目前，关于康有为的书法资料很多，但对其书论研究仍未完全透彻，关于康有为的“尊碑观”，未见有人专门论述，以往的零星论述大都立足于其书学的大体思想。 本文试图从康有为的“尊碑观”概述和康有为总体书论两个角度入手，对康有为书论做深入细致的研究工作，尤其是他的“尊碑观”有破、有立，值得理论界研究、探讨，以使其碑学旗帜的光辉得以延续，在传承中发展。 论文首先对康有为的“尊碑观”提出的思想基础和哲学基础、审美取向做出阐述，其后，对其提出的“尊碑观”提出的时代背景做出分析，在分析中从帖学发展、北碑的艺术特点、文化背景三个方面对其产生发展的过程逐一阐述。在帖学发展的背景中以历史各个朝代的传承发展中理顺思路，并对其中出现碑学理论的滥觞做出剖析：在碑学的历史背景论述中，以深刻的角度对碑学的历史进行了回顾，并着重分析了各朝代代表作品的艺术特点，继而上升到论述整体碑学的特点。此外，康有为处于封建社会与半封建半殖民地社会的交界点，动荡的时代背景必然对其“尊碑观”的提出和碑学的发展起到至关重要的影响。文章通过对康有为年表与艺术经历及生活经历的逐一分析，并着重于作为时代背景重要一环的文化背景、特有的书法背景，及康有为的文化素养等多方面论证了康有为提出“尊碑观”的依据。 康有为的碑学理论既有宏观的理论视野，也有对清代书法的自身发展规律性的深刻体察，所以应对“尊碑观”做出恰当的历史评价。应该说，康有为的书法作品是对其“尊碑观”的最好实践。在实践的过程中，康有为形成自身的特点：一，古拙厚重；二、体势开张；三，雄浑奇宕之势。 康有为的“尊碑观”对书坛的影响巨大，影响了中国近代诸多书家的艺术风格和成长道路，从某种意义上说，康有为的“尊碑观”上启各代传承，下开中国一代书风；其“尊碑观”对画学也产生了极大影响。对其影响的分析，在于深化对康有为“尊碑观”的深刻理解。 中国书法艺术源远流长，在对“尊碑观”的探讨与理解的过程中，本文试图通过对书法艺术的发展做出些微的贡献。