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摘 要：在高职院校的音乐专业课程设置中，钢琴基础教学课也是一门核心主干课程。而因为高职音乐专业招生的实际情况，学生的钢琴基础水平各不相同，如何针对高职院校学生的实际情况，选择适合学生学习的钢琴教学教材，并能根据高职学校学生就业的定位，确定钢琴教学内容，设计教学方案，寻求教学手段，研究教学策略，使我们高职院校音乐专业中的钢琴教学在注重基础训练的同时，能树立自己应有的特色，培养出具有高职特色的音乐专业的复合型人才，是各高职院校应引起重视的问题。
关键词：钢琴基础；教学；高职高专；音乐
中图分类号：G640 文献标识码：A文章编号：1008-4428（2010）12-110-02
在当今世界的众多乐器之中，现代钢琴被音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是因为它具有音域宽广、音量宏大、音色优美、音律准确、转调方便、弹奏灵敏自如、表现力丰富等优良全面的性能，而且它广泛的用途都是其他任何乐器无法与之相比拟的。
近十几年来，随着招生规模的逐步扩大，不仅综合性大学开始招收艺术类专业的学生，高职高专院校也开始招收艺术类专业学生，音乐专业也是各高职院校招收的艺术类热门专业之一。高职院校的音乐类专业如何在实力强大基础雄厚的各专业艺术院校与综合性大学扩招的情况下生存与发展，是各高职院校需要重点考虑的问题。
在这样的形势下，音乐专业中各课程的教学质量与教学成果显得尤为重要，尤其是针对高职的学生实际操作能力即专业实践能力必须很强的特点与要求，专业课程的教学模式、内容、方法等也是各专业教师必须郑重考虑的问题。高职院校的钢琴基础课也是如此。
本人从事钢琴教学已有十余年近二十年的历史，由于工作的变动，从综合性大学专业院系的教学到现在的高职院校的专业教学，有了一定的知识与经验的积累，希望在此与各位同行共勉，互相学习，共同进步。
一、严格训练学生基本的钢琴弹奏技巧
钢琴曲有着优美的旋律，丰富的和声，这些都能通过演奏者灵巧的手指在钢琴上表演。无论什么乐曲，都要求演奏者具有扎实的基本功及其对作品的深刻理解与表现等多方面的能力。因此，钢琴学习者必须从基本训练开始入手，学生要经过严格、规范的弹奏技巧的训练，这种训练过程是个由浅入深而耗时又较漫长的过程。
江苏经贸职业技术学院音乐专业的学生相当一部分来自农村，没有任何钢琴基础，因此在三年制的专科教学中，只要求他们掌握基本的钢琴演奏技巧就可以了。但是掌握正确的钢琴基本弹奏方法非常重要不能忽视。第一节课先要让学生对正确的坐姿，手形有个大概的了解。弹琴者的身体应该具有向各个方向活动的可能，因此双腿必须能坚持的支撑住身体，但是虽然会着力于双腿，基本的重量还是在椅子上。而因为每人身高的不同，应选择最适合本人弹奏时放松自由移动身体躯干的坐姿。弹奏时应该双手微微伸直，稍高于键盘（这个情况除非到了中高级阶段弹奏快速练习曲时可以让手臂稍低于键盘会更有利于力量与音色的控制）。弹琴时弹奏者的手指、手、手臂、肩等整个身体部位要全部放松，手指关节（手指的第一关节）要站稳，掌心关节一定要撑好，手为拱形。
了解了坐姿与手形以后，必须让学生了解放松的感觉。我通常会抬起学生的一只手，让他们感觉是在睡觉的状态，因为是睡觉状态所以我一放手，学生的手臂就会无力地掉下来，如果我一放手学生的手还悬着，说明他并没有放松下来，如此反复几次，他们也会找到放松的感觉了。
