希曼诺夫斯基是继肖邦之后波兰又一伟大的作曲家,被誉为“波兰现代音乐的奠基者”。出生于波兰乱世中的他形成了强烈的民族意识,多数作品中都体现了强烈的爱国热情,同时由于从小受到浓厚的艺术熏陶,其作品也具有很高的艺术价值。这部于1905年创作的《C大调幻想曲》是希曼诺夫斯基创作早期的作品之一,作品中运用的丰富和声语言,富有张力又极具诗意,既有二十世纪现代音乐调性模糊的特点,同时又有浪漫主义音乐风格的影子。除此之外,希曼诺夫斯基作品中运用复合调性的创作手法也是他创作的特点之一。总之,希曼诺夫斯基创作的《C大调幻想曲》可谓是一部非常值得欣赏和研究的作品。文章梳理了幻想曲的产生及发展历程,总结了各时期幻想曲的创作特点,并对希曼诺夫斯基及其音乐创作进行了深入的研究。在对其创作的《C大调幻想曲》三个乐章的曲式、和声进行分析后,通过研究发现其中有一些片段,体现出了除二十世纪现代音乐风格和波兰音乐作品风格以外的风格特征,呈现出多重风格的特点。其原因主要是由于希曼诺夫斯基当时生活的社会背景,波兰一直处于社会动荡和外族统治之中,这给他本人的性格形成和创作都产生了深远的影响。作品中共体现出了四种风格,分别是现代主义风格、浪漫主义风格、神秘主义风格以及波兰民族精神,这四种风格都流行在身处世纪之交的希曼诺夫斯基身边,使其创作的音乐受到了多种风格的影响,并在他其作品中有所体现。在演奏方面文章通过对演奏技巧的把握来体现不同的风格,例如通过对于音色和层次的处理,用合适的力度和触键方式可以表现浪漫主义的细腻风格,同时也可以突出神秘主义听觉感受;对于速度的处理方式,除希曼诺夫斯基本人明确写在乐谱中的速度要求外,对于弹性速度以及音乐材料和乐章之间速度的过渡方式依然需要去思考,以求用最合理的方式去体现作曲家的思想感情;踏板是钢琴演奏中不可缺少的一部分,通过对延音踏板和弱音踏板不同的运用,同样可以体现出作品追求的不同风格。