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2010年1月22日、23日,著名台湾戏剧家、导演赖声川和综艺电视界“大佬”王伟忠“双雄”联袂,以1949后国民党军人及其家眷在台湾生活状态为背景、由众多明星跨界参演的话剧《宝岛一村》在杭州公演。夜里11点从红星剧院看完话剧出来的男男女女的观众,手上都捧着带有《宝岛一村》字样的包子,这是沿袭台湾的做法。这一被誉为近年来台湾演艺界最大文化奇迹的《宝岛一村》,自一年前首演以来,就掀起了一股“眷村旋风”,在台湾连演60多场都一票难求。
台湾著名导演赖声川携妻丁乃竺女士,前不久从台湾入驻杭州西溪创意产业园。笔者问其从台湾到杭州的缘由,这位被誉为“亚洲剧场导演之翘楚”的大艺术家说,是因为“我爱上了杭州”。
“艺术鸟”飞进了杭州西溪芦苇荡
溪水、芦苇、水草、绿树、飞鸟、野果、游船、小桥、房子、文化,用这一组词汇来描绘西溪湿地公园,基本要素都在其中了。
2009年10月建成的杭州西溪创意产业园,地处西溪湿地公园桑梓漾区域,占地约1平方公里,共建有59幢房屋。
站在西溪家门口的赖声川,梳着长发,蓄着胡须,看上去颇有一副大师的模样。他的房子是一所三面装有厚厚落地玻璃的简约别墅,景观非常通透,在家中就可以环视西溪的美景;房前房后都长着一棵有几百年树龄的老枣树,被人们称为西溪创意产业园的“双宝树”。他家三面环水,坐上小船划几分钟就可到著名导演张艺谋的新居。走向后门,则是香港凤凰卫视中文台资讯台副台长、著名节目主持人吴小莉的院落。不远处还有阳光集团董事局主席杨澜的别墅。杭州的美丽山水和深厚的文化底蕴,自然是赖声川爱上这座历史文化名城的主要因素,所以他将自己的创作室取名为“我在杭州的家”。
赖声川曾担任过台北艺术大学戏剧学院院长,现任美国史丹佛大学客座教授、台北艺术大学教授。身兼影视剧导演于一身的赖声川还擅长创意,所以他在装修房子时,望着又高又大的客厅竟突发奇想:在客厅的中间再造一个小凉亭,且这个“屋中亭”要离地1米高,一家人休息时可以爬到凉亭上小坐,客人来了也可以请上亭喝茶聊天,还可以欣赏西溪景色,遥望台北之家。这种装修创意也许会让一般的装修设计师大跌眼镜,但长期从事剧场创意和导演工作的赖声川却有自己的说法:“我就是要把客厅装饰成舞台的氛围,要有高有低、有主有次的场景,我们家的每一个成员、每一位到我们家的客人,无形中都是这剧场中的角色,这就让我们每时每刻都生活在‘戏’里边,对我这个戏剧编导来说是一举多得。”看来这种另类创意完全与他的职业爱好有关。
在房子的外面,赖声川和夫人丁乃竺女士还想在小溪里种一片荷花,养一些小鱼;再在溪边造个小码头,拴一条小划船,当张艺谋来杭州小住时,就将船划到张艺谋家里串门,或者用船将张导接到家中,两位大导演可以坐下来边喝茶边交流创作经验,是一件颇有益处的事情,看来赖声川是“件件事不离本行”,这也许是他事业成功的秘诀之一吧。
说相声开辟台湾舞台剧演艺新事业