有了这些弹琴前的准备工作，接着就是对学生进行钢琴基本弹奏方法的训练了。第一次我会让学生弹奏非连音，一般是两组训练练习。第一组选择从小字组的do开始，先用左手的3指弹小字组的do，手臂抬起放松落下，再用右手弹小字一组的do，然后是左手跨过右手弹小字二组的do，再用右手弹小字一组的do；接着是re，mi。每个基本音级弹一遍，速度放得很慢。第二组练习是用双手1、2、3、4、5指分别弹奏C、D、E、F、G、F、E、D、C，同样的手放松落下手指站在键盘上体会每个手指的支撑感。这个练习要求学生每天都要认真练。一周以后就是连音弹奏的练习，连音练习要求弹奏者掌关节的抬起幅度大一些，手指的抬起轻松自如，但是手指抬起下键的瞬间要快速的用掌关节发力，手指要抬高，触键要快，弹奏到底，这个力量必须是爆发性的，一下手指弹到底，指尖有颗粒感。而一个手指弹下去以后不能离开琴键，等第二个手指下键的同时再离开。连奏时要使音与音之间的间歇尽可能的小，但又不能过分拖沓，后一个音弹下来时前一个音过长的保留住，也会影响连音弹奏的效果。
在学生经过了两到三周非连音、连音的弹奏练习并且能基本掌握这些弹奏方法与要领以后，就可以教学生练习跳音的弹奏方法了。跳音的弹奏方法大致有三种，一种是用指尖弹跳音，第二种是用手腕弹跳音，第三种用小臂弹奏跳音。由于学生处于初学阶段，我只给他们练习手指触键后迅速反弹的感觉，类似手触键后被烫了一下迅速弹起，而之前手指是贴着琴键的。学好跳音练习后就可逐步加入各种教材训练了。
二、选择合适的专业教材
对于传统的钢琴教学来说，选用教材大体可以分为以下几种。
初级阶段使用的大致有关于钢琴手指练习教材——中央音乐学院李斐岚教授编著《儿童钢琴手指练习》，此书共分为三部分，分别是五指练习；有针对性的双音、和弦、颤音、两手不同节奏练习等；较慢的音阶、琶音、和弦练习等；所有练习都在两个八度之内。二是由德国风琴家、钢琴家哈农编著的在我国广泛使用的《哈农钢琴练指法》，此书有37条手指练习，大拇指转指练习，24各大小调的音阶与琶音练习，内容很全面，绝大多数钢琴教师都会使用这本教材。此外还有德国钢琴家什密特编著的《钢琴五指练习》，法国钢琴家科尔托编著的《钢琴技术的合理原则》等教材都是手指练习的钢琴教材。这个时期的教材练习曲会使用车尔尼《钢琴初步教程》作品599、车尔尼《钢琴简易练习曲》作品139、《汤普森简易钢琴教程》、《拜厄钢琴基本教程》等。
我院音乐专业的学生钢琴课程的设置一共是三个学期，前两个学期是钢琴基础，最后一学期是即兴伴奏课。在这短短的两个学期之内想要达到较高级别的钢琴演奏水平基本是不可能的，第一个学期应该是严格训练学生基础的钢琴弹奏技巧，使学生掌握正确的弹奏方法，加强视谱弹奏的能力，培养他们良好的练琴方法与习惯。这个时期比较适合高职学生的配套的钢琴教材就是《哈农钢琴练指法》、《钢琴基础教程（1）》、《拜厄钢琴基本教程》、车尔尼《钢琴初步教程》作品599。第二学期学生已经有了一定的弹奏基础，就可以配套选一些学生能弹的乐曲。其实在第二学期所使用的《钢琴基础教程（1）、（2）》中也有一些乐曲是可以使用的，其他的乐曲就可以从众多的钢琴书中根据学生的情况去帮他们选择。
