郭熙是宋代杰出的画家和画论家，与李成、范宽并称北宋山水画三大家。他一生的创作经验、艺术见解和美学思想经其子郭思整理编纂为《林泉高致》。文中提出的“林泉之心”、“不下堂筵，坐穷泉壑”、“可行可望可游可居”、“身即山川而取之”、“注精以一之”，“神与俱成之”，“三远”等一系列重要美学命题，对后世美学思想的发展产生了深远的影响。 本文以《林泉高致》为文本，以北宋的政治经济文化生活为背景，结合有关文献和绘画作品，通过社会考察、文献分析、图像分析等方法，从山水画实践者的角度，贴近心灵体验的层面，对郭熙的绘画美学思想进行了较为深入的探讨与研究。本文认为，对人的关怀，尤其是对人心灵的关怀，是郭熙绘画美学思想的起点，也是最终归宿。首先，在《林泉高致》中，郭熙以“君子之所以爱夫山水”为立论的起点，提出了“画山水之本意”，其主旨在于：以“可行可望可游可居”的山水画胜境，为忙碌的人们营建心灵休憩的家园，使人们能够“不下堂筵，坐穷泉壑”，在依约于耳、混漾于目的猿声鸟啼、山光水色之中放松精神，栖息心灵，澄明神观，助养清风。郭熙的立意，本于对人性的尊重，源于对心灵的关怀，浸润着浓郁的士大夫情怀。其二，郭熙眼中的“真山水”是具有内在生命精神的性灵山水，他提出的“身即山川而取之”，可视为画家观照自然山川的总纲领。其要义在于：全身心地投入到自然山川之中，饱游饫看，俯仰万象，应于目，会于心，让自己的生命精神与自然山川的生命精神相感相合，相通相融，进而取其精，聚其萃，悟其妙，得其神。这样的观照，靠的不仅仅是眼观，而更多的是心观，强调的不仅仅是应目会心，而更多的是相通相融。其三，郭熙提出的“神与俱成之”，可视为画家创作的最佳境界。对于画家来说，只有既注重全面加强自身的文化艺术修养，又注重澄怀静虑的心境陶养，方能逐步做到境界已熟，心手已应，进而掇景于烟霞之表，发兴于溪山之颠，进入心与物化、神与俱成的创作境界，完成一个画家心物化一的最终抵达。其四，郭熙提出的“三远”，不仅成为中国山水画追求的一种艺术境界，而且成为一种精神境界。画面中“远”的空寂，不仅将人的视线引向远方，而且使人的思绪跟随着山水_之“远”而无限飞越，远至凌霄天际，渐渐脱离尘俗与烦嚣，进入一尘不染的清幽境界，直抵心灵的宁静与安详。“远”，是郭熙山水画创作的心灵指归。为了更好地理解和把握郭熙的绘画美学思想，本文还对郭熙的生卒年、成长背景、艺术活动、绘画作品，以及《林泉高致》的编纂者、流传版本等进行了考察，并进一步对《林泉高致》的现代美学价值进行了研究。