提起民族声乐我们往往会和唱歌连在一起,而且对美声唱法、民族唱法、通俗唱法也能讲个头头道道?至于说戏曲声乐,就是指把科学的发声方法运用到戏曲演唱中去,从而产生具有地域民族风格、传统地方特色、非常甜美而又韵味十足的地方戏曲唱腔来,也就是地方戏曲发声学或者戏曲发声方法。豫剧具有300多年的发展历程,不仅生根开花于河南全省的城镇乡村、平原山区,而且在全国16个省区广为流传。河南省是个历史厚重的文化大省,文化积淀十分深厚,同时这个省又是个“戏窝”。老百姓都很爱看“戏”、看豫剧。但豫剧是在300多年相对封闭的区域性环境中形成的,具有强烈的地域性;从创新的角度看,不能不承认,传统的豫剧发声方法,由于生存环境和发展条件的限制,或多或少缺乏系统、整套的科学发声方法的训练及发声卫生知识的灌输,致使豫剧声乐的发展,有相当成分仍为自然或自发的状态,影响了豫剧的科学发展。古人曰:“流水不腐,户枢不蠹”。从豫剧专业角度,即内部滋生的弊端必然会影响到豫剧艺术的发展,加之人们生活水平和整体文化素质的不断提高,对不同层面的文化需求越来越高的现状,豫剧即将走入低谷,面临着危机重重的境地。《民族声乐在中等艺术学校豫剧教学中的运用研究》这篇论文,就是一篇针对豫剧表演,特别是针对河南省中等艺术学校中豫剧教学中存在的问题,积极寻找科学正确解决方法的论文。本论文的主要内容有三个部分。第一部分,详细介绍了民族声乐与豫剧之间的关系。对民族声乐进行了归根溯源,阐述了豫剧的起源和发展,论证了民族声乐与豫剧之间的“同源自中国传统民歌”“同属于歌唱艺术、语言艺术”的紧密关系。第二部分,具体论述了民族声乐与豫剧表演演唱方法和风格、教学方法上的比较和借鉴。在演唱方法上,二者方法不同,咬字、吐字方法相似,吐字行腔上存有差异。而后又分别对二者教学方法进行了论述。第三部分,即豫剧表演的现状及发展。先后分析了民族声乐的现状、豫剧表演的现状,科学地提出民族声乐对豫剧发展的四大现实意义(有利于保护传统文化;有利于推动地域性、民族性的文化产业、旅游经济的发展;有利于推进豫剧唱腔和民族声乐的共同发展;有利于促进我国音乐文化的和谐发展)。最后,论文以大量的篇幅详细论述了民族声乐在豫剧教学中的运用。即,针对豫剧教学现状,在豫剧教学中如何运用民族声乐这个课题浅谈了三点。一是组建一支专业的声乐师资队伍,是豫剧教学改革和创新发展的先决条件。二是科学融入民族声乐发声方法,是豫剧教学改革和创新发展的有效手段。三是开展好中专艺校变声期教学实践,是豫剧教学改革和创新发展的关键所在。以上是本论文的内容提要。鉴于本人学识有限,论文中不免有不尽人意的地方,希望专家学者多多指教,多提宝贵意见。