感受到文艺复兴时期一个典型工作室的氛围。“作品的标签简洁明了，控制在60个词语以内，而非长篇大论。我们希望人们通过暗示得到教益，而不是直接灌输。”
　　十年之后，重新开馆的国立博物馆对18岁以下的学生免票，其余的观众则要支付15欧的门票价格。馆长Wim Pijbes表示希望每年通过出售门票能够获得1000万至1200万的收益。十年间，《夜巡》依旧，而博物馆面临的局面是政府文化资金的削减和自主寻找收入来源的挑战。如何将攥在手中的人类遗产合理维护并真正能够回馈和造福后人，这可能是每间博物馆不得不面临的考题。