清代的书法家创作了很多篆书佳作，其中不乏单字较大者，这些作品多为五言和七言楹联。相较于一般字幅的书法创作，其书写上更加难以驾驭，并且更具恢弘的气势和强烈的感染力，因而有必要对这一尚付阙如的专题加以研究。　　本文正是通过清代大字篆书的创作背景、书法艺术、流传情况及影响等方面的梳理，深入研究在清中晚期书写大字篆书书法家的佳作，来对其创作的风格、成就、功力、修养、胸襟气度等进行研究，希图综合这些书法创作风格特点的共同之处来进行分析。　　清代大字篆书具体包括从清中期的“篆书复兴”阶段开始，若干书法家对于大字楹联、横幅、中堂以及其他艺术形式的篆书书法创作。　　虽然清代传世的大字篆书精品比较多，以清中期邓石如和晚清的吴昌硕为代表，然而，由于在这方面进行阐述和深入探究的文献却并不多，大字篆书作品的创作和清代以前对于篆书的书论资料，是本文科学研究的依据，如《历代名家书法经典》和《吴昌硕匾额书法》。此外，其他相关书法文献暂不涉及（个别可作旁证，如李溥光专门论述大字书法技法与审美的《雪庵字要》）。根据清代进行篆书创作书法家的历史文献的记载，文章拟定以两个方法阐论清代大字篆书创作：其一是横向的，以同时期或单一书法家的不同大字篆书作品进行区别与分析；其二是纵向的，以不同书家的类似风格特点、个人经历等方面进行综合与梳理。　　诚然在书法的书写中会遇到很多滞涩的情境，例如《东坡论书》言曰：“凡世之所贵，必贵其难。真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。”①同理，大字的篆书创作也具有诸多难点。　　此外，清代大字篆书的创作尤其需要并且彰显书法家的胸襟气度，他们的创作风格对于当代大字篆书创作也具有深刻的影响及启示。