1989年(平成元年)以来,自大型电影公司割据影坛的格局解体后,日本电影在不振之中持续摸索着。在这种历史境遇之下,一批优秀的女性导演从电影工业的蝉蛹中破茧而出。代表人物有河濑直美、西川美和、横浜聪子、棚田由纪、吴美保、荻上直子、安藤桃子、井口奈己等。她们的影像创作虽然力量有限,但由于其不同于男性导演的性别意识和性别经验,使得她们的电影往往带有别样的视角和表达方式,传达并张扬着独特的主体意识和生命经验。女性导演和女性电影为沉寂的日本电影业注入了一股清新的空气,成为日本电影文化生态中一道不可忽视的风景。本论文以女性主义电影批评理论为基点,综合运用叙事学、精神分析学以及文化研究等学科的研究方法,以创作背景、主题意蕴、形象建构、叙事策略、个案研究为支点将全文结构为五章,力图相对完整地呈现1989年以来日本女性电影的创作活动图景,分析女性电影创作中的女性表达及文本中的性别叙事,探讨女性如何构建一种尊重女性意志、符合女性自我并有助于两性平等和谐对话的电影语言,从而消除对女性的异化,寻觅到回归女性主体的必要途径。期冀从中发掘出女性电影创作的艺术价值和意义,并能对国内女性电影的创作有所参考。