市面上众多的钢琴教材中，重复的内容有许多，为了某一首曲子让学生专门买一本书显然不合适。怎样能让他们既掌握了技巧又能找到喜欢弹琴的感觉呢？选择他们喜欢的教材非常重要。在这里我也根据自己的教学心得向各位同仁推荐一套好教材，是由南京师范大学音乐学院钢琴教师赵健主编，江苏文艺出版社凤凰出版传媒集团出版的三本书，书名分别是《世界钢琴之旅》、《少儿情趣钢琴音乐会》、《情境钢琴博览会》。这三本教材集古典、现代、爵士、摇滚、新纪元音乐为一体，融合了音乐的知识性、趣味性、实用性、表演性，每首作品都各有特色，无论初学者还是中高级水平的演奏者，无论学生喜欢什么风格的音乐，都能从中间找到适合自己弹奏的曲目。我把这本教材用在我院音乐专业的钢琴教学中，的确收到了很好的效果，也激起了很多同学学琴的兴趣。因此选择好的教材能对高职院校学生的钢琴学习至关重要。
三、根据学生不同的基础与条件，结合就业方向因材施教
教育部在关于高职院校人才培养意见中明确指出：“高职院校人才培养目标是培养适应市场经济条件下生产建设、管理、服务第一线需要的高等技术应用型人才。”音乐表演专业学生的培养也应该向着这个目标靠近。作为高职学院的教师，我们应该认识到高职院校培养音乐类专业的学生与专业院校是有不同之处的，这种不同之处主要在于，专业院校的学生的专业性表演与理论知识较强，而高职的学生更注重于实际操作能力。这些也表现在钢琴的教学目标上。
根据学生的实际情况，确定和选择有效的教学方法与目标，是高职院校钢琴教师的首要任务。钢琴作为一门技能课程，教师需要对学生的情况有一定的了解与把握，并且在教学的过程中还要不停作调整。在开始授课前，对学生钢琴弹奏能力应该有个准确的判断。高职院校的教师应该根据学生的音乐天赋、专业基础知识、学习的自觉性、知识的接受能力等个性特点实施教学。同样基础的学生在学了一个阶段的课程以后，就会有差距，有些差距还很大，这些都与学生本身的接受能力、刻苦程度、练习方法是分不开的。
高职院校学生毕业后，除少数人专升本外，大多数人主要从事群众文化的普及工作。如果在钢琴上稍微学有所成的学生毕业以后可能会去琴行或其他的艺术培训中心进行钢琴教学，或者会到文艺单位及学校从事音乐教育工作。对于以后有志于从事专业钢琴教学的学生，可以在教他掌握自己练习的教材的同时，把幼儿钢琴教学的教材与社会音乐考级的教材也熟悉掌握，甚至还可以加入电子琴教学，这些都会在以后的专业教学中用处很大。
对于以后很有可能到文艺单位或学校从事音乐教育的学生，除掌握自己练习教材以外，还必须让他们加强钢琴即兴伴奏的训练。虽然我们的专业课程设置中有一学期的即兴伴奏课，但是这一学期的练习是远远不够的，可以早做些准备，从第二学期就开始学习即兴伴奏。钢琴伴奏的应用范围很广，包括为各种演唱、演奏伴奏；舞蹈、体操伴奏等等。学习钢琴伴奏需要掌握一定的音乐理论基础，最初的时候应该给学生选择较简单的曲目，根据曲目的风格给他们讲述不同的伴奏类型。教师要做示范，学生可以模拟而和声学得较好的学生也可以自己编配。同一首曲子让学生用不同的调去练习，尽量给学生布置不同风格的曲目增加他们的专业知识积累。
