张曙光作为一位活跃在90年代，并产生过重要影响的重要新诗诗人，他的诗歌创作目前还未被学界广泛关注和研究。部分涉及到张曙光研究的论文也多集中在他诗歌中的叙事性因素，或将他作为“知识分子写作”或“中年写作”等诗歌现象的重要当事人进行阐释，而鲜有对他具体诗歌的语言风格、艺术手法、审美简直层面上的研究。 本文将借鉴欧美“新批评”的细读法，从张曙光的具体诗歌文本入手，分析和研究他诗歌的节奏和意象问题。文章的第一部分主要研究他诗歌中独特的语调。语调研究，不但涉及到了对一种语言的语气和声调变化的把握，更强调了对语调所笼罩下的意味和情绪变动的关注。并通过对诗歌声音的变化轨迹(也就是节奏的变化)的考察，研究一首诗的整体结构。 第二部分对张曙光诗歌中较关键的意象，比如童年、雪、电影院等进行分析，发掘蕴含在其中复杂的个人经验与生命体验。同时也将对张曙光诗歌意象本身的诗学价值进行阐释。并通过对这两个问题的研究，探讨张曙光诗歌，尤其是其诗歌技艺对中国新诗的独特贡献。并通过他，探讨“90年代诗歌”对中国新诗发展的重要价值和意义。