19世纪欧洲的文艺复兴运动,为艺术的发展带来了巨大的变化,各种艺术思想接踵而至。在众多的艺术流派中,后印象派独树一帜,他们在众多方面有了突破性的成就,拉开了现代绘画的序幕。它是绘画史上的一个重要转折点,后印象派摒弃了传统的绘画艺术风格,在艺术创作中他们主张充分发挥画家的主观感受,不在是单纯的对自然进行模仿。后印象派画家从整体出发,注重个元素的综合运用。他们认为印象派过分拘泥于光与色,忽视色彩对个人情感的表达,他们从印象派的不足出发,大胆思考与探索,开启了自己的艺术实践之旅。同时,后印象派也反对新印象派复杂的光色表现方法。他们认为绘画最重要的是个人情感的表达,而印象派与新印象派放弃了这一最重要的因素。后印象派画家的作品充满了强烈的个性与个人的主观想象,他们的绘画极具审美价值,打破了传统的宗教艺术和肖像艺术,他们为绘画增加了欣赏性功能。色彩逐渐成为了画家抒发内心情感,探索形式美的重要手段。后印象派为以后的画家在色彩研究方面指明了前进的道路,是绘画史上的一个转折点。在艺术创作中,后印象派画家的风格早期在一定程度上受到过印象主义的影响,但是在长期的探索之中,他们发现了印象派的不足之处,从而对艺术的内涵进行了新的探索。在艺术创作中,他们注重对生活和自然的主观感受,有目的的改变视觉方式,形成了自己独有的新的视觉样式。后印象派的色彩理论成为了现代艺术色彩的基石,他们将后印象派的色彩特征进行了强化。后印象派不仅影响着德国和法国的美术,而且影响着世界的美术。他对以后的传统美术形式也影响很大。后印象派是传统艺术的截止,也是现代艺术的源头,因此他具有划时代的意义。后印象派给人们带来了一场色彩革命。后印象派在对色彩探索的道路上,付出了巨大的代价,最终这场革命取得了成功得到了世人的认可。直到19世纪,科学得到了进一步的发展,产生了一些光和色的理论知识,艺术家才对色彩有了一种全新的认识,从而产生了色彩的表现方式和理念。后印象派注重自然的真实性,在物象的表现上则注重客观的色彩变化,就好像我们今天所说的“条件色”,同时他们放松了对形体的塑造及形体的立体感,犹如现代绘画所说的“雕塑性”。由此打造出的图像便以色彩为表现核心。这些正是现代美术史论家认为的纯粹的视觉经验。因此对后印象派色彩的研究有着重要的意义。后印象派的画家用一生的时间来探索色彩,他们带来了一场划时代的色彩变革。本文阐述了印象派、后印象派、新印象派这三画派的代表画家的色彩特点,从整体上分析了他们的异同点,以及对现代绘画艺术的影响,从而有助于我们在艺术创作中,更好的运用色彩。