在20世纪初的上海,来自于西方的电影为其城市生活和摩登风尚画上了浓墨重彩的一笔,电影放映业呈现出一派繁荣景象。在这繁荣的背后,却是被殖民者构建起来的殖民性景观。本文挑取了在这一“黄金时期”中的首轮影院——大光明大戏院作为主要研究对象,以小见大,来窥得20世纪初上海放映业殖民表现的一面,正是这种殖民性的表现,将它推上了历史的舞台,占得中国电影史中最辉煌的一页。本文主要分为五章。其中,第一章为绪论,论述研究背景和国内外文献综述：早期的放映业与现在的放映业的可比性与借鉴性,并结合国内外权威研究对“殖民”这一概念加以界定。第二、三、四章为正文论述。第二章从影院发展和政府管理的角度切入,主要论述在租界环境下,政府对逐渐发展壮大的影院业管理并不完善,导致了外商对影院业的权力增大,并考察了大光明西式经营管理模式,说明“身份”是当时大光明的管理核心。第三章主要是对影院景观的考察,从资料中整理了在上海的规模性影院,他们统一都呈现出西式现代建筑景观,尤其对大光明的建筑外观、内部陈设和先进的设备进行了详细的资料分析和研究,并以大光明里的“裸女”雕像为切入点,论述了其迎合西方文化、传达“异域”话语的殖民心理。第四章主要集中论述了放映业的运作机制。轮次放映制度下,大光明这类首轮影院所采取的放映制度和商业策略,点出这都是由其背后强大的资本决定的,以资本来主导放映业的运作,这也就是上海早期放映业机制的核心所在。第五章为结语。笔者在结语中总结了之前的三点,并得出结论：在20世纪初的上海,放映业的殖民性表现,主要表现在影院西方式的管理、影院景观风格和放映机制这三方面,这并非经济规律发展自然形成的结果,而是在殖民经济大肆占有资源的情势下所做出的迎合。镜鉴于今天,这种迎合理应被采纳为对消费心理、市场定位的准确把握,才能够更好地顺应时代发展。