多民族的美国社会酝酿出了多元色彩的美国文化。长期以来,美国黑人这个群体因其特殊的历史背景始终被白人权力所压制,黑人非主流文化与白人主流文化不可避免地发生着激烈的冲突与碰撞。二十世纪黑人民权运动大大提高了黑人的觉悟,遭受压迫的黑人们不满于自己的悲惨经历,于是他们开始借助文学来吐露自己的心声。二战后,美国黑人文学逐渐走向繁荣。美国黑人女剧作家洛林·汉斯贝利是二十世纪美国最伟大的剧作家之一,其代表作《阳光下的葡萄干》于1959年在美国百老汇的伊瑟尔·巴里摩尔剧院首映。该剧描述了上世纪中期芝加哥一个黑人家庭在种族歧视与不公的社会中求生存的故事,展现了美国社会中的种族歧视与性别压迫对黑人家庭社会的破坏。《阳光下的葡萄干》上演之后好评如潮,为女剧作家带来了纽约剧评协会的年度最佳剧作家并让世人记住了汉斯贝利。黑人女性因为肤色和性别的缘故,长期游走在社会的底层。作为一名黑人女性作家,汉斯贝利可谓是感同身受。如何挖掘黑人女性生活的真实,如何让黑人女性摆脱双重他者的身份,成为了汉斯贝利最为关注的问题。本文以黑人女性主义理论为指导,从传统黑人女性形象,剧中的黑人女性形象以及黑人女性身份三方面对《阳光下的葡萄干》进行了细致的分析。通过对剧中人物的性格、精神和追求的把握,指出黑人女性敢于反抗种族歧视,并为争取精神自由而奋斗不息。毋庸置疑,《阳光下的葡萄干》真实地反映了黑人女性的生活困境。不过汉斯贝利并没有屈服于社会偏见和种族歧视。相反,她借助戏剧人物的行动和话语表达了千千万万黑人女性的心声,号召她们勇敢地追求种族平等和性格平等,积极捍卫自己的文化身份。尽管《阳光下的葡萄干》已经问世了半个多世纪,但是这部戏剧的艺术魅力和艺术真实却没有随着时光的流逝而失去光芒。它矗立在世界剧坛之上,提醒人们不要忘记美国黑人的痛苦和无奈,不要忘记黑人女性的向往和追求,不要忘记以汉斯贝利为代表的黑人作家群体为种族的平等自由所做的不懈努力。