即兴伴奏最初要教学生简谱伴奏，因为这在群众文艺工作中是常见的，学生要学会将五线谱与简谱对照训练。另外一种方法就是用声乐书上的原谱伴奏大量练习，也可以大大提高即兴伴奏水平。弹即兴伴奏初始是自己练习，后期可以找同学能唱的歌曲练习伴奏。这就到了即兴伴奏的后期阶段了，与别人合作伴奏必须掌握曲目正确的速度与风格、分清主次、配合训练。总之，钢琴即兴伴奏的用途是非常广泛的，学好即兴伴奏对每个学生来说都是至关重要，对以后的工作来说是受益无穷。但不管加强哪方面的专业技能，打好基础是必须的。成功培养出李云迪与陈萨等钢琴家的钢琴教育家但昭义教授认为：“打基础就是对学生的艺术素养和演奏技能进行全方位的严格训练”。高职院校的学生应该扎扎实实把钢琴弹奏基础训练的基本功练好，再根据自己的特点与就业趋向选择自己努力的方向。而教师的正确指引，即因材施教的能力也是决定教学成果的关键，实施因材施教的能使让学生获得更有效合理的全面发展。
随着时代的发展，国家发改委提出要把职业教育作为教育改革与发展的重点，推进职业教育的发展，我国的职业教育发展前景可观。许多高职院校都招收了音乐类专业，如何利用职业院校的特点为我国文化产业的发展作贡献，是各高职院校音乐专业发展的重中之重。而培养具有高职特点的文艺人才，是高职院校音乐专业的培养目标。作为主要核心课程之一的钢琴基础教学课，高职钢琴教师应该把传统的钢琴教学与应用钢琴教学有机结合，使学生学有所获，培养出更贴近高职特点的复合型音乐人才。
参考文献：
[1] 司徒碧春，陈郎秋编著.钢琴教学法(第一版) [M].西南师范大学出版社，1999,11.
[2] 周广仁编著.钢琴演奏基础训练(第一版)[M].高等教育出版社,190,10.
[3] 约瑟夫·迦特著(匈牙利).钢琴演奏技巧(第一版)[M].人民音乐出版社，2000,8.
[4] 高职高专钢琴教学策略探析 [该文章转自 好论文资源网 www.howlw.com]原文链接：http://www.howlw.com/Html/wxys/225335745.html.
[5] 董艳菊.高职高专学校钢琴基础教学探讨[G].中国论文下载中心，2009,2.
[6] 如文.高职院校钢琴教学改革之初探[G].中华励志网，2010,6.
作者简介：
朱晓红，江苏经贸职业技术学院艺术系。
关键词：钢琴基础；教学；高职高专；音乐
中图分类号：G640 文献标识码：A文章编号：1008-4428（2010）12-110-02
在当今世界的众多乐器之中，现代钢琴被音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是因为它具有音域宽广、音量宏大、音色优美、音律准确、转调方便、弹奏灵敏自如、表现力丰富等优良全面的性能，而且它广泛的用途都是其他任何乐器无法与之相比拟的。
近十几年来，随着招生规模的逐步扩大，不仅综合性大学开始招收艺术类专业的学生，高职高专院校也开始招收艺术类专业学生，音乐专业也是各高职院校招收的艺术类热门专业之一。高职院校的音乐类专业如何在实力强大基础雄厚的各专业艺术院校与综合性大学扩招的情况下生存与发展，是各高职院校需要重点考虑的问题。
在这样的形势下，音乐专业中各课程的教学质量与教学成果显得尤为重要，尤其是针对高职的学生实际操作能力即专业实践能力必须很强的特点与要求，专业课程的教学模式、内容、方法等也是各专业教师必须郑重考虑的问题。高职院校的钢琴基础课也是如此。
本人从事钢琴教学已有十余年近二十年的历史，由于工作的变动，从综合性大学专业院系的教学到现在的高职院校的专业教学，有了一定的知识与经验的积累，希望在此与各位同行共勉，互相学习，共同进步。
