是枝裕和(Hirokazu Koreeda)自1995年电影创作伊始,便受到国际影坛的关注,他的电影创作不仅传承了日本电影的优良传统,而且影片中所探讨的关于生命、死亡、记忆、失去的命题也是具有普世意义的。本文以是枝裕和至今为止所有的电影作品为研究对象,对是枝裕和电影的现实表达进行研究。在是枝裕和的电影创作中,导演关注个体生命,在现实生活中挖掘题材,通过对日常生活的刻画诠释诸如生命、死亡等宏大的命题,在家庭中感悟生与死,在社会中品味人性,死是生的参照物,在死的对照之下,生才更有意义。在这样的叙事主题之下,是枝裕和运用生活流的方式结构丰富、细腻的情节,结构传统的戏剧性冲突,构建碎片化的、充满日常性的情节,以实现电影叙事的现实性。是枝裕和的镜语体系传达出一种客观、冷静、克制的态度,这种对现实生活的表达态度,让观者有一个独立的思考空间,去面对影片中再现的生活现实。长镜头的运用保证了时空的完整性以及连续性,纪录了人物的动作和情感变化,远景镜头给观者带来的距离感,使观者以旁观的态度审视影片,起到很好的间离效果。与此同时,是枝裕和对待现实又是积极乐观的,“一家式”的全景镜头以及符号化意象的呈现,表达了导演对生活的豁达和宽容,以电影的方式满足观者对美好现实的需求。总观是枝裕和的电影作品,其对个体生命的细致描摹,并积极对话人们的精神现实,探索人们内心所面对的焦虑和情感缺失,试图通过构建现代式的家庭,构建对家庭的文化想象,弥补传统家庭所带来的缺失和遗憾。从这一方面来说,在是枝裕和的现实表达中,彰显了人文主义关怀,注入了时代的注解,关注当代的现实,创造出了具有当代质感、与时代对话的现实主义作品。