克里斯蒂娜·乔治娜·罗塞蒂(1830-1894)是十九世纪最出名的维多利亚女诗人之一。她把自己的生命奉献给别人,更奉献给了热烈的宗教信仰。她的悟道诗以传播宗教知识为目的,从技巧上来说,以简洁的手法,随意的文风,和对文学传统的遵循为特征,如重复使用的词汇句型,规范的的音律,常见的叠句手法以及从自然或宗教中转化来的丰富多彩的意象。从主题上说,这些作品是诗人对精神价值和上帝崇拜的感情浮动的记载,比如对基督牺牲意义的思考,对来生的向往,对尘世生活的厌倦,以及对上帝力量和博爱的景仰。在维多利亚时期,罗塞蒂受到了广泛的赞誉,然而随着新批评的崛起,诗人的声誉逐渐下降。以至于今天,大多数时候罗塞蒂的文学地位仍然被低估甚至忽略。因此,本文的目的是重新发现克里斯蒂娜·罗塞蒂,并欣赏她作品的真诚与优秀特色。本文分为六章。第一章简要介绍诗人的生活及作品,详述有关她的研究文献。起先,批评家们分析罗塞蒂作品沉静﹑虔诚的风格,视其作品为诗人失败的爱情经历的写照。在二十世纪六、七十年代,女性主义者们重新评价了罗塞蒂的诗歌并扩展了人们对罗氏诗歌的传统理解。例如,她们认为《小精灵的集市》的主旨是试图重建关于人类堕落的宗教神话。自从乔治·伯哈德·丁尼生(1930-2007)至今,罗塞蒂与牛津派在诗歌风格与主题方面的相似性进入人们的视野。现代批评家们则用更积极的角度观察罗塞蒂的作品。最近二十年来,有十三部重要著作﹑几十篇硕士或博士论文出版,都是研究这位诗人的。第二章是对悟道诗的不同理解,和有关罗塞蒂悟道诗的文献综述。在接着几章里,本文作者试图探究罗塞蒂悟道诗的特色。第三章深入考察罗氏诗歌中的重复模式:可分为主题重复与形式重复。主题重复说明了诗人的诚实,她只进入她所熟悉的领域;而在形式重复中,三部模式增加了作品的庄重﹑有序和和谐,语句重复则达到了强调和衔接作品的目的。第四章研究罗氏悟道诗的非个性化特征。正是由于它,诗人的成就在她去世后开始被低估。克里斯蒂娜·罗塞蒂是一位传统型的诗人。首先,她的作品中的感情是大众化的。其次,与她同时代的诗人如美国诗人艾米莉·狄金森(1830-1886)相比较,罗塞蒂的作品很少有修辞上的夸张。本文作者认为,罗氏坚持保守的诗风既是她个人性格的映照,同时,由于诗人的创作目的是传播宗教知识,使神秘的宗教义理明白易懂,这也决定了她的传统风格。本文第五章详细分析罗氏悟道诗歌作品中丰富的意象。通过对具体作品的分析,从自然﹑宗教及视觉中转化来的意象得以展现。配偶意象体现了上帝与人类的关系。罗塞蒂热爱动物与花朵,她的诗作中到处都有此类自然意象。自然意象不仅体现了诗人的精神状况,也是神圣的象征。最后分析了视觉意象。第六章是结论。作者首先对前面的几个章节进行总结,然后呼吁人们恢复克里斯蒂娜·罗塞蒂的文学地位。目前,克里斯蒂娜·罗塞蒂在中国被忽略,只有寥寥几位学者研究过这位隐世的维多利亚女诗人。本文作者希望不久的将来这种状况能够得以改变。