一、严格训练学生基本的钢琴弹奏技巧
钢琴曲有着优美的旋律，丰富的和声，这些都能通过演奏者灵巧的手指在钢琴上表演。无论什么乐曲，都要求演奏者具有扎实的基本功及其对作品的深刻理解与表现等多方面的能力。因此，钢琴学习者必须从基本训练开始入手，学生要经过严格、规范的弹奏技巧的训练，这种训练过程是个由浅入深而耗时又较漫长的过程。
江苏经贸职业技术学院音乐专业的学生相当一部分来自农村，没有任何钢琴基础，因此在三年制的专科教学中，只要求他们掌握基本的钢琴演奏技巧就可以了。但是掌握正确的钢琴基本弹奏方法非常重要不能忽视。第一节课先要让学生对正确的坐姿，手形有个大概的了解。弹琴者的身体应该具有向各个方向活动的可能，因此双腿必须能坚持的支撑住身体，但是虽然会着力于双腿，基本的重量还是在椅子上。而因为每人身高的不同，应选择最适合本人弹奏时放松自由移动身体躯干的坐姿。弹奏时应该双手微微伸直，稍高于键盘（这个情况除非到了中高级阶段弹奏快速练习曲时可以让手臂稍低于键盘会更有利于力量与音色的控制）。弹琴时弹奏者的手指、手、手臂、肩等整个身体部位要全部放松，手指关节（手指的第一关节）要站稳，掌心关节一定要撑好，手为拱形。
了解了坐姿与手形以后，必须让学生了解放松的感觉。我通常会抬起学生的一只手，让他们感觉是在睡觉的状态，因为是睡觉状态所以我一放手，学生的手臂就会无力地掉下来，如果我一放手学生的手还悬着，说明他并没有放松下来，如此反复几次，他们也会找到放松的感觉了。
有了这些弹琴前的准备工作，接着就是对学生进行钢琴基本弹奏方法的训练了。第一次我会让学生弹奏非连音，一般是两组训练练习。第一组选择从小字组的do开始，先用左手的3指弹小字组的do，手臂抬起放松落下，再用右手弹小字一组的do，然后是左手跨过右手弹小字二组的do，再用右手弹小字一组的do；接着是re，mi。每个基本音级弹一遍，速度放得很慢。第二组练习是用双手1、2、3、4、5指分别弹奏C、D、E、F、G、F、E、D、C，同样的手放松落下手指站在键盘上体会每个手指的支撑感。这个练习要求学生每天都要认真练。一周以后就是连音弹奏的练习，连音练习要求弹奏者掌关节的抬起幅度大一些，手指的抬起轻松自如，但是手指抬起下键的瞬间要快速的用掌关节发力，手指要抬高，触键要快，弹奏到底，这个力量必须是爆发性的，一下手指弹到底，指尖有颗粒感。而一个手指弹下去以后不能离开琴键，等第二个手指下键的同时再离开。连奏时要使音与音之间的间歇尽可能的小，但又不能过分拖沓，后一个音弹下来时前一个音过长的保留住，也会影响连音弹奏的效果。
在学生经过了两到三周非连音、连音的弹奏练习并且能基本掌握这些弹奏方法与要领以后，就可以教学生练习跳音的弹奏方法了。跳音的弹奏方法大致有三种，一种是用指尖弹跳音，第二种是用手腕弹跳音，第三种用小臂弹奏跳音。由于学生处于初学阶段，我只给他们练习手指触键后迅速反弹的感觉，类似手触键后被烫了一下迅速弹起，而之前手指是贴着琴键的。学好跳音练习后就可逐步加入各种教材训练了。
二、选择合适的专业教材
对于传统的钢琴教学来说，选用教材大体可以分为以下几种。