1954年,赖声川在美国首都华盛顿出生。稍长后,他随家人回到台北,并于1972年考上台湾辅仁大学英语系。从小就爱好音乐的他,最初一直想找一个表演的舞台,于是他一边读大学,一边在台北忠孝东路的一家餐厅里从事民歌演奏,一干就是5年。
大学毕业后,赖声川作出了一个大胆的决定:前往美国加州柏克莱大学攻读戏剧专业。在美国柏克莱大学戏剧艺术研究所学习期间,赖声川不仅学到了丰富的戏剧知识,而且还有一个意外的大收获是与丁乃竺结了婚。丁乃竺女士既会表演,又懂导演,可以说是赖声川在艺术上的好帮手、生活中的好伴侣。经过5年多时间的学习,获得美国柏克莱大学戏剧博士学位后,赖声川并不想留在美国,正巧台湾戏剧界元老姚一苇先生请他回台湾艺术学院任教,他就和妻子丁乃竺回到台湾。他一边在新成立的台湾艺术学院执教,一边编导第一部舞台剧《我们都是这样长大的》。1984年,这部戏在台北上演。然而“第一炮”并没有打响,少有看戏习惯的台湾观众只有100多人前来观看,其中有不少是朋友、同事来捧场的。初战失利,赖声川觉得并不奇怪,舞台剧在台湾是一片处女地,对不爱看戏的台湾观众来说最初兴趣自然是不高的。他与妻子同事商量后决定着手做好两件大事:一是编导出适合台湾观众口味的新戏,二是想方设法培养观众看戏的兴趣。同年11月,赖声川的“表演工作坊”正式宣告成立!
次年,赖声川将国内传统的相声艺术表演手法结合到舞台剧中,与西方的一些表演手法有机结合起来,创作了第二部戏《那一夜,我们说相声》。该剧由5个相声段子连成,反映了在社会快速转型中,一些传统事物和人们的观念也在快速转变的现象。由于该剧以强烈的创意吸引观众入场,赋予剧场新的生命活力,剧情富于生活化、个性化、形象化,诙谐幽默,让人在笑声中思考,在叹声中受到启迪,所以在台北艺术馆演出后,观众越来越多,同年还由“飞碟”公司出了磁带。在随后的几年中,赖声川和同事们先后排演了《这一夜,谁来说相声?》《又一夜,我们说相声》《千禧夜,我们说相声》的相声系列剧,广受观众欢迎。
当上世纪70年代风行的琼瑶 “爱情电影热”慢慢退烧后,赖声川却依托中国传统曲艺相声与西方的一些表现形式的创意结合,开拓出一条艺术的新路,一下就征服了无数观众。台湾《中国时报》《联合报》等多家媒体则是称赞赖声川开创了相声在台湾复活与振兴之先河。
《暗恋桃花源》《宝岛一村》等剧推他登上艺术高峰
让赖声川名扬天下的是他的舞台剧《暗恋桃花源》。剧中演绎了“暗恋”和“桃花源”两个不相干的剧组,他们都与同一剧场签定了当晚彩排的合约,双方争执不下,谁也不肯相让。两个剧组你演一出我演一出,亦喜亦悲、悲喜交加、百感交集,犹如世间的悲喜“二重唱”,在笑声和哭声中让人深思。该剧在台北艺术馆首演后,便引起轰动。1992年,《暗恋桃花源》一剧经他改编后又拍摄成电影,并在台北首映。随后参加多个国家和地区的电影节或影展,分别获得多个奖项。
