新时期以来40多年的中国流行音乐歌词反映了中国流行音乐的思想走向和文化脉络,研究中国流行音乐歌词既具有音乐史意义,又具有文化史意义。中国流行音乐歌词呈现出了既具有历史性又具有现实感的存在样态,既在思想和文化大潮中缓缓走来,又具有与文化、思想和社会的互文性。从中国流行音乐歌词的各阶段创作中,既能看见历史,又能看见社会,既能看见日常生活,又能看见日常生活中的人。基于此,本文对新时期以来中国流行音乐歌词进行研究。本论文的绪论部分对论文的选题缘起与研究价值、相关参考文献、研究内容与研究方法进行了综述,并具有针对性地对本论文所涉及的时间概念界进行简要说明。本论文主体大致分为四个部分,分别从四个维度对论文的中心话题进行言说和论述。第一章集中在新时期前期的中国流行音乐歌词,从歌词的内容和艺术转向、西北风、民谣、摇滚音乐、爱情歌曲歌词五个方面阐述新时期中国流行音乐的出场以及其中歌词体现出的时代意义和思想意义。1980年代的流行音乐歌词存在一个从国家叙事到个人表达的转向,在此基础上,“西北风”音乐体现出了强烈的寻“根”意识,民谣歌词受到台湾新民歌的影响,具有自下而上的平民意识,摇滚乐在形成和发展中抒发自我,表达爱情的歌曲逐渐成为主流,呈现出形形色色的爱情主题,这些歌词创作建构了1980年代流行音乐歌词的呈现方式。第二章以新时期后期为中心,讨论中国流行音乐歌词的生活转向与个体意识的兴起,重点关注民谣歌词、以“新生代”为代表的爱情歌曲和摇滚音乐歌词,同时也从港台流行音乐对大陆流行音乐的影响。1990年代的民谣更加贴近生活,贴近自然而然的人,形成最初的“生活现代性”。“新生代”创作者和歌者的创作呈现出了1990年代具有城市化、大众化审美倾向的爱情主题,其歌词创作也呈现出新的范式。这一时期的国家叙事紧紧与个人的生活和状态结合在一起,在“小我”中呈现“大我”,形成新的国家叙事。在1980年代的影响下,摇滚音乐歌词的创作更加多元化,涌现出了唐朝、黑豹、窦唯等不同的歌词创作倾向。第三章以新世纪阐述新世纪中国流行音乐的新范式与流行音乐歌词的“大众化”转向,涉及歌词创作的“祛魅”和大众化倾向、从言情到叙事的转向、怀旧流行音乐的歌词创作和网络流行音乐的“媚俗”倾向。新世纪的流行歌曲歌词创作呈现出大众化倾向,一部分流行歌曲形成了最初的叙事转向,“讲故事”成为这一时期很多歌曲歌词的存在样态。具有古典传统的“中国风”歌词也去了长足发展并形成一极。以此为基础,方文山的流行音乐歌词创作具有典范性,方文山对古典文学的继承和发展构成了他创作的内核,成为新世纪的流行样态之一。这一时期,优秀的电影剧歌曲歌词创作蔚为大观,历史言说和生活叙事成为重要的主题。同时,随着大众文化不断兴盛,互联网兴起导致流行音乐歌词创作形成了“众神狂欢”的特征。第四章全面阐述新时代以来中国流行音乐歌词的多元化、结构化与均质化,从多个方面对这一时期的流行音乐歌词进行研究和阐释。摇滚乐的歌词式微,创作者在摇滚乐的衰落中寻找新的人文主义,彰显摇滚音乐歌词创作的生命力。民谣歌曲歌词在发展中求变革、求变化,呈现出新的哲学、美学、诗学范式。自媒体兴起,使得流行文化“祛魅”,导致自媒体音乐呈现出纷繁复杂并且更加多元的存在样态。本文的结语部分总结新时期以来流行音乐歌词的主要特征,中国流行音乐歌词追随着中国当代文学和当代文化脚步,符合社会和历史进步的趋势,符合中国当代文学、文化、艺术和音乐歌词发展的自律性。中国流行音乐歌词是一个从宏大叙事到个人言说的历史变迁过程。中国流行音乐歌词创作在40年见也存在着某种同质性,这种同质性使得中国流行音乐歌词创作总是囿于某种现时代的情境,最终导致创作的均质化。