作为佛学艺术的象征,“宝莲”有“出五浊世,无所污染”的纯净无染之义,早期宝相花纹样正是源自莲花的高贵圣洁。“宝相”—词最早可追溯到魏晋南北朝时期,南齐王简《头陁（陀）寺碑文》云:“金资宝相,永藉闲安,息了心火,终焉游集。”如果说中国古代的纹样在每个朝代不同的文化状态下形成了不同特色的话,那么大唐盛世的开放繁华与唐代宝相花纹样所呈现出的富贵饱满之外观相互融合,展现出繁华盛世的开放包容。宝相花纹样伴随佛教传入唐代,与大唐本土文化融合,受武后政治影响,逐渐进入唐人的世俗生活中。六祖慧能提倡“在世间而出世间”,唐代中期的禅师则提出“平常心是道”。政治、文化与宗教的影响让唐代宝相花纹样与石榴纹、牡丹纹等纹样不断融合,呈现出开放饱满的自由形态,逐渐由高贵圣洁的宗教之花转为吉祥如意、富贵繁华的世俗寓意。宝相花纹样不仅在唐壁画中表现得栩栩如生,在民间工艺品中也应用得淋漓尽致,比如唐代的金银器、唐三彩、铜镜以及后世的宋代建筑彩绘上都能见到宝相花的身影。中国目前在首饰方面对于传统文化的传承研究较少,设计者往往一味模仿西方首饰的格调,亦或是传承中国古代首饰的款式,缺少当代的艺术性创新。将传统首饰中最受欢迎的、最流行的款式、材质和工艺手法总结归纳后,融入当代首饰的设计风格中去,是作品兼具传统魅力和现代感的重要条件。本文从唐代宝相花纹样的历史渊源,至唐代后的纹样特征变迁着手研究,以唐代的宝相花为中心,研究唐代宝相花纹样的文化寓意,其不同类型纹样的构成形式以及其色彩特点等,总结出唐代宝相花纹样的视觉特征。在此基础上,根据实践作品的创作概念,借助现代首饰设计方法,通过直接与间接手法对宝相花传统纹样进行特征提取,对纹样进行解构打散,变形重组,将具象的纹样抽象意象化,在四维空间中研究平面纹样在现代首饰中的符号化立体化运用方法。在遵循设计美学的基础上,通过分析宝相花纹样的具体架构和物象符号,探究它在现代首饰上的创新设计方式。在保留传统宝相花纹样的古韵风格的前提下融入当代首饰的视觉表达技巧,并结合市场调研,展开深层次的实践探索。