舞台剧《暗恋桃花源》除在许多国家和地区巡回演出外,还从2006年开始在祖国大陆巡回演出,黄磊、孙莉、喻恩泰、谢娜、何炅等优秀青年演员参演,已上演100多场,观众达15万之多,实现了高雅艺术与大众文化的完美结合,做到了雅俗共赏,被《纽约时报》称为“当代中国最受欢迎的舞台剧之一”。在2007年我国纪念百年话剧活动中,《暗恋桃花源》被选为中国话剧百年十大经典剧目之一,赖声川导演本人也入选“中国话剧百年名人堂”。
继《暗恋桃花源》之后,赖声川和同事们还创作了《如梦之梦》《宝岛一村》《如影随行》《红色的天空》《回头是彼岸》《我和我和他和他》等28部舞台剧。同时赖声川还编导拍摄了《暗恋桃花源》、《飞侠阿达》这两部电影,编导了《我们一家都是人》等电视连续剧300集,另外还导演了《戏》《海鸥》《面试》《一夫二主》《莫扎特歌剧》《费加洛的婚礼》等外国作品22部。前段时间,他还率团在杭州演出2009年创作的一部新戏《陪我看电视》。
赖声川执导的《宝岛一村》,则是他近年来最愉悦的创作。他的搭档编剧王伟忠是台湾最著名的电视节目制作人。这部作品成为近年台湾最受欢迎的舞台作品。这“一村”即指“眷村”,就是1949年撤退到台湾的60万国民党军人及其家眷的住宅区。林青霞特地飞回台湾来看这部戏后说:“看得我如醉如痴,时而感伤,时而欣慰,有时大笑,有时抽泣;泪还没干又破涕而笑,还没笑完又哭将起来。”赖声川的夫人丁乃竺则说:“如果只是以首演票房来计,《宝岛一村》这一年来的票房已经超过了当年的《暗恋桃花源》,是台湾近7年来最盛的话剧。”
多年来,赖声川在国内外媒体中屡获好评:著名文化学者余秋雨在媒体上评论说,“赖声川和他的表演工作坊总能拨动无数观众的心弦”;日本NHK电视台称赖声川为“台湾剧场最灿烂的一颗星”;美国媒体赞他为“台湾现代剧场的创造者,世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就”。
作为一名创意大师,赖声川还将自己多年创作这些优秀作品的成功经验写成书,先后出版了《赖声川的创意学》《赖声川:剧场》一至四册、《如梦之梦》《世纪之音》《两夜情》《魔幻都市》《对照》《拼贴》《赖声川剧场》系列以及《刹那中——赖声川的剧场艺术》等著作。其中《赖声川的创意学》一书可以说是创意论述中的新贡献,它融合了赖声川多年的实际创意和教学经验,在海峡两岸都成为畅销书,许多大企业把它当高层干部必读之书。因此,在2007年以来赖声川还获得“创意中国盛典最具创意人物奖”“EY年度创业家大奖”“风尚大典年度戏剧贡献奖”等荣誉。□
台湾著名导演赖声川携妻丁乃竺女士,前不久从台湾入驻杭州西溪创意产业园。笔者问其从台湾到杭州的缘由,这位被誉为“亚洲剧场导演之翘楚”的大艺术家说,是因为“我爱上了杭州”。
“艺术鸟”飞进了杭州西溪芦苇荡
溪水、芦苇、水草、绿树、飞鸟、野果、游船、小桥、房子、文化,用这一组词汇来描绘西溪湿地公园,基本要素都在其中了。
2009年10月建成的杭州西溪创意产业园,地处西溪湿地公园桑梓漾区域,占地约1平方公里,共建有59幢房屋。