初级阶段使用的大致有关于钢琴手指练习教材——中央音乐学院李斐岚教授编著《儿童钢琴手指练习》，此书共分为三部分，分别是五指练习；有针对性的双音、和弦、颤音、两手不同节奏练习等；较慢的音阶、琶音、和弦练习等；所有练习都在两个八度之内。二是由德国风琴家、钢琴家哈农编著的在我国广泛使用的《哈农钢琴练指法》，此书有37条手指练习，大拇指转指练习，24各大小调的音阶与琶音练习，内容很全面，绝大多数钢琴教师都会使用这本教材。此外还有德国钢琴家什密特编著的《钢琴五指练习》，法国钢琴家科尔托编著的《钢琴技术的合理原则》等教材都是手指练习的钢琴教材。这个时期的教材练习曲会使用车尔尼《钢琴初步教程》作品599、车尔尼《钢琴简易练习曲》作品139、《汤普森简易钢琴教程》、《拜厄钢琴基本教程》等。
我院音乐专业的学生钢琴课程的设置一共是三个学期，前两个学期是钢琴基础，最后一学期是即兴伴奏课。在这短短的两个学期之内想要达到较高级别的钢琴演奏水平基本是不可能的，第一个学期应该是严格训练学生基础的钢琴弹奏技巧，使学生掌握正确的弹奏方法，加强视谱弹奏的能力，培养他们良好的练琴方法与习惯。这个时期比较适合高职学生的配套的钢琴教材就是《哈农钢琴练指法》、《钢琴基础教程（1）》、《拜厄钢琴基本教程》、车尔尼《钢琴初步教程》作品599。第二学期学生已经有了一定的弹奏基础，就可以配套选一些学生能弹的乐曲。其实在第二学期所使用的《钢琴基础教程（1）、（2）》中也有一些乐曲是可以使用的，其他的乐曲就可以从众多的钢琴书中根据学生的情况去帮他们选择。
市面上众多的钢琴教材中，重复的内容有许多，为了某一首曲子让学生专门买一本书显然不合适。怎样能让他们既掌握了技巧又能找到喜欢弹琴的感觉呢？选择他们喜欢的教材非常重要。在这里我也根据自己的教学心得向各位同仁推荐一套好教材，是由南京师范大学音乐学院钢琴教师赵健主编，江苏文艺出版社凤凰出版传媒集团出版的三本书，书名分别是《世界钢琴之旅》、《少儿情趣钢琴音乐会》、《情境钢琴博览会》。这三本教材集古典、现代、爵士、摇滚、新纪元音乐为一体，融合了音乐的知识性、趣味性、实用性、表演性，每首作品都各有特色，无论初学者还是中高级水平的演奏者，无论学生喜欢什么风格的音乐，都能从中间找到适合自己弹奏的曲目。我把这本教材用在我院音乐专业的钢琴教学中，的确收到了很好的效果，也激起了很多同学学琴的兴趣。因此选择好的教材能对高职院校学生的钢琴学习至关重要。
三、根据学生不同的基础与条件，结合就业方向因材施教
教育部在关于高职院校人才培养意见中明确指出：“高职院校人才培养目标是培养适应市场经济条件下生产建设、管理、服务第一线需要的高等技术应用型人才。”音乐表演专业学生的培养也应该向着这个目标靠近。作为高职学院的教师，我们应该认识到高职院校培养音乐类专业的学生与专业院校是有不同之处的，这种不同之处主要在于，专业院校的学生的专业性表演与理论知识较强，而高职的学生更注重于实际操作能力。这些也表现在钢琴的教学目标上。
根据学生的实际情况，确定和选择有效的教学方法与目标，是高职院校钢琴教师的首要任务。钢琴作为一门技能课程，教师需要对学生的情况有一定的了解与把握，并且在教学的过程中还要不停作调整。在开始授课前，对学生钢琴弹奏能力应该有个准确的判断。高职院校的教师应该根据学生的音乐天赋、专业基础知识、学习的自觉性、知识的接受能力等个性特点实施教学。同样基础的学生在学了一个阶段的课程以后，就会有差距，有些差距还很大，这些都与学生本身的接受能力、刻苦程度、练习方法是分不开的。
