古琴是我国历史最为悠久的弹拨乐器，据有关文献记载推断，琴歌的源头可追溯至先秦时期，在当时称为弦歌。在数千年的朝代更迭历程中，琴歌有过其辉煌的历史，亦有过其衰落的时期，但仍然有不少琴歌被保留下来，流传至今，可见，琴歌有着其独有的艺术魅力与艺术价值。多声音乐起源于13世纪的欧洲，合唱这一形式则是在辛亥革命前才开始出现在我国的学堂乐歌当中，而我国古代的琴歌则是单声部音乐，可以说，琴歌与合唱，是源自两种截然不同的根基。我国著名的作曲家王震亚先生以琴歌的古曲旋律为主，把琴歌改编成为合唱作品，并出版了《琴歌合唱曲集》[1]。笔者以《琴歌合唱曲集》中几首不同题材的合唱作品作为研究分析对象，对王震亚先生的改编手法作出探讨，并将分析所得结论与现有音响资料相结合，以总结出该作品的演绎要求，同时，笔者亦结合自身实际排练经验，对该作品的指挥要点作出探讨，以期能更准确把握该类作品演唱风格要求，并将此作为日后此类型合唱作品排练实践的参照与借鉴。