站在西溪家门口的赖声川,梳着长发,蓄着胡须,看上去颇有一副大师的模样。他的房子是一所三面装有厚厚落地玻璃的简约别墅,景观非常通透,在家中就可以环视西溪的美景;房前房后都长着一棵有几百年树龄的老枣树,被人们称为西溪创意产业园的“双宝树”。他家三面环水,坐上小船划几分钟就可到著名导演张艺谋的新居。走向后门,则是香港凤凰卫视中文台资讯台副台长、著名节目主持人吴小莉的院落。不远处还有阳光集团董事局主席杨澜的别墅。杭州的美丽山水和深厚的文化底蕴,自然是赖声川爱上这座历史文化名城的主要因素,所以他将自己的创作室取名为“我在杭州的家”。
赖声川曾担任过台北艺术大学戏剧学院院长,现任美国史丹佛大学客座教授、台北艺术大学教授。身兼影视剧导演于一身的赖声川还擅长创意,所以他在装修房子时,望着又高又大的客厅竟突发奇想:在客厅的中间再造一个小凉亭,且这个“屋中亭”要离地1米高,一家人休息时可以爬到凉亭上小坐,客人来了也可以请上亭喝茶聊天,还可以欣赏西溪景色,遥望台北之家。这种装修创意也许会让一般的装修设计师大跌眼镜,但长期从事剧场创意和导演工作的赖声川却有自己的说法:“我就是要把客厅装饰成舞台的氛围,要有高有低、有主有次的场景,我们家的每一个成员、每一位到我们家的客人,无形中都是这剧场中的角色,这就让我们每时每刻都生活在‘戏’里边,对我这个戏剧编导来说是一举多得。”看来这种另类创意完全与他的职业爱好有关。
在房子的外面,赖声川和夫人丁乃竺女士还想在小溪里种一片荷花,养一些小鱼;再在溪边造个小码头,拴一条小划船,当张艺谋来杭州小住时,就将船划到张艺谋家里串门,或者用船将张导接到家中,两位大导演可以坐下来边喝茶边交流创作经验,是一件颇有益处的事情,看来赖声川是“件件事不离本行”,这也许是他事业成功的秘诀之一吧。
说相声开辟台湾舞台剧演艺新事业
1954年,赖声川在美国首都华盛顿出生。稍长后,他随家人回到台北,并于1972年考上台湾辅仁大学英语系。从小就爱好音乐的他,最初一直想找一个表演的舞台,于是他一边读大学,一边在台北忠孝东路的一家餐厅里从事民歌演奏,一干就是5年。
大学毕业后,赖声川作出了一个大胆的决定:前往美国加州柏克莱大学攻读戏剧专业。在美国柏克莱大学戏剧艺术研究所学习期间,赖声川不仅学到了丰富的戏剧知识,而且还有一个意外的大收获是与丁乃竺结了婚。丁乃竺女士既会表演,又懂导演,可以说是赖声川在艺术上的好帮手、生活中的好伴侣。经过5年多时间的学习,获得美国柏克莱大学戏剧博士学位后,赖声川并不想留在美国,正巧台湾戏剧界元老姚一苇先生请他回台湾艺术学院任教,他就和妻子丁乃竺回到台湾。他一边在新成立的台湾艺术学院执教,一边编导第一部舞台剧《我们都是这样长大的》。1984年,这部戏在台北上演。然而“第一炮”并没有打响,少有看戏习惯的台湾观众只有100多人前来观看,其中有不少是朋友、同事来捧场的。初战失利,赖声川觉得并不奇怪,舞台剧在台湾是一片处女地,对不爱看戏的台湾观众来说最初兴趣自然是不高的。他与妻子同事商量后决定着手做好两件大事:一是编导出适合台湾观众口味的新戏,二是想方设法培养观众看戏的兴趣。同年11月,赖声川的“表演工作坊”正式宣告成立!
