20世纪90年代以来,美国独立电影蓬勃发展。在这一时期,美国独立电影发行量大幅增长;并且在各种国际A级电影节上赢得重要奖项,从此改写了独立电影的边缘地位。独立电影界的重要旗手有,史蒂文·索德伯格(Steven Soderbergh)、昆汀·塔伦蒂诺(Quentin Tarantino)、惠特·斯蒂尔曼(Whit Stillman)等等,理查德·林克莱特(Richard Linklater)就是其中最与众不同的一位。理查德·林克莱特的代表作品主要有15部。与其他独立电影导演相比,林克莱特拍摄题材多元,切入视角独特;并且在国际电影节上屡获大奖。尤其是其在电影中运用的CG动画技术,可谓史无前例,受到世界各国广泛关注。本文旨在分析和研究理查德·林克莱特的主要代表作品,全面地了解认识其作品的风格和特点。从而在今后的电影艺术创作中,有所学习和借鉴。本文分为6个部分。第一章节,对文章的研究内容、研究背景及现状、研究意义及创新之处作了阐述。第二章节,着重陈述了理查德·林克莱特的影片概况,以及理查德·林克莱特与美国其他独立电影人的异同。第三章节,总结了理查德·林克莱特影片在叙事方面的特征,多元叙事方式尤其特别,另外其剧情片与纪录片杂糅式的叙事风格也值得关注。第四章节,探讨了理查德·林克莱特在视听方面所表现出来的不同,无可匹敌的长镜头和喋喋不休的哲理台词,让人回味无穷。恰如其分的背景音乐以及CG动画技术,使得林克莱特的电影趣味横生。第五章节,从总体上掌握理查德·林克莱特电影作品的整体特征,着重分析其对于时间的理解,以及作品中纪实化的体现。第六章节,总结了林克莱特的作品给电影界的启示。