在中国历史上,民间美术是广大劳动人民创造的属于自己的阶层文化,是群体文化艺术,是中华民族文化艺术的母体。它融于民族群体的衣食住行、节日风俗、人生礼仪和信仰禁忌的社会生活中。它是中华民族文化形态中历史最悠久、群众性最广泛、历史文化内涵最丰富、民族特征和地域特征最鲜明的文化形态之一。而当今,随着工业文明对传统生活的改变、西方现代设计思潮的冲击、世界经济全球化的影响,中国古老的传统民间美术正面临着消失的危机。20世纪初期,伴随着大工业生产的发展,现代艺术设计在欧洲和美国开始逐渐形成。80年代,现代艺术设计开始引入我国,二十多年来,中国设计产业发展迅猛,设计队伍逐渐壮大、设计教育不断发展,设计理念不断提高,但不可否认的是我国的现代艺术设计的发展还处于初级阶段,还存在着许多弊端,相当多的现代艺术设计作品片面的追求国际风格,对国外某些流行的“艺术语言”进行大量复制,失去了自己的民族个性。本篇文章从文化、经济的视角重新的认识中国民间美术与现代艺术设计之间的关系,研究和思考在经济全球化的今天,现代艺术如何从中国民间美术中获取创作的灵感;民间美术与现代艺术设计怎样更好的融合与创新;如何在现代艺术设计追求国际化的同时,保持自己民族的个性;如何使民族化的现代艺术设计与世界接轨。