二十世纪对于我们国家而言,是一个迸发激昂民族精神、凝聚积极民族力量的时代,与此同时,我国画坛中亦走出许多济国济民、胸怀大爱的艺术精英,这其中针对齐白石门中高足萧龙士先生写意绘画艺术的研究,虽从未停止却尚不够完善。萧龙士先生是安徽现代画坛中继“南吴北齐”之后重要的写意花鸟画大家,其艺术思想是对古今众多书画艺术精华的兼收并蓄,作品中时刻体现作者深沉冗长的家国情怀。本文在前人研究的基础上,对萧龙士的生平、艺术思想和艺术风格进行了全面研究,以多视角的比较研究方法全方位探索萧龙士艺术语言,同时对其在艺术生涯中继往开来的艺术成就加以分析梳理。论文通过对萧龙士先生早年求艺的地域特点、时代背景、人文环境、交游历程等方面进行了严谨的考证,并试图揭示萧龙士托画言志、借物抒情、以艺术反哺社会的崇高艺术理想。萧老是近代画坛中为数不多的高寿画家,其艺术创作历程几乎覆盖了整个漫长的二十世纪,他重传统,更重造化,涉及的绘画不仅有写意花鸟,还有蔬果、人物、山水等众多题材,拓展了近代花鸟绘画的艺术领域。萧龙士先生对于近代写意花鸟画而言无疑是承前启后的一座高峰,世人皆知他善水墨写意“兰、荷”,却不知他在拜师齐门之前就已声名鹊起,冯其庸先生称萧龙士先生的作品中含有“乡土气”,但正是由于这点他的画才更贴近现实生活深受底层民众的喜爱,故而产生了个性鲜明的近代写意花鸟画风。但同时萧龙士先生的作品又兼具文士高雅的一面,他立足深厚的传统文化积淀,作品意高于法,风格朴拙,在不断实践过程中不停的变更书画范式,为当代写意花鸟画领域留下了大量珍贵的启发性艺术财富。本文虽为个案研究,但笔者仍力图将之纳入中国传统写意花鸟画发展的整体框架中,将时代背景、文化传承与艺术创作三者紧密联合,力图展现萧龙士先生一生“德艺寿齐辉”完整的艺术面貌,探讨其艺术中的主要表现意象以及艺术风格的成因和对当代绘画发展产生的影响等。