装饰纹样属于图像范畴,图像的意义广泛,它不仅包含可复制可传播的图像,也包含绘画以及所有与图相关的视觉形象。长期以来,由于装饰纹样总是以附属物的角色出现,人们已经淡忘了它本身所具有的意义和力量。装饰纹样与绘画同源,起初都是人们手工制作的产物,只是由于二者的功能及表现手法的不同使它们最终分离。装饰纹样应属于另一种艺术语言,它蕴含了人们对形象的提炼以及对美的向往。所以,对于装饰纹样,我更愿意拿观看图像的眼光像解读故事一般去观看它。在这样一个图像时代,视觉形象的异常丰富给绘画带来了冲击。对于照片、影像等手段的借鉴成为了绘画不可回避的方式。如何在这些媒介的影响之下保持其自身的本质不变,是绘画能否立足的关键。而想要使之前行的关键,则是对其艺术语言的新的探索。纵观世界美术史,每一种风格流派的产生及发展,都是其艺术语言不断突破的结果。所以,在绘画面临更多挑战的今天,对于每一位绘画者来说,不断地对绘画本体语言进行新的探索,也是保持自身艺术生命力的唯一途径。在画面中对“装饰纹样的再利用”,是本人在绘画实践中偶然发现的符合自己情感表达的语言形式。本文通过对装饰纹样与图像时代绘画语言的分析,结合着绘画的本质属性,追其相似与不同,旨在探明装饰纹样成为图像时代绘画语言的可能性。