现今可见到各种形式的文化正在发展、消失或是相互交流,而文化中较为经典被视为文化资产的部分也正面临保存与再利用的问题.若站在"保存"的立场,美学价值正好可以协助我们去判断该资产是否能带给人们正向和美善的感觉,增加保存上的广度;若就"活化"的立场来看,文化资产中的各项元素,经过美学价值的判断,可以被抽出作为设计符码,加以再诠释、再运用、再创造,增添保存上的深度,与人类的生活产生更密切的关联.因而在创作的过程中如何诠释人与文化找寻文化、与服装的关联性,成了一项有趣的游戏.本文探讨文化概念在服装设计教育中之重要性,透过课程设计推动文化设计教育,整合学生对人与文化议题的关注.藉此探讨新旧接续的设计手法,如何由旧连接到新,由传统跨越到现代.最后以实际应用于教学之设计创作为例,让传统服饰文化精髓再活化,促进艺术文化研究之扎根、创新设计思考之开发以及文化研究与应用发展之链接.