海子是20世纪80年代后期新诗潮的代表人物,是中国当代文学史上一位全力冲击文学与生命极限的诗人。海子的诗歌蕴含着比较超前的元素意象与文化内涵,其诗歌作品一直是现当代文学关注、研究的对象,但少有人关注以海子诗歌作词的歌曲作品。自20世纪90年代以来,海子有一定数量的诗作被谱曲传唱,诗歌内部丰富的阐释空间为音乐创作提供了可能,在价值多元、文化多元的年代,诗歌到歌曲身份的转变也是海子诗歌得到时代认同的一种诗歌文化表征。海子诗歌的音乐化其实也是海子诗歌社会化的过程,是特殊语境下诗歌与歌曲的公众阐释运动。诗歌成为歌曲,歌曲受众也呈现出日益鲜明的多元化倾向,歌曲在诗歌的原始意义上又不断被增添新的意义。“诗歌英雄”海子作为一个文化符号被引进音乐,其诗歌作品以歌曲作品的形态呈现在大众视野面前,发挥着一种温和、有力的效应。随着现代大众传媒的普及、整个艺术创作在寻求大众认同的同时,海子诗歌的音乐化不仅保持了文学作品应有的艺术尊严,而且发挥了其作为文化符号进入音乐的真正价值。以海子诗歌音乐化的全貌为基点,从诗乐关系的视角探析其诗歌音乐化的内在缘由。到底是海子明星化社会效应的鼓动,还是文化、经济等方面社会变迁的浪潮,海子诗歌入乐到底是在怎样的背景下勃兴的?入乐与否,对海子诗歌又会生发出怎样的意义?首先,通过对诗歌到歌曲概况的梳理呈现海子诗歌音乐化的全貌,根据相关资料了解海子诗歌与音乐间的密切关联。从海子诗歌本身出发探析诗歌能被改编为歌曲的内在潜质,发现海子诗歌的音乐性,明确海子的“可歌性”,认识“歌唱的海子”。其次,聚焦于音乐形态的海子诗歌,立足于海子诗歌衍生的歌曲作品,总结以海子诗歌为词的歌曲数量、版本、艺术特征等,通过歌曲作品文本与诗歌文本的对照探索海子诗歌音乐化的转换机制。从以诗为词的直接转换、据诗写词的间接转换、海子诗歌与民谣的互动三方面把握海子诗歌转换为歌曲作品的内在动因。最后,阐释诗歌到歌曲的传播,说明以海子诗歌为词的歌曲作品进入当代流行音乐领域的传播方式,叙述不同媒介对歌曲的传播效果,以海子知名度最高的两首诗作改编后的歌曲《九月》《面朝大海,春暖花开》作为歌众视角的接受个案,了解同样的诗和歌在公共文化空间下的改编、接受状况,以个案凸显海子诗歌形态的转变,探析海子诗歌音乐化的现实意义。海子诗歌的音乐化是诗人无意与创作者刻意的结合,海子诗歌与音乐的联姻在当代诗歌、音乐史上具有一定的借鉴意义。