大卫·霍克尼是英国当代最具影响力的艺术家之一,其艺术创作涉及绘画、版画、照片拼贴、舞台设计、视频装置、数字媒体创作等诸多领域。自1953年开始在布拉德福德美术学校接受系统的学院派美术教育开始,在从事艺术工作的63年间已获得丰富的艺术创作经验。虽然霍克尼的主要创作方式仍以传统绘画为主,但是在观念上却不断更进时代步伐。在日常生活和创作中,霍克尼坚持自己独特的方式观看,不断的保持对艺术的好奇心,积极探索不同文化领域并从中汲取营养。霍克尼的绘画作品不仅在数量上不胜枚举,在绘画题材和艺术媒介方面也十分丰富。这主要的原因是霍克尼受到了包括学院派、尤斯顿大道画派、伦敦画派、抽象表现主义、波普艺术、涂鸦艺术、厨房洗涤槽画派、野兽主义、照相写实主义、立体主义等等艺术流派的广泛影响。与此同时,对其艺术创作有直接推动作用的艺术家就多达几十位,不仅有文艺复兴前期的艺术大师,也有与其同时代的艺术家。众多影响使得霍克尼的绘画作品呈现出比一般画家更为多元的艺术面貌。时间跨度之长、阅历之丰富,俨然成为了那个时代画坛的活化石。但是在极尽变化之能的深层背景下,霍克尼的绘画始终保持大面积的色彩平铺,简洁的画面,明快的色彩、深远的空间等绘画特征及追求视觉的新鲜、愉悦和享乐。本篇文章的撰写,是对霍克尼的绘画作品呈现出的从传统绘画到现代艺术多元面貌的探究,并形成了其独特艺术风格这一现象的思考。第三、四章作为本文的主要论述部分,从“观看之新”、“多元之新”即艺术创作的理念之新与艺术实践的多元性两个方面来分析霍克尼的艺术风格与成因。对其从习得传统绘画的扎实技艺到对新媒介、技艺的研究与开拓人手,以霍克尼的主要艺术成就、艺术观念与多元的创作实践为研究对象。翻阅了大量有关的国内外文献资料,并且深入探究其艺术创作中所具有的价值与意义。霍克尼的艺术创作经历是对传统的继承与发展,在对创作技艺和媒介的不断探索中创造出丰硕的艺术成果。目前中国当代的艺术潮流已经从传统绘画向西方当代艺术潮流学习和创新的过程。将霍克尼作为探讨对象,是对于国内的从艺者的迷惑予以启发,对艺术的发展方向给与借鉴意义。其执著的艺术精神、不断秉持着探索艺术的好奇心都值得我们不断学习和借鉴。