次年,赖声川将国内传统的相声艺术表演手法结合到舞台剧中,与西方的一些表演手法有机结合起来,创作了第二部戏《那一夜,我们说相声》。该剧由5个相声段子连成,反映了在社会快速转型中,一些传统事物和人们的观念也在快速转变的现象。由于该剧以强烈的创意吸引观众入场,赋予剧场新的生命活力,剧情富于生活化、个性化、形象化,诙谐幽默,让人在笑声中思考,在叹声中受到启迪,所以在台北艺术馆演出后,观众越来越多,同年还由“飞碟”公司出了磁带。在随后的几年中,赖声川和同事们先后排演了《这一夜,谁来说相声?》《又一夜,我们说相声》《千禧夜,我们说相声》的相声系列剧,广受观众欢迎。
当上世纪70年代风行的琼瑶 “爱情电影热”慢慢退烧后,赖声川却依托中国传统曲艺相声与西方的一些表现形式的创意结合,开拓出一条艺术的新路,一下就征服了无数观众。台湾《中国时报》《联合报》等多家媒体则是称赞赖声川开创了相声在台湾复活与振兴之先河。
《暗恋桃花源》《宝岛一村》等剧推他登上艺术高峰
让赖声川名扬天下的是他的舞台剧《暗恋桃花源》。剧中演绎了“暗恋”和“桃花源”两个不相干的剧组,他们都与同一剧场签定了当晚彩排的合约,双方争执不下,谁也不肯相让。两个剧组你演一出我演一出,亦喜亦悲、悲喜交加、百感交集,犹如世间的悲喜“二重唱”,在笑声和哭声中让人深思。该剧在台北艺术馆首演后,便引起轰动。1992年,《暗恋桃花源》一剧经他改编后又拍摄成电影,并在台北首映。随后参加多个国家和地区的电影节或影展,分别获得多个奖项。
舞台剧《暗恋桃花源》除在许多国家和地区巡回演出外,还从2006年开始在祖国大陆巡回演出,黄磊、孙莉、喻恩泰、谢娜、何炅等优秀青年演员参演,已上演100多场,观众达15万之多,实现了高雅艺术与大众文化的完美结合,做到了雅俗共赏,被《纽约时报》称为“当代中国最受欢迎的舞台剧之一”。在2007年我国纪念百年话剧活动中,《暗恋桃花源》被选为中国话剧百年十大经典剧目之一,赖声川导演本人也入选“中国话剧百年名人堂”。
继《暗恋桃花源》之后,赖声川和同事们还创作了《如梦之梦》《宝岛一村》《如影随行》《红色的天空》《回头是彼岸》《我和我和他和他》等28部舞台剧。同时赖声川还编导拍摄了《暗恋桃花源》、《飞侠阿达》这两部电影,编导了《我们一家都是人》等电视连续剧300集,另外还导演了《戏》《海鸥》《面试》《一夫二主》《莫扎特歌剧》《费加洛的婚礼》等外国作品22部。前段时间,他还率团在杭州演出2009年创作的一部新戏《陪我看电视》。
赖声川执导的《宝岛一村》,则是他近年来最愉悦的创作。他的搭档编剧王伟忠是台湾最著名的电视节目制作人。这部作品成为近年台湾最受欢迎的舞台作品。这“一村”即指“眷村”,就是1949年撤退到台湾的60万国民党军人及其家眷的住宅区。林青霞特地飞回台湾来看这部戏后说:“看得我如醉如痴,时而感伤,时而欣慰,有时大笑,有时抽泣;泪还没干又破涕而笑,还没笑完又哭将起来。”赖声川的夫人丁乃竺则说:“如果只是以首演票房来计,《宝岛一村》这一年来的票房已经超过了当年的《暗恋桃花源》,是台湾近7年来最盛的话剧。”
多年来,赖声川在国内外媒体中屡获好评:著名文化学者余秋雨在媒体上评论说,“赖声川和他的表演工作坊总能拨动无数观众的心弦”;日本NHK电视台称赖声川为“台湾剧场最灿烂的一颗星”;美国媒体赞他为“台湾现代剧场的创造者,世界上很少剧场艺术家有赖声川如此广远的成就”。
作为一名创意大师,赖声川还将自己多年创作这些优秀作品的成功经验写成书,先后出版了《赖声川的创意学》《赖声川:剧场》一至四册、《如梦之梦》《世纪之音》《两夜情》《魔幻都市》《对照》《拼贴》《赖声川剧场》系列以及《刹那中——赖声川的剧场艺术》等著作。其中《赖声川的创意学》一书可以说是创意论述中的新贡献,它融合了赖声川多年的实际创意和教学经验,在海峡两岸都成为畅销书,许多大企业把它当高层干部必读之书。因此,在2007年以来赖声川还获得“创意中国盛典最具创意人物奖”“EY年度创业家大奖”“风尚大典年度戏剧贡献奖”等荣誉。□