《溪山琴况》为明末清初的徐上瀛所作,其通过“和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、采、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速”二十四况来论述古琴艺术的心法与技法,其中“希声”为其表达的琴乐审美理想,对它的追求贯穿于整个二十四况。“希声”依照古琴自身特殊的音乐性与文化性为古琴艺术的具体实践活动提供了现实指导,从其创造目的来看,它既存在着以中正雅和的琴乐来疏导人们性情的现实诉求,又有着超越现实以达琴人合一的艺术追求,反映出士人在易代之际以琴救世、携琴隐世的矛盾心理机制;从其创造过程来看,它巧妙地吸收了儒道两家修养工夫的精华,主张以虚静为体、中和为用的文艺创作方法达至虚以化境的审美境界。从其创造结果来看,其淡雅相宜的风格与境界混融的落脚点又投射出士人的处世哲学与审美情趣、以及艺术与人生相互构深的审美规律。而“希声”作为雅文化在古琴中的极致追求,代表着明清之际繁荣俗文化的抵抗力量,亦可反映文化自身存在着自我平衡调节的机制。