高职院校学生毕业后，除少数人专升本外，大多数人主要从事群众文化的普及工作。如果在钢琴上稍微学有所成的学生毕业以后可能会去琴行或其他的艺术培训中心进行钢琴教学，或者会到文艺单位及学校从事音乐教育工作。对于以后有志于从事专业钢琴教学的学生，可以在教他掌握自己练习的教材的同时，把幼儿钢琴教学的教材与社会音乐考级的教材也熟悉掌握，甚至还可以加入电子琴教学，这些都会在以后的专业教学中用处很大。
对于以后很有可能到文艺单位或学校从事音乐教育的学生，除掌握自己练习教材以外，还必须让他们加强钢琴即兴伴奏的训练。虽然我们的专业课程设置中有一学期的即兴伴奏课，但是这一学期的练习是远远不够的，可以早做些准备，从第二学期就开始学习即兴伴奏。钢琴伴奏的应用范围很广，包括为各种演唱、演奏伴奏；舞蹈、体操伴奏等等。学习钢琴伴奏需要掌握一定的音乐理论基础，最初的时候应该给学生选择较简单的曲目，根据曲目的风格给他们讲述不同的伴奏类型。教师要做示范，学生可以模拟而和声学得较好的学生也可以自己编配。同一首曲子让学生用不同的调去练习，尽量给学生布置不同风格的曲目增加他们的专业知识积累。
即兴伴奏最初要教学生简谱伴奏，因为这在群众文艺工作中是常见的，学生要学会将五线谱与简谱对照训练。另外一种方法就是用声乐书上的原谱伴奏大量练习，也可以大大提高即兴伴奏水平。弹即兴伴奏初始是自己练习，后期可以找同学能唱的歌曲练习伴奏。这就到了即兴伴奏的后期阶段了，与别人合作伴奏必须掌握曲目正确的速度与风格、分清主次、配合训练。总之，钢琴即兴伴奏的用途是非常广泛的，学好即兴伴奏对每个学生来说都是至关重要，对以后的工作来说是受益无穷。但不管加强哪方面的专业技能，打好基础是必须的。成功培养出李云迪与陈萨等钢琴家的钢琴教育家但昭义教授认为：“打基础就是对学生的艺术素养和演奏技能进行全方位的严格训练”。高职院校的学生应该扎扎实实把钢琴弹奏基础训练的基本功练好，再根据自己的特点与就业趋向选择自己努力的方向。而教师的正确指引，即因材施教的能力也是决定教学成果的关键，实施因材施教的能使让学生获得更有效合理的全面发展。
随着时代的发展，国家发改委提出要把职业教育作为教育改革与发展的重点，推进职业教育的发展，我国的职业教育发展前景可观。许多高职院校都招收了音乐类专业，如何利用职业院校的特点为我国文化产业的发展作贡献，是各高职院校音乐专业发展的重中之重。而培养具有高职特点的文艺人才，是高职院校音乐专业的培养目标。作为主要核心课程之一的钢琴基础教学课，高职钢琴教师应该把传统的钢琴教学与应用钢琴教学有机结合，使学生学有所获，培养出更贴近高职特点的复合型音乐人才。
参考文献：
[1] 司徒碧春，陈郎秋编著.钢琴教学法(第一版) [M].西南师范大学出版社，1999,11.
[2] 周广仁编著.钢琴演奏基础训练(第一版)[M].高等教育出版社,190,10.
[3] 约瑟夫·迦特著(匈牙利).钢琴演奏技巧(第一版)[M].人民音乐出版社，2000,8.
[4] 高职高专钢琴教学策略探析 [该文章转自 好论文资源网 www.howlw.com]原文链接：http://www.howlw.com/Html/wxys/225335745.html.
[5] 董艳菊.高职高专学校钢琴基础教学探讨[G].中国论文下载中心，2009,2.
[6] 如文.高职院校钢琴教学改革之初探[G].中华励志网，2010,6.
作者简介：
朱晓红，江苏经贸职业技术